由印度駐滬總領(lǐng)事館主辦的“印度現(xiàn)在”當代藝術(shù)展經(jīng)歷了為時一年的籌備后，近日在上海當代藝術(shù)館拉開序幕。此次展覽匯集了20位國際知名印度藝術(shù)家的作品，試圖探索印度當代藝術(shù)在亞洲日益增長的影響。在紐約、倫敦老牌的藝術(shù)市場，當代藝術(shù)可謂炙手可熱;而在印度這個新興市場，當代藝術(shù)也正逐漸成為拍賣場上的新焦點。
曾創(chuàng)下150萬美元拍賣紀錄
自2000年以后，印度當代藝術(shù)開始在印度國內(nèi)市場逐漸走俏。一向保守的法國LVMH集團畫廊舉辦了印度當代藝術(shù)展，韓國人開辦的北京阿拉里奧畫廊也推出了國內(nèi)最大規(guī)模的印度當代藝術(shù)展，首次系統(tǒng)地向中國觀眾介紹12位著名印度藝術(shù)家的作品。
印度國家現(xiàn)代美術(shù)館館長瑞杰夫·盧臣認為，中國和印度當代藝術(shù)受到國際矚目有特定的政治經(jīng)濟背景。兩個國家都是亞洲歷史悠久的文明古國，現(xiàn)在也是經(jīng)濟最受矚目的發(fā)展中國家，兩國在各個方面的發(fā)展和變化都引起關(guān)注，藝術(shù)也不例外。
印度當代藝術(shù)走向國際的步伐幾乎和中國同步。20世紀90年代中后期，印度藝術(shù)家逐漸開始在海外露臉，常常應(yīng)邀參加大型國際雙年展。在2000年以后，其在國內(nèi)的接受度也在提高，比如印度頂尖藝術(shù)家阿姆里塔·什吉爾(Amrita Shergil)的《村莊》在最近的一次拍賣中創(chuàng)造了6900萬盧比(約150萬美元)紀錄。
在過去的三年里，泰伯·梅赫塔(TyebMehta)、阿克巴爾·帕丹希(Akbar Padamsee)等知名印度畫家的作品價格逐年攀高，幾乎和當?shù)毓善笔袌龅姆睒s走勢齊頭并進。
擅長使用新媒體
與信守西方藝術(shù)傳統(tǒng)的老一代藝術(shù)家不同，年輕一代的印度藝術(shù)家已轉(zhuǎn)向借助新媒體，特別是錄像和攝影來探索個人對新世界的反應(yīng)。對他們來說，傳統(tǒng)和國家以及個人的認同感，始終是重新構(gòu)造的對象。比如此次展覽中蘇伯德·古普塔(Subodh Gupta)的作品“偶像盜賊2”，描繪了一些放大的不銹鋼食品容器。它反映了藝術(shù)家卑微的農(nóng)民身份，和他對迅速消失的印度簡單農(nóng)業(yè)生活方式的懷念。
2005年，蘇伯德·古普塔的繪畫作品《漁民》，在蘇富比僅拍出1.7萬歐元。到2007年，作為印度明星藝術(shù)家，其作品價格已經(jīng)漲到13萬歐元至28萬歐元。如今，他的雕塑作品已經(jīng)價值上百萬歐元。
而另一位藝術(shù)家吉提斯·卡蘭特(Jitish Kallat)的作品，似是遺骸又似是未來生物，這個類似骨架的巨大水怪裝置，揭示了迅速發(fā)展的印度城市化進程。
受海外印度裔追捧
與中印兩國的經(jīng)濟發(fā)展模式相似，比較兩國的當代藝術(shù)發(fā)展也成為近年來的熱點話題。印度收藏家毛里加·薩加(Mallika Sagar)認為，海外印度裔人群是印度藝術(shù)品的主要購買者，這批新貴最關(guān)注的是后獨立時期的印度藝術(shù)家，他們的作品融合印度傳統(tǒng)藝術(shù)與西方現(xiàn)代主義，往往有在西方學(xué)習(xí)、生活的經(jīng)驗。而中國當代藝術(shù)的買家范圍更為廣泛，不僅有大陸和港臺藏家以及海外華人，還有歐美的收藏家，這也刺激中國當代藝術(shù)的整體價格要比印度高出一截。
不過，自2007年倫敦最具市場敏感度的蛇形畫廊開始力推印度的當代藝術(shù)以來，全球藝術(shù)炒作的“接力棒”，似乎已從中國傳送到了印度。
“印度正在經(jīng)歷一場巨大的變革，一些新興城市正提升成為國際大都市。然而當國家向著國際化發(fā)展的同時，它也在加強本國的經(jīng)濟和社會價值觀。展覽的設(shè)計基于這樣一個共同主題：表現(xiàn)印度在政治和社會參與方面的積極性以及它對于外國媒體所報道的‘印度特性’的反饋。” “印度現(xiàn)在”展覽策展人亞歷山大·基夫(Alexander Keefe)如此表示。
【編輯：張瑜】
