講座簡介：
Simon Lamunière是第十一屆瑞士雕塑展“Utopics”(貝爾，2009年)以及日內(nèi)瓦公共藝術(shù)項目“Neons”的策展人。在此次講座中，結(jié)合其與公共空間相關(guān)的經(jīng)驗，Simon將側(cè)重探討藝術(shù)的規(guī)模及其可見性的問題。公共空間廣闊而又復(fù)雜，各種層面的不同認知交織其中?？臻g的微不足道的真實性更是在數(shù)字科技的影響下被擴張，此時此地的密切關(guān)聯(lián)被異地化的信息所取代，全球化與本土化之間的沖突持續(xù)不斷，從而改變了人們對藝術(shù)作品規(guī)模的認知和對藝術(shù)作品的理解方法。對于藝術(shù)家和策展人而言，這種新的語境意味著允許他們實施更多的干擾和滲透。
主講人簡介：
Simon Lamunière (生于1961年, 日內(nèi)瓦)從2000年起擔任巴塞爾藝術(shù)博覽會中享有盛譽的 “藝術(shù)無限”項目策展人。1996到2003年期間，他擔任日內(nèi)瓦“Centre pour l'Image Contemporaine”藝術(shù)中心策展人，并策劃了前五屆“Version”雙年展。在1997年，他擔任第十屆卡塞爾文獻展網(wǎng)站的策劃人，并且是2000年盧森堡當代藝術(shù)館(MUDAM)網(wǎng)站策劃人之一。
同時Simon Lamunière在推動新藝術(shù)項目方面成就斐然，這些藝術(shù)項目擴展了人們對當代藝術(shù)及其傳播性的認識。他在公共空間和建筑方面也有所建樹，策劃了第十一屆瑞士雕塑展“Utopics”，以及2007到2009年間在日內(nèi)瓦Plainpalais舉辦的Neons項目。
“視角”學術(shù)講座系列
“視角”學術(shù)講座系列是伊比利亞當代藝術(shù)中心、《藝術(shù)與投資》與《當代藝術(shù)與投資》雜志從2010年3月開始正式啟動的學術(shù)講座和對話系列，定期邀請活躍于藝術(shù)、文化和思想界前沿的國內(nèi)和國際的藝術(shù)家、策展人、批評家、作家、導演、建筑師、學者、理論家和哲學家舉辦講座，從他們的專業(yè)、研究領(lǐng)域和所關(guān)注的問題出發(fā)，發(fā)表主題演講或者進行對話。
“視角”取自西方哲學理論中的“視角主義”，對這一理論一般有兩種解釋：一種認為，主體的知識不可避免地是片面的，它受到個體據(jù)以進行觀察的視角的限制;另一種認為，視角主義是相對主義的一種形式，認為只有存在著對某種類型的創(chuàng)造物或某一社會而言的真理，而沒有真理本身這類東西，視角主義關(guān)注(有局限的)意識、(不公正的)價值判斷、關(guān)注現(xiàn)實生活的種種問題，它是創(chuàng)造性的、批判性的。兩種解釋本質(zhì)上并不矛盾，只是消極與積極之分。顯然，在尼采“上帝已死”的宣判之后，每個個體都應(yīng)該積極而勇敢地擔當起對這個世界的探索和解釋。
在此出發(fā)點上，“視角”學術(shù)系列講座希冀通過匯集多方面有嚴肅性的學術(shù)態(tài)度、立場和深度的演講、討論、觀念和聲音，培養(yǎng)和塑造一個有批判性態(tài)度的觀眾群體。作為一個重要的公共平臺，藝術(shù)中心和雜志通過共同舉辦這些高質(zhì)量的學術(shù)講座和論壇擔負和實踐著持續(xù)的文化生產(chǎn)和傳播的責任。
“視角”學術(shù)講座系列由夏季風擔任總策劃，左靖、盧迎華和董冰峰任執(zhí)行策劃。
主辦方簡介：
伊比利亞當代藝術(shù)中心
