談?wù)摮橄笏囆g(shù)有一個問題焦點，即抽象主義是現(xiàn)代藝術(shù)的終極追求，延伸到當(dāng)代藝術(shù)以后，其價值和意義何在？討論始終要面對這種質(zhì)疑，這是繞不開的。
當(dāng)代藝術(shù)中有不少抽象繪畫出現(xiàn)，一直延續(xù)下來，并沒有因為藝術(shù)從現(xiàn)代到當(dāng)代的某種轉(zhuǎn)變就停止了。要為當(dāng)代抽象繪畫提供理由，一個是“未完成的現(xiàn)代性”，既然現(xiàn)代性沒有完成，尤其是在中國，那么現(xiàn)代主義所強調(diào)的抽象藝術(shù)就有存在的必要性。但僅此一點是不夠的，還不足以使抽象繪畫在當(dāng)代藝術(shù)中成為其重要的方面。談?wù)摦?dāng)代抽象繪畫，應(yīng)該注意兩點：一是象征性，二是透視作用。這是抽象繪畫與歷史語境發(fā)生聯(lián)系的通道。抽象藝術(shù)從抽象到具體之間的意義連接就是象征性，蘇謝偉的繪畫其實是想在這個方面做文章，比如關(guān)于崇高在今日文化語境中的矛盾與沖突。
另一點是透視作用。通過抽象繪畫、抽象藝術(shù)透視出視覺心理的歷史變化。眼見的東西是不斷變化的，視覺心理必然發(fā)生變化。舉一個例子，視屏觀看在我們生活中越來越普及，而視屏觀看和自然觀看是不一樣的。視屏色彩的光線從內(nèi)向外，和自然色彩的光線由表及里差別很大。在當(dāng)代抽象繪畫中，可以看到很多有透明感的色彩出現(xiàn)，揭示出當(dāng)代人視覺心理的潛在變化。此一變化可以在抽象藝術(shù)中得到最充分、最集中和最鮮明的呈現(xiàn)，而這種呈現(xiàn)和人的精神反應(yīng)、精神動向可以發(fā)生深刻的聯(lián)系性，從而走出抽象繪畫的形式主義本體論。
再具體說說蘇謝偉的作品，分三個層面來談：第一個層面，他用黑白、輕重關(guān)系來控制畫面結(jié)構(gòu)，形成色彩基調(diào)和構(gòu)成基礎(chǔ)，這和他要想表達的崇高有關(guān)。這里應(yīng)對崇高有所理解。崇高是什么？從美學(xué)概念講，是人面對超越自身的巨大外物和外力時，求取心理平衡的精神升華。人被外在事物、外在力量所壓迫，必須在精神上提升自己，用強大的精神力量去和外在力量求取平衡，甚至戰(zhàn)而勝之。這就像孔子所說的“登東山而小魯、登泰山而小天下”。崇高的審美活動，一開始就包含著主客體的矛盾，充滿對立和抗?fàn)?。從這個層面看，蘇謝偉的畫作太過協(xié)調(diào)，比如縱向的線性一致排列，缺少沖突性。第二個層面，畫家用了短筆觸色點的穿插，針對塑造性構(gòu)成，力圖表現(xiàn)出自己的特點，出現(xiàn)了表現(xiàn)性因素。這里應(yīng)該注意的是，在象征性與表現(xiàn)性之間要有所側(cè)重，其象征性的對立因素顯然比表現(xiàn)的一致性這樣的繪畫樂趣更重要。
這兩個方面都有做得不錯的作品。但最后還有一個層面做得不太好，就是吸油和不吸油造成的反光效果，這種關(guān)系應(yīng)成為表達語言的組成部分?，F(xiàn)有處理在畫面上比較隨意、零亂，應(yīng)該要非常講究。這一點恰恰跟表達崇高的悲劇或悲劇的崇高很有關(guān)系，要有意識的運用西方油畫在這方面的成果，在繪畫材料中抓住光的感覺，這是值得好好研究和探索的。
(此文系作者在上海美術(shù)館蘇謝偉抽象繪畫展研討會上的發(fā)言)
【編輯：張桂森】
