99藝術(shù)網(wǎng)快訊：（作者/游江）為配合09香港國際藝術(shù)展，亞洲藝術(shù)文獻(xiàn)庫推出的特備節(jié)目《后室談》于5月14日至17日在香港會議展覽中心舉行，系列活動以座談會、放映會的形式，邀請國內(nèi)外專家學(xué)者及藝術(shù)工作者共同參與，探討當(dāng)代藝術(shù)在今天所需面對的諸多問題。
14日的中國當(dāng)代藝術(shù)紀(jì)錄片放映由多個紀(jì)錄片組成，雖然每個作品的主題不同，但都謀求與當(dāng)下的藝術(shù)現(xiàn)狀進(jìn)行對話，通過視覺呈現(xiàn)進(jìn)行文化反思。如由Robert Adanto 執(zhí)導(dǎo)的作品“The Rising Tide”，展現(xiàn)了新一代中國藝術(shù)家的睿智，以及他們對過去和未來的感情。作品“China Power: Art Now After Mao ” 先后在中國、英國及挪威取景拍攝，旨在呈現(xiàn)中國當(dāng)代藝術(shù)面貌，亦同時捕捉城市化的進(jìn)程中，中國的城市和人文景觀。值得一提的是，在所有的紀(jì)錄片中“薩特與鄧麗君：1980 年代的廣東當(dāng)代藝術(shù)”最具地域特色，作品表現(xiàn)了改革開放以來，大量知識涌進(jìn)中國，新的文化環(huán)境，從一定程度上促進(jìn)了社會在某些方面的轉(zhuǎn)型和發(fā)展。而對于在1980 年代的中國南方，當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展和出路也成為了藝術(shù)家關(guān)注的主要問題，亞洲藝術(shù)文獻(xiàn)庫董事會主席杜柏貞就相關(guān)問題在放映現(xiàn)場進(jìn)行了現(xiàn)場介紹。
15 日，座談會的主題為：“重整旗鼓的中國當(dāng)代藝術(shù)”，第三屆廣州三年展策展人及漢雅軒總監(jiān)張頌仁，維他命藝術(shù)空間總監(jiān)胡昉，收藏家Uli SIGG ，藝評人及策展人姚嘉善，藝術(shù)家邱黯雄，藝評人及策展人Phil TINARI等知名人士悉數(shù)到場。論壇各嘉賓主要回顧和探討了中國當(dāng)代藝術(shù)的過去和現(xiàn)狀，展望了其未來的發(fā)展和趨勢。在本世紀(jì)頭十年，中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展與經(jīng)濟(jì)商機(jī)緊密聯(lián)系在一起，各種國際的、本土的畫廊在國內(nèi)大中城市紛紛涌現(xiàn)，隨著世界各地的藝術(shù)投資金額不斷澎漲，中國當(dāng)代部分藝術(shù)家的作品不僅走向了國際藝術(shù)舞臺而且在拍賣價格上創(chuàng)造了歷史的新高?？墒?，一場金融海嘯，造成全球經(jīng)濟(jì)萎縮，其影響或多或少的沖擊了社會各階層。在這樣的背景下，論壇嘉賓探討了藝術(shù)界目前所面臨的諸多問題，認(rèn)為此時藝術(shù)界也需從長計議，重新定位。或許，此時的撥亂反正，恰好指明了藝術(shù)不能再僅僅以商品價值及投機(jī)炒作來衡量，反而應(yīng)該注重培育本身的意念、內(nèi)容及質(zhì)量。另外，與會嘉賓還向大家分享了一些讓人期待的藝術(shù)項目。
16日為博物館焦點(diǎn)座談會，座談會由悉尼雙年展2006 總監(jiān):Charles MEREWETHER主持，并邀請了Ron Arad Studio 創(chuàng)辦人Ron ARAD、Arthub 聯(lián)合項目總監(jiān)Defne AYAS、香港理工大學(xué)設(shè)計學(xué)系教授蕭競聰、倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館永久館藏館長Frances MORRIS、Garanti Contemporary Art Center 總監(jiān)及臺北雙年展 2008 策展人Vasif KORTUN等。論壇主題的初衷是來源于當(dāng)下各地大興博物館、美術(shù)館基建的這一現(xiàn)實(shí)。所以從中引發(fā)的問題，應(yīng)是當(dāng)務(wù)之急。亞洲藝術(shù)文獻(xiàn)庫在08 香港國際藝術(shù)展舉辦了一場探討博物館發(fā)展的國際會議。今年，文獻(xiàn)庫將延伸去年討論的脈絡(luò)，進(jìn)一步討論有關(guān)博物館與當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐的議題。在“藝術(shù)與設(shè)計”部分，嘉賓通過各自的工作經(jīng)歷、策展實(shí)例，圖文并茂的探討了當(dāng)下美術(shù)館、博物館在當(dāng)代藝術(shù)品的展示中所面臨的一些困難和問題，對于跨區(qū)域展覽所可能遇到的諸多問題、博物館展示空間的開放程度及其延伸、博物館的收藏藝術(shù)作品的標(biāo)準(zhǔn)、藝術(shù)與設(shè)計如何互通、如何調(diào)整新的論述語言及博物館又如何迎接這一波的發(fā)展等方面的問題進(jìn)行深入的探討。在“參與”、“合作”、“日常生活”部分，主要探討了在某些缺乏公共博物館設(shè)施、藝術(shù)基建不足的地方，當(dāng)代藝術(shù)作品如何與公眾進(jìn)行互動？對那些所謂“民間”的藝術(shù)品及各種項目活動進(jìn)入正規(guī)博物館的框架時，博物館本質(zhì)是否發(fā)生轉(zhuǎn)換等問題進(jìn)行了討論，例如：那些來自民間的無名氏的 “作品”是否可以進(jìn)入到博物館？進(jìn)入博物館時“作品”的作者是否一定必要？等等。
17 日，為香港焦點(diǎn)座談會，主要探討的是“文化古跡：香港藝術(shù)的歸宿?”。在香港，翻新文化古跡用作展示本地藝術(shù)的文化場地日趨常見，例子有牛棚藝術(shù)村、賽馬會創(chuàng)意藝術(shù)中心、東九龍裁判、(建議中的)中央警署建筑群及前荷李活道已婚警察宿舍等。雖然香港欠缺合適的藝術(shù)空間已是不爭事實(shí)，但只發(fā)展“硬件”而忽略了“內(nèi)容”，模式又過于單一化，也許不是出路。此次座談會，講者討論了由古跡改建為文化場地的成敗關(guān)鍵，并對這些場地又如何建構(gòu)文化藝術(shù)的環(huán)境進(jìn)行了論述和探討。
【編輯：霍春常】
