一點感想
一個油畫研究生，考入大學之前的花費不計在內(nèi)，三年的學費是三萬元人民幣。加上學習材料、資料、校園生活開支等雜費，三年也得三萬元。六萬元的學習成本，僅僅換來一張文憑顯然是不夠的，因為拿著這張文憑，大部分的畢業(yè)生是找不到與自己的專業(yè)和學歷對等的固定工作職位的。但是，到我們四川大學藝術學院油畫專業(yè)來投考的學生卻一屆比一屆多。這樣的實際情況使我感到了青年人對繪畫藝術巨大的熱情和真誠。
在我與研究生的接觸過程中，我逐漸把他們看作一個投資者。如何才能使投資人得到相應的回報？在傳授知識的同時能否協(xié)助他們利用所學專業(yè)成為謀生的手段？所以我鼓勵自己的研究生在自己的繪畫與身邊的社會環(huán)境中尋找供需空間。隨著社會整體富裕程度的提升，油畫作為一個經(jīng)典畫種應該有進入個人收藏與家庭接受的可能性。我們在進行學術課題時，目的是很純粹的。但我們面向社會和客戶時，一定要有為他人服務的心態(tài)。服務對象的不同，我們應當對自己有所調(diào)整。在調(diào)整中形成交流、理解，在互動的狀態(tài)下和對方都得到提升。
一直以來，有一種認識上的誤區(qū)，認為藝術家就只能是以自我為中心和偏執(zhí)者才能成就自己的藝術。其實把眼光擴開來，從縱向看，歷史上各個時期的藝術都與所處的社會環(huán)境有著千絲萬縷的聯(lián)系。有創(chuàng)見的藝術僅僅是對歷史局限突破了那么一點點而已。再從橫向看，幾乎所有藝術，包括最最先鋒的藝術，其實都有各自的針對性，都有一套游戲規(guī)則。過分的迎合現(xiàn)象在各種等級的藝術中比比皆是，大家也都習以為常。
本土化的收藏空間，面對面的直接交流，在我看來就是繪畫者生存和發(fā)展的基礎。一旦有自己的收藏圈，對繪畫者會形成一定的保護。這種保護包含，你必須認真來做事，否則會挨罵，會遭拋棄的。反之，如果你越畫越精彩，你的收藏圈無疑是會擴大的。
程叢林
2004年3月于成都
【編輯:葉曉燕】
