岳敏君（圖/覃斯波 圖片提供/佩斯北京）
6月11日，北京798藝術(shù)區(qū)。佩斯北京畫廊被分割成幾個(gè)獨(dú)立空間，墻面被刷成大塊的藍(lán)色或粉紅色，與展示的六幅作品顏色相呼應(yīng)。
這是岳敏君的個(gè)展《路》。展出的六幅作品分別名為《受胎告知》、《基督受洗》、《頭戴荊棘冠的基督》、《下十字架》、《下葬》和《基督復(fù)活》。2007年就入選美國《時(shí)代》周刊年度人物的岳敏君以他標(biāo)志性的“笑臉”講述了一個(gè)完整的故事，但在這次的作品中融入了基督教繪畫的形式感。
“這次畫基督和宗教題材，在宗教場景中融入了大笑的人物，是因?yàn)槲矣X得這是西方最重要的文化符號(hào)。”被稱作中國“當(dāng)代藝術(shù)F4”之一的岳敏君說：“在創(chuàng)作的過程中，我反復(fù)思考，現(xiàn)在的中國文化怎么能夠擺脫掉西方文化以及傳統(tǒng)東方文化的影響乃至桎梏。我們受這兩大體系的影響表現(xiàn)在政治、經(jīng)濟(jì)、文化各個(gè)方面，一會(huì)兒偏向西邊，一會(huì)兒偏向傳統(tǒng)，卻總是沒有自己的主心骨。比如說通過中醫(yī)、國畫等等。這些詞匯都是和西方相對(duì)產(chǎn)生的概念。”
在策展人冷林看來，岳敏君這次展覽的作品從1990年代的社會(huì)現(xiàn)實(shí)背景轉(zhuǎn)換成西方宗教背景，一方面是基于西方藝術(shù)史對(duì)宗教的描繪，另一方面岳敏君又將自己不變的嘲諷的精神植入作品中。“面對(duì)不完全理解的事物，這笑里有拒絕，有不懂，也有擁抱和接受。”
大笑的耶穌
十年前，岳敏君坐飛機(jī)去荷蘭時(shí)，身邊是一位西方女士。她穿著樸素，說一口流利的中文。交談之后，岳敏君才知道她一直生活在中國的大西北，一路上都在聽她講述在中國的各種經(jīng)歷。下飛機(jī)前，這位女士塞來一個(gè)小冊子，岳敏君才意識(shí)到她是個(gè)傳教士。這是他第一次與基督教的“親密接觸”。
2008年8月8日，北京奧運(yùn)會(huì)開幕式上奏起了《奧林匹克頌歌》。岳敏君對(duì)于絢麗的演出并沒有太多記憶，屏幕上打出的歌詞卻讓他記憶猶新：“不朽之神……。蒼穹之中，作為你光芒的見證”。 他突然意識(shí)到西方的基督教文化對(duì)于全球文化和思想的影響，包括奧運(yùn)會(huì)這樣的全球性體育盛事。他突然一激靈，有一種感覺想進(jìn)行創(chuàng)作。“當(dāng)時(shí)我就想去看看《圣經(jīng)》，想知道耶穌是怎么回事。”岳敏君說。
他并沒有看《圣經(jīng)》，而是看了朋友送的《耶穌的故事》，從這本“通俗讀本”中，岳敏君選擇了自己認(rèn)為最為重要的幾個(gè)點(diǎn)，完成了三年后在佩斯北京的個(gè)展作品。
這六幅作品沿用了岳敏君“改造”名畫的路線。從1998年開始，他把名畫中的人物抽掉而換成自己標(biāo)志性的大笑男子形象，同時(shí)保持人物和場景的可識(shí)別性，從而取得一種調(diào)侃的效果。他所改造的《草地上的午餐》、《希阿島的屠殺》、《自由引導(dǎo)人民》等多幅西方經(jīng)典名畫，既成為岳氏代表作，更引起了諸多爭論。
《基督受洗》原為15世紀(jì)達(dá)-芬奇的名作，描繪約翰給耶穌施洗的場景。圣經(jīng)上說，當(dāng)約翰舀起約旦河的圣水并為耶穌施洗時(shí)，天空豁然開朗。岳敏君的《基督受洗》色彩明亮，遠(yuǎn)處有中國園林式建筑，近處有壽山石，一個(gè)只穿短褲的大笑男子為另一個(gè)“施洗”，旁邊還有人站成一排在圍觀。
