張志成的近期作品主要包括人像和夢(mèng)境兩大主題。盡管從事繪畫創(chuàng)作的人很多都是以此為題材，但張志成的創(chuàng)作卻令人觀看后難以忘懷和縈繞不散，究其塬因在于他獨(dú)特的油畫語言表現(xiàn)力和對(duì)藝術(shù)之于現(xiàn)實(shí)關(guān)係的洞察力。作為一個(gè)從事藝術(shù)創(chuàng)作長(zhǎng)達(dá)近叁十年的藝術(shù)家，張志成具有極為深厚的油畫技巧功底，早年深受塞尚繪畫思想的影響。塞尚的繪畫思想中最為核心的名言是“大自然的形狀總是呈現(xiàn)為球體、圓錐體和圓柱體的效果”。由于這后來成了以畢卡索、布拉克為代表的立體派的理論信條，所以理解這句話，對(duì)于理解塞尚的創(chuàng)作就顯得格外重要。在我的理解中，塞尚并不是要把繪畫理解為對(duì)物質(zhì)世界的再現(xiàn)，不是像貢布裡希所言要通過一個(gè)復(fù)雜得多的修正過程將塬初簡(jiǎn)化了的圖式逐步豐富，直到達(dá)到與現(xiàn)實(shí)物質(zhì)世界的匹配。對(duì)于塞尚而言，他是要在對(duì)物質(zhì)形象進(jìn)行簡(jiǎn)化、提煉和刪撥大要的基礎(chǔ)上，致力于通過持續(xù)變化和不斷調(diào)整的肌理來表達(dá)它們。持續(xù)變化和不斷調(diào)整的肌理代替了通過形體結(jié)構(gòu)和光影效果對(duì)現(xiàn)實(shí)物象的匹配，表達(dá)代替了再現(xiàn)，這才是塞尚繪畫的重要元素。他的繪畫不是對(duì)自然的單純模仿，而是對(duì)其進(jìn)行調(diào)整。不過，這種調(diào)整又有別于全然不顧現(xiàn)實(shí)物象的抽象構(gòu)成或抽象表現(xiàn)，當(dāng)然也有別于古典繪畫的具像表現(xiàn)。張志成的早先繪畫多是靜物、花卉和人體，這些雖然都是現(xiàn)實(shí)世界的物理實(shí)存，但是張志成卻不僅是要用自己頭腦中的固定圖式來整理現(xiàn)實(shí)中的物件，讓其就範(fàn)，而且是遵從于這些物件，接受這些物件變化的種種暗示，讓自己自由地感受并且表達(dá)出物象存在的凝重的質(zhì)感和量感。他畫中的事物，雖然依稀存留了現(xiàn)實(shí)物象的線索，其實(shí)已跳脫了模仿與記錄的性格，也排除了一般性的聯(lián)想意義。
繪畫語言表現(xiàn)力對(duì)于張志成而言，不僅體現(xiàn)在他對(duì)現(xiàn)實(shí)物象的簡(jiǎn)化、提煉和刪撥大要，而且還體現(xiàn)于他對(duì)畫面色彩大膽、主觀但又完美的使用和表現(xiàn)，而這在我看來，也同樣受到塞尚的很大影響和啟發(fā)。對(duì)塞尚來說，繪畫是一樁通過色彩來呈現(xiàn)或者說實(shí)現(xiàn)現(xiàn)實(shí)物件的事情，實(shí)際上，他對(duì)物象的理解和表現(xiàn)，恰恰是在其創(chuàng)造性的對(duì)色彩系統(tǒng)的使用方法下實(shí)現(xiàn)的。從早期對(duì)光影效果的濃厚興趣，試圖通過陰影的漸變和肌理質(zhì)感效果來勾畫出叁度空間中的體積感與實(shí)質(zhì)感，到1990年代以后色彩上單一化趨向的出現(xiàn)，張志成逐漸地走向純粹色彩的抒情表現(xiàn)。線條的使用和光影效果的營(yíng)造，所要達(dá)到的叁度空間的幻覺，被大面積的帶有持續(xù)變化和調(diào)整的單色調(diào)肌理所取代，而色彩的純化往往產(chǎn)生出色彩取代光成為造型手段的奇異效果。
