策劃這個(gè)展覽的前期，我一直為如何給這次雙個(gè)展尋找一個(gè)所謂的“策展點(diǎn)”而苦惱，直到后來(lái)看到一個(gè)英國(guó)策展人寫(xiě)的關(guān)于策展的文章，才有了一種豁然開(kāi)朗的感覺(jué)。于是我開(kāi)始以一種全新的角度去認(rèn)識(shí)“策展”，完全地摒除腦子里那些關(guān)于策展工作教科書(shū)似的條條框框。我突然意識(shí)到展覽的策劃工作其實(shí)并不存在什么既定的規(guī)矩，只有打破陳規(guī)，憑借全新的視角和策展方式才能在層出不窮的各類展覽中脫穎而出，從而在觀者的記憶里占有一席之地。
兩位來(lái)自法國(guó)的藝術(shù)家茹小凡和馬克•帝格朗尚分別為我們帶來(lái)了他們對(duì)于人生和世界的透視和思考，我們或許可以從中得到一些啟發(fā)。
馬克•帝格朗尚是在當(dāng)代法國(guó)繪畫(huà)革新中極具代表性的藝術(shù)大師之一，被稱為“具象后現(xiàn)代藝術(shù)代表人物”。自2006年在蓬皮杜藝術(shù)中心舉辦首次個(gè)展以來(lái)，馬克•帝格朗尚的作品就成了法國(guó)各大美術(shù)館的寵兒，不斷在其中展出并被納為重要收藏 。他的作品通過(guò)藝術(shù)史的邏輯完成對(duì)美的追問(wèn)和表達(dá)。在表現(xiàn)日常生活之美的同時(shí)賦予作品以美的本質(zhì)—正如其他偉大的作品一樣，唯有穿越時(shí)間才能永葆美的魅力。淅瀝薄透的顏料創(chuàng)作出飄渺寫(xiě)意的作品形象同時(shí)，也暗示了曾經(jīng)流逝的時(shí)光。日常生活場(chǎng)景如塵霧般地再現(xiàn)，仿佛在畫(huà)面的另一端，有一個(gè)記憶的放映機(jī)，穿透時(shí)光的薄暮將昨日重現(xiàn)。帝格朗尚無(wú)意挑戰(zhàn)人們對(duì)美的定義，美無(wú)處不在，憑借一個(gè)敏銳的角度，就可以改變看似庸碌平常的生活。
同樣生活在法國(guó)，作為較早得到國(guó)際承認(rèn)，并被收入法國(guó)著名的拉魯斯（Larousse）出版社出版的《當(dāng)代藝術(shù)家辭典》（P•勒•托雷爾 女士編寫(xiě)） 的少數(shù)幾個(gè)中國(guó)藝術(shù)家之一。茹小凡的作品是對(duì)當(dāng)下流行文化和審美觀的透視。根據(jù)中國(guó)古老的哲學(xué)思想，萬(wàn)物生長(zhǎng)皆循自然之道，即使是被造之物也有其自身的生長(zhǎng)之規(guī)，它并不由人左右。因此人類制造出來(lái)的“美麗”物種，在茹小凡的作品中最終幻化成超越人類審美經(jīng)驗(yàn)的超現(xiàn)實(shí)圖景，它們色彩斑斕，卻形態(tài)詭異；它們是“美麗”的代名詞，卻揭示出美在這個(gè)時(shí)代的泛濫和空洞；它們?yōu)槿祟惗?，卻代表著流行文化對(duì)人類精神世界野蠻的侵占。在種種自相矛盾的審美邏輯下，藝術(shù)家借由這些精致細(xì)膩，充滿誘惑，讓人愛(ài)不釋手的美麗之物，為觀者描繪出一個(gè)在流行文化（或者說(shuō)消費(fèi)文化） 澆灌下肆意生長(zhǎng)的妖媚世界，幽默又辛辣地表達(dá)了對(duì)生命本質(zhì)和生物本能的思考，反襯出曾經(jīng)的自然生態(tài)和人類已經(jīng)失去的寧?kù)o生活之美。
無(wú)論是茹小凡還是馬克•帝格朗尚，都在為我們揭示一個(gè)觀察生活和觀察社會(huì)的角度，在紛繁的世界里為我們提取出美麗的因子，通過(guò)作品不斷生發(fā)，最終描繪出一個(gè)純粹美好的世界。這也許就是藝術(shù)的魅力，僅僅通過(guò)藝術(shù)的透視，我們也許還無(wú)法洞悉生活，洞悉生命，但至少我們可以發(fā)現(xiàn)生活之美，由此至少我們可以藝術(shù)地生活。
【編輯：大崔】