備受業(yè)內(nèi)推崇的《受胎告知》沿用了15世紀(jì)的名畫《受胎告知》中的場景。名畫《受胎告知》是安杰利科40歲左右為佛羅倫薩圣馬可修道院畫的一幅壁畫，講述上帝派天使通知瑪麗亞，要她受孕生一個(gè)兒子，取名叫耶穌，他是人類的救世主。安杰利科把人物置于真實(shí)的透視空間里，背景是羅馬式結(jié)構(gòu)建筑物，立著細(xì)長的科林斯式廊柱，顯得古老而有深度。岳敏君細(xì)膩地“臨摹”了安杰利科所營造的環(huán)境，原來畫面中的主體——圣母瑪麗亞和上帝派來的天使卻憑空消失了，只留下圣母瑪麗亞坐的圓凳。
潑皮藝術(shù)
“了解一個(gè)藝術(shù)家要知道他以前做過什么，現(xiàn)在創(chuàng)作什么，過去做的事和現(xiàn)在的創(chuàng)作之間的關(guān)系是什么。”冷林說。
1962年，岳敏君出生于大慶市，從河北師范大學(xué)美術(shù)系畢業(yè)后當(dāng)過老師。到圓明園畫家村“落草”為職業(yè)藝術(shù)家時(shí)，岳敏君覺得“我一下子就可以自己決定自己的生活了，決定每天的日子怎么過，甚至頭發(fā)留多長。”
策展人馮博一第一次見到岳敏君是1992年的秋季。“我和剛從美國回京的徐冰去北京西郊的圓明園畫家村，那時(shí)他的頭發(fā)長長的，一看就像是個(gè)另類的、前衛(wèi)的藝術(shù)家，或者調(diào)侃一點(diǎn)兒描述，更像是一位京城的‘頑主’。”馮博一回憶說。
長長的頭發(fā)沒能保持幾年。1994年，岳敏君等前衛(wèi)藝術(shù)家移居宋莊小堡。當(dāng)?shù)赜幸粋€(gè)小流氓，經(jīng)常在后面揪岳敏君的頭發(fā)，他也不好翻臉。方力鈞說：“你的頭發(fā)越來越稀了，老留著干嘛?推了得了!”于是就有了岳敏君的光頭形象一直延續(xù)到現(xiàn)在。
從1991年開始，岳敏君以自我形象的特征來描繪“笑臉”。最初畫自己，是從技術(shù)上考慮，因?yàn)?ldquo;這樣不用再找模特了”。
被稱作“中國當(dāng)代藝術(shù)教父”的批評(píng)家栗憲庭把岳敏君歸為“文革”后第三代藝術(shù)家、潑皮藝術(shù)的代表人物。“方力鈞的作品有一種內(nèi)在的對(duì)抗心理，和內(nèi)在緊張的力量。一個(gè)大光頭，或者一排大光頭的形象，視覺的沖擊力有一種示威的感覺。而你的傻笑的符號(hào)是那種沒心沒肺的松散、慵懶、百無聊賴。”栗憲庭這樣評(píng)價(jià)岳敏君的“笑臉”。
“岳敏君經(jīng)歷過新經(jīng)濟(jì)的繁榮，這些經(jīng)歷異常清晰地體現(xiàn)在這張臉上。這個(gè)笑容不僅僅是滑稽可笑，它表達(dá)著在繁榮景象的陰影下，深度不安的情緒。被貼上‘玩世現(xiàn)實(shí)主義’的標(biāo)簽，這個(gè)笑容被解釋為荒謬一切的玩笑，或者是生活中歡樂的形象在不可避免地走向滅絕。”2007年美國《時(shí)代周刊》年度人物評(píng)選給了岳敏君招牌式的“笑臉”這樣一段評(píng)語。
岳敏君經(jīng)常和朋友們一起“喝大酒”。有一次，岳敏君喝醉了，批評(píng)家楊衛(wèi)和其他朋友沒讓他開車，一起把他送回家。第二天，楊衛(wèi)問他回家之后怎么樣，他卻說自己又開車出門繞北京城轉(zhuǎn)了兩圈。“雖然他平時(shí)做事很有條理，很冷靜，卻還是很有性情的，骨子里有不安定的因子，渴望有一些出奇的東西。”楊衛(wèi)如此評(píng)價(jià)岳敏君。