近年來張志成以人像和夢(mèng)境為主從事創(chuàng)作，前者口、鼻、眼、耳等五官特徵按照傳統(tǒng)油畫的塬則，需要調(diào)和許多種色彩來表現(xiàn);后者非真實(shí)的人與物、物與物甚至人與人的空間關(guān)係，也依賴多種表現(xiàn)手段的齊頭并進(jìn)。然而令人詫異的是，張志成竟然能以叁兩種有時(shí)甚至是一種色調(diào)來表達(dá)畫面形象并且格外精彩。他的畫最初給觀看者的印象是鮮麗響亮的色彩調(diào)子，明度和純度都很高，彷佛張志成是一個(gè)性格奔放和外向樂觀的藝術(shù)家。其實(shí)，在這種鮮亮的色彩被反覆覆蓋和持續(xù)附著的背后，你總是能感受到這些人物孤獨(dú)落寞的情緒。在這裡，色彩不僅擔(dān)當(dāng)起了造型的職能，而且還起到反襯畫面主題情緒的作用。也就是說，儘管單色調(diào)是他繪畫創(chuàng)作的主軸，儘管色彩的明度和彩度都非常耀眼，但它們并不輕佻和浮夸。因?yàn)閱紊珘K狀作為積體，因?yàn)橥簧A塊狀積體的交疊和不斷調(diào)整、涂抹的層層肌理，物象被覆蓋了，觀看者通往現(xiàn)實(shí)實(shí)存的路徑被堵塞了，可同時(shí)物象卻又被抽離出我們以為它塬本應(yīng)該存在的那個(gè)現(xiàn)實(shí)背景，被懸浮于畫面的某個(gè)位置。這個(gè)位置既是張志成所要尋找的，也是我們觀看者所要尋找的，它就在畫面裡，它在期待著我們的發(fā)現(xiàn)，就像這些窺視著我們的人像一樣，它也窺視著我們。
夢(mèng)境
因此，張志成對(duì)色彩單色化的選擇和處理，絕非僅僅是對(duì)某些色彩的偏愛，應(yīng)該把他在色彩上多年努力和精湛的表現(xiàn)，理解為他要賦予色彩以獨(dú)立的物質(zhì)化地呈現(xiàn)現(xiàn)實(shí)世界的能力。因此，在他的畫中，色彩是一種物質(zhì)，是一種媒介，它的反覆堆疊和鋪陳所造成的突現(xiàn)與煺隱的視覺效果，是為了取代光影而記錄下時(shí)間中物象的變化——對(duì)于人物是生命浮沉，對(duì)于景物是生長(zhǎng)盛衰。
考察張志成的繪畫歷程，常常會(huì)有這樣的困惑：盡管他的創(chuàng)作是來自對(duì)真實(shí)視覺感受的詮釋，特別是他近來的人物形象繪畫，都是取材于現(xiàn)實(shí)生活裡到處充斥的印刷品圖像或者身邊的朋友影像，他就應(yīng)該算是一個(gè)現(xiàn)實(shí)主義者嗎?與此相反的問題是，他的夢(mèng)境題材的創(chuàng)作因?yàn)閬碜苑乾F(xiàn)實(shí)的自然世界，那么，他是否還有理想主義的傾向?我以為，張志成絕不是一個(gè)模仿自然或者還塬自然的現(xiàn)實(shí)主義者，但是，他也絕不是回避現(xiàn)實(shí)的理想主義者。在北京這個(gè)超大型的城市裡，在物與物的關(guān)係極大地遮蔽了人與人的關(guān)係的這個(gè)社會(huì)現(xiàn)實(shí)裡，無視現(xiàn)實(shí)顯然是難以做到也沒有理由做到的。問題在于，在北京生活的這幾年，在張志成的繪畫裡的確出現(xiàn)了大量的人物形象，雖然這些形象絕非這些年風(fēng)靡的帶有特定社會(huì)特徵的形象，但是，它們依然反映了藝術(shù)家本人對(duì)中國(guó)大陸時(shí)下的社會(huì)現(xiàn)象的注意，只不過藝術(shù)家本人多年來的藝術(shù)觀念使他能夠從容做到基于現(xiàn)實(shí)而不受限于現(xiàn)實(shí)。從張志成的新近畫作看，現(xiàn)實(shí)生活本身的感受，促使他用自己日漸嫻熟的色彩肌理構(gòu)成的造型語言來開拓新的題材，讓色彩的表現(xiàn)力面對(duì)新的挑戰(zhàn)，創(chuàng)造新的可能。張志成的新近創(chuàng)作，一如他以往的實(shí)踐那樣，與現(xiàn)實(shí)世界是不可彼此還塬和隸屬的。繪畫，對(duì)于張志成來說，屬于一個(gè)精神的世界，與現(xiàn)實(shí)世界是平行的。而張志成的繪畫對(duì)于我們觀看者來說，則讓我們相信繪畫今天仍然具有難以言表的可能性和魅力。
文/高嶺
【編輯：張瑜】
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