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一個畫家與普通的觀眾的眼睛是不同的，他不僅能夠像普通的人那樣辨認(rèn)眼前可見事物，他還能辨認(rèn)一種通常人看不見的東西，即隱藏于物象背后的形式。所以當(dāng)代優(yōu)秀的繪畫作品，無論是具像的和抽象的都含有一種特殊的形式結(jié)構(gòu)。所不同的是這種形式結(jié)構(gòu)在具像繪畫中，往往被它的再現(xiàn)信息所掩蓋，而抽象的繪畫往往這種形式結(jié)構(gòu)就是畫面的本身。而實(shí)際上絕對的抽象和絕對的具像的畫家是少數(shù)，絕大部分都是在具像和抽象之間，只是各自的程度不同而已。所以畫家在作畫時候必須是扮演兩個角色，一會兒是觀眾身份，一會兒是畫家，二者不斷地變換?；蛟S純粹抽象和純粹具像的畫家，在創(chuàng)作過程中，這種身份的變換少一些。當(dāng)畫家在關(guān)注具像的因素時，畫家的情感往往系于現(xiàn)世藝術(shù)的語言具有通俗的特征，很易于常人進(jìn)行交流；當(dāng)畫家在關(guān)注抽象的因素時，畫家的情感往往超越了現(xiàn)世。藝術(shù)的語言不具有通俗性，近乎鳥語。然而畫家在創(chuàng)作過程中的這兩種角色變換，經(jīng)營的不是兩種語言或兩張畫，而就是一張作品的一種語言形式內(nèi)涵。通俗地說是在似與不似之間忙活。因此似多少，不似多少，似與不似之間還有些什么？這之間便透露出畫家的藝術(shù)態(tài)度、和個人的偏好與氣質(zhì)。
從這里切入我們便很容易認(rèn)識畫家仲濟(jì)昆藝術(shù)創(chuàng)作追求。
仲濟(jì)昆的畫既不是具像，也不是抽象。他真誠感受自然的山山水水，畫的過程中又迷戀著用筆用色。在畫面形式的各種偶然機(jī)蘊(yùn)等抽象的因素。很像是一個中國畫畫家，關(guān)注筆墨，所以，他畫的有一種意象特征。仲濟(jì)昆不善言辭，像是佛家的菩賢行者，愿弘篤行。盡管很少聽到他談其藝術(shù)主張，但從其每年的寫生與創(chuàng)作中，清醒地透露出他的所思所想。他有一種超越的藝術(shù)追求，這來之于他對中國傳統(tǒng)藝術(shù)的一種衷情與讀解。我們前面提到，對于具像藝術(shù)語言的經(jīng)營往往近于現(xiàn)世俗情，對于抽象藝術(shù)語言的經(jīng)營往往超越了凡世俗情，然而中國的畫家態(tài)度是對此不偏不費(fèi)，所以出現(xiàn)了“貴在似與不似之間”之說。仲濟(jì)昆的藝術(shù)創(chuàng)作追求正是在似與不似的之間進(jìn)行，在有與無之間游仞。身在凡世，不為凡情俗態(tài)所系；意在超妙，又不弄玄欺世；作品中流露著一種山川特有的剛猛與仁厚。
舊址
如果仔細(xì)地讀一下作品中這種味道的實(shí)現(xiàn)，大約從三個方面著手：
一、七“抽”三“具”
一種意象性的藝術(shù)語言或偏抽象或偏具像，而仲濟(jì)昆經(jīng)營偏抽象的成分大，大約是七“抽”三“具”的比例。至于一種藝術(shù)語言抽象的成份多與少或是具像的成份多與少都無可誹厚，關(guān)鍵在于作者的駕馭能力和實(shí)行藝術(shù)自身的需要。仲濟(jì)昆所追求的是山川的樸茂與意象，所以自然抽象成分多；這自然難度也很大。我們知道具像繪畫有像可依，有外在支持，而抽象繪畫無有憑欄，幾乎是內(nèi)心的獨(dú)白。若無一定的形式因素等涵養(yǎng)是玩不轉(zhuǎn)的，否則只能像白石老人說的欺世而已。仲濟(jì)昆將自然的因素轉(zhuǎn)換成筆墨，把相似性的因素壓縮到很低的限度。一則是扼制俗情，突出意境；二則是通過從具像解放了的自由揮灑的筆痕，留住作者的當(dāng)下的狀態(tài)與情緒，這種最真實(shí)的自我。
二、以油代水，
仲濟(jì)昆的油畫技法，許多是從中國山水中借鑒，其中點(diǎn)線、干濕、虛實(shí)的運(yùn)用，大多借大量的媒介劑揮灑，用油似水，這種實(shí)驗(yàn)性不僅對于實(shí)現(xiàn)自身的創(chuàng)作需要是有益的，對于寬拓中國油畫語言也是有意義的。
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三、畫機(jī)無限，
每次看仲濟(jì)昆的畫總覺得他的畫長處是畫機(jī)無限。畫面那種偶然的、即興的、不經(jīng)意出現(xiàn)的、線條筆痕、水漬、縱橫交織，任其來去。畫家偏愛它們，已經(jīng)到了袒護(hù)的程度。作畫過程中仲濟(jì)昆往往守著這些東西遲遲不敢下手，琢磨半天，才決定是去是留，多數(shù)情況下是寧可不要形，也要保守這些生趣盎然的因素。沒有偏愛就沒有藝術(shù)，正是這些決定了仲濟(jì)昆的藝術(shù)風(fēng)格。
縱觀仲濟(jì)昆的繪畫創(chuàng)作，其超越藝術(shù)態(tài)度決定他選取的藝術(shù)語言的偏重于抽象成分。應(yīng)該說抽象是一種藝術(shù)需要，也往往是藝術(shù)家內(nèi)需。德國藝術(shù)史學(xué)家沃林格說：“在抽象沖動中，我們更多地所看到的是這樣一種活動，這種活動把特別容易喚起人們功利需求的外在世界的單個事物從其對其他事物的依賴和從屬中解放了出來，并根除它的演變從而使之永恒。”顯然抽象的結(jié)果是讓畫家心靈得到一種自由、平安、與永恒。要達(dá)到這樣抽象的意義在于畫，它不僅僅是對具像的打破而更重要是對形質(zhì)的直覺把握。從這個意義上看仲濟(jì)昆繪畫尚有路可攀。
【編輯：海英】
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