20世紀的第一個十年，無論是對心理學(xué)而言，還是就藝術(shù)本身來說，都是一個爭論不休、卻又令人激動不已的時代——前者對人們過去的行為和心理關(guān)系提出了質(zhì)疑：一度風(fēng)光無限的構(gòu)成主義(Constructivism)，不管是在美國受到行為主義(Behaviorism)的當頭重擊;還是伴隨著“格式塔”心理學(xué)(Gestalt)的出現(xiàn)，在德國遭遇同樣毫不留情的口誅筆伐;以及在稍后的歲月里，行為主義與格式塔心理學(xué)從對構(gòu)成主義的同仇敵愾、到彼此對立的分道揚鑣??無不預(yù)示著人們對于進一步了解自我的渴望和炙熱;與此同時，藝術(shù)也在層出不窮的潮流更迭中，向人們觀看和描繪世界的傳統(tǒng)方式和審美經(jīng)驗提出新一輪的挑釁：從立體主義(Cubism)到野獸派(Fauvism)、從畢加索(P. Pablo Picasso,1881-1973)到勃拉克(G.Braque,1882-1963)??全新的藝術(shù)和心理學(xué)說，以及所有其他領(lǐng)域的變革，都共同見證著同一個變化中的世界。
整整一個世紀過去了，盡管各式各樣的學(xué)說理論不斷填補著藝術(shù)解讀的方法和視角，但是，對藝術(shù)作品及其創(chuàng)作過程進行心理分析，仍然被評論家們津津樂道——倘若心理學(xué)的支撐仍然奏效，倘若“格式塔心理學(xué)”的領(lǐng)軍人物庫爾特·考夫卡(Kurt Koffka)在一個世紀前提出的“場域”理論仍然合理，那么，我們似乎可以為“鏈接”的成立，找到有趣的依據(jù)。
作為社會心理學(xué)的重要理論之一，“場域”——這個起源于19世紀中葉的物理學(xué)概念，被納入到關(guān)于人類行為的分析之中，它提示出人的每一個行為舉止，其實都與這些行為所發(fā)生的場域有著千絲萬縷的關(guān)系，并深受其影響。當然，這里的“場域”并非簡單的指物理環(huán)境，也包括他人的行為、心理、以及與此相連的諸多周遭和外部因素。
于是，即將在這里呈現(xiàn)的龐茂琨和他所選擇的8位藝術(shù)家，在截然不同的藝術(shù)趣味和創(chuàng)作風(fēng)格的背后，我們除了能找到師生之間的關(guān)系紐帶，似乎還能找到另一個更為寬泛的鏈接關(guān)系——他們中的每一位，在藝術(shù)成長的道路上，或多或少都曾分享過同一個物理環(huán)境，甚至心理環(huán)境——那就是四川美術(shù)學(xué)院、及其所在的城市：重慶，以及關(guān)于這個城市的冠冕堂皇或藏污納垢的一切。
在地處中國西南的偏安一隅，這個地平面和天際線都錯落起伏的城市里，交錯蜿蜒的道路軌跡，很容易讓人在加速度的建設(shè)進程中迷失——穿過都市茂密的水泥森林、遠離燈紅酒綠的繁華腹地、跨越時尚的小資生活和喧鬧的市井文化……在四川美術(shù)學(xué)院坐落的城鄉(xiāng)結(jié)合部：黃桷坪，龐茂琨和他們應(yīng)該都不陌生的現(xiàn)實場景，不僅累積著他們共同的生活和學(xué)習(xí)經(jīng)歷，也是他們藝術(shù)創(chuàng)作的的滋生地;而這個城市的歷史和文脈，在它特殊的地域性中呈現(xiàn)出的封閉、邊緣，或獨立、自由，無疑將潛移默化地融入到日常的生存體驗之中;與此同時，四川美術(shù)學(xué)院的學(xué)統(tǒng)，那些延續(xù)自傷痕或鄉(xiāng)土的藝術(shù)氣息，在新的藝術(shù)紀元中為這里的架上繪畫提供了天生的偏愛和青睞;當然，作為師生，龐茂琨和他們的藝術(shù)互動，或許在畫面上并沒有留下太多的蛛絲馬跡，但是在對于藝術(shù)的理解和創(chuàng)造過程中，卻肯定有過無數(shù)的交匯和碰撞??而這些都讓我相信：龐茂琨和他們，無論是在地理概念上，還是在文化思考中;無論是在日常生活里，還是在藝術(shù)體驗中;或者是在師生之間的教與學(xué)、繼承和反叛之中??都于交互的場域里彼此影響、彼此關(guān)聯(lián)。
但另一方面，他們彼此迥異的藝術(shù)作品，最終以視覺呈現(xiàn)的方式，向我們提示出了不同生命個體的獨立創(chuàng)造和選擇判斷——如果“鏈接”所指稱的不僅僅是一個展覽，而是一種關(guān)系和狀態(tài)，那么這大概也是它令人著迷的地方：盡管在一個交互的場域里經(jīng)歷著藝術(shù)的成長，但是同樣的因素卻在不同的藝術(shù)家身上得到差異性的反射——因此，“鏈接”的兩端彼此有關(guān)，卻又是如此的截然不同，而藝術(shù)正是在這樣的關(guān)系和狀態(tài)里，走向立體和多元。
也許，試圖對每一位參展藝術(shù)家和他們的作品做心理分析，試圖勾勒他們彼此之間淺表的、或暗藏的藝術(shù)上下文關(guān)系，都是徒勞的畫蛇添足。讓我們把關(guān)注的目光還給作品本身，讓觀眾在自己的欣賞中，去鏈接出對于藝術(shù)的不同理解和感知，或許將更有價值和意義，而一種新的交互可能，也將由此產(chǎn)生。
2010年8月20日寫于重慶
【編輯：馬海艷】