伊比利亞當代藝術(shù)中心是西班牙國際文化藝術(shù)基金會首次在中國設(shè)立的以當代藝術(shù)展示、研究、教育、出版和收藏等為主要功能的復(fù)合型學術(shù)機構(gòu)。中心在參與中國當代藝術(shù)生產(chǎn)與建構(gòu)的同時，致力于在全球范圍內(nèi)推廣及交流中國當代藝術(shù)和文化，并積極推介突出的國際藝術(shù)家和藝術(shù)項目。特別值得一提的是，鑒于獨立影像、尤其是紀錄片，已成為當代藝術(shù)領(lǐng)域最有力量和活力的部分之一，藝術(shù)中心特別設(shè)立了影像檔案館，以此為平臺，致力于中國獨立影像的收藏、研究、展映和交流。
伊比利亞當代藝術(shù)中心位于北京市朝陽區(qū)798 藝術(shù)區(qū)，建筑面積為4000 多平方米，是798 藝術(shù)區(qū)最具影響力和最大的藝術(shù)機構(gòu)之一，內(nèi)設(shè)展示空間、影院、影像檔案館、多媒體閱覽室、影像工作坊、圖書資料室、學術(shù)報告廳、咖啡館、藝術(shù)商店等。此外，中心還在798 周邊地區(qū)設(shè)有國際駐地藝術(shù)家工作室，方便來自國內(nèi)外的藝術(shù)家在北京實施他們的工作計劃。
伊比利亞當代藝術(shù)中心以年輕一代策展人和批評家為工作團隊，他們將以新的知識結(jié)構(gòu)與文化理想來傳達自己對中國當代藝術(shù)的理解與認識。
《藝術(shù)與投資》&《當代藝術(shù)與投資》
《藝術(shù)與投資》創(chuàng)刊于2006年1月，是國內(nèi)專業(yè)高端藝術(shù)類月刊。雜志以專業(yè)、冷靜的態(tài)度關(guān)注國內(nèi)和國際的藝術(shù)市場動態(tài)，理性梳理、分析藝術(shù)財經(jīng)，以獨到的嗅覺和眼光推介真正具有市場價值的藝術(shù)門類和藝術(shù)作品，并兼顧與藝術(shù)投資緊密相關(guān)的鑒賞門道，是藝術(shù)投資理財公正有素的觀察者和導航員。
2007年1月開始，雜志在原有“藝術(shù)”、“投資”、“鑒賞”的格局上再辟一冊以原創(chuàng)和學術(shù)為重心的《當代藝術(shù)與投資》，雜志著力于當代藝術(shù)的學術(shù)性、實驗性、跨界性，在中國當代藝術(shù)雜志中有著獨特的思考和藝術(shù)傾向，為一切與當代藝術(shù)創(chuàng)作相關(guān)的思考、討論、試驗、實踐提供開放性平臺，是當代藝術(shù)媒體中真正獨立的思考人和先行者。
2009年1月開始，《藝術(shù)與投資》&《當代藝術(shù)與投資》全面改版。將雜志原有的定位“中國當代藝術(shù)”擴展至“華人當代藝術(shù)”;我們陸續(xù)特邀到臺灣、香港和澳門，及海外重點城市的特約記者，以及加強和上述地區(qū)的重要美術(shù)館和藝術(shù)機構(gòu)，策劃人、評論家和藝術(shù)家的溝通、交流和經(jīng)驗互動，以大華人圈的范疇內(nèi)緊密聚焦藝術(shù)市場和當代藝術(shù)創(chuàng)作及展示現(xiàn)場，進行分析、研究和有立場呈現(xiàn)的系列工作。
主講人：Simon Lamunière(巴塞爾藝術(shù)博覽會“藝術(shù)無限”項目策展人)
時間：2010年3月13日(周六)下午4點至6點
地點：伊比利亞當代藝術(shù)中心影像檔案館
地址：北京市朝陽區(qū)酒仙橋路4號798藝術(shù)區(qū)E06
活動查詢及預(yù)約：+86(0)5978 9530
主辦單位：伊比利亞當代藝術(shù)中心
《藝術(shù)與投資》&《當代藝術(shù)與投資》
清華大學科學與藝術(shù)中心媒體實驗室
瑞士文化基金會
【編輯：張瑜】