在朋友們眼里，岳敏君屬于典型的外冷內(nèi)熱。他有著兩面性，表面不容易親近，不幽默，不熱情，實(shí)際上卻喜歡調(diào)侃，很多時(shí)候還是自我調(diào)侃。岳敏君總是一身休閑裝扮，有一次參加戛納電影節(jié)的一個(gè)活動(dòng)，同行的朋友告訴他一定要穿正裝，并且?guī)退麥?zhǔn)備了一套衣服。岳敏君試穿后，發(fā)現(xiàn)太大了，袖子和褲腿都長了很多。朋友很有經(jīng)驗(yàn)，借了訂書機(jī)在袖口和褲腿處分別釘了一圈。到了活動(dòng)現(xiàn)場入口，岳敏君還是被攔住了，因?yàn)樗┑囊路揪筒幌袷亲约旱摹?/p>
岳敏君的妻子是一位舞蹈演員，兩人在看展覽時(shí)認(rèn)識(shí)。在接受媒體采訪時(shí)，岳敏君自我爆料，妻子聽古典音樂多一些，自己只聽過兩次古典音樂會(huì)，有一次還睡著了。
“中年危機(jī)”
2010年，岳敏君得了一個(gè)獎(jiǎng)——“當(dāng)代藝術(shù)金酸梅獎(jiǎng)”。“中國當(dāng)代藝術(shù)金棕櫚獎(jiǎng)+金酸梅獎(jiǎng)”是由眾多青年藝術(shù)批評(píng)家聯(lián)合發(fā)起、參與、評(píng)選的獎(jiǎng)項(xiàng)。金酸梅獎(jiǎng)是針對(duì)2010年度最有問題的代表作品，岳敏君因?yàn)樽髌贰稄澢木暥取范?ldquo;獲獎(jiǎng)”。
和所有功成名就的藝術(shù)家一樣，岳敏君面臨著年輕一代的質(zhì)疑和挑戰(zhàn)。青年批判家盛葳對(duì)岳敏君的創(chuàng)造力提出質(zhì)疑：“思想的乏力與創(chuàng)造力的喪失使得這件作品成為一大批作品的代表，除了復(fù)制自我，藝術(shù)家該如何進(jìn)行創(chuàng)作?”
青年批評(píng)家孫冬冬毫不留情地批評(píng)他：“藝術(shù)已經(jīng)很悲劇了，岳敏君為何還在傻笑?”
但在楊衛(wèi)眼中，岳敏君從未停止探索。楊衛(wèi)說：“他的‘笑臉’太具有典型性了。他一邊繼續(xù)創(chuàng)作笑臉，一邊嘗試新的系列，兩條腿走路。曾經(jīng)的‘笑臉’是一個(gè)共有經(jīng)驗(yàn)。在佩斯北京‘路’這個(gè)展覽上他試圖把共有經(jīng)驗(yàn)納入到個(gè)體的深度經(jīng)驗(yàn)里，通過自身的深度經(jīng)驗(yàn)再去感染觀眾。我覺得他通過這樣的轉(zhuǎn)型，作品更加深刻了，要有一定的閱歷的人，才能跟他的作品產(chǎn)生撞擊。”
岳敏君有著深厚的國畫功底。中學(xué)時(shí)期，父母決定讓岳敏君練習(xí)毛筆字，還讓他跟隨一位60多歲的老先生學(xué)習(xí)工筆畫，枯燥的練習(xí)讓他忍無可忍，憤然逃學(xué)三個(gè)月。如今，岳敏君工作室的一角，堆滿了各大拍賣公司的拍賣圖錄和各種中國水墨的畫冊，一卷卷宣紙堆放在工作臺(tái)上。岳敏君的“迷宮”系列作品中借用了大量中國傳統(tǒng)水墨的元素。
2009年，“給馬可-波羅的禮物：第53屆威尼斯國際藝術(shù)雙年展特別機(jī)構(gòu)邀請展”上，岳敏君選取了潘天壽、齊白石等10位近現(xiàn)代最有代表性的水墨畫家，用他們各自的典型風(fēng)格創(chuàng)作了10幅作品。“這些人不知道威尼斯雙年展為何物，我用這種方式帶他們?nèi)⒓印?rdquo;他的解讀帶著戲謔的意味。
岳敏君表示，畫冊是他研究傳統(tǒng)水墨的工具，為了在油畫畫布上寫好字，他還經(jīng)常在宣紙上練習(xí)書法。“我研究這些是為了諷刺它，但很多人卻認(rèn)為我這是‘復(fù)古’了。”他笑著對(duì)記者說，那些表揚(yáng)他這些作品的人都誤會(huì)了。
青年批評(píng)家夏彥國認(rèn)為：“岳敏君以‘迷宮’為代表的一些實(shí)驗(yàn)并不成功，他這次的展覽有幾件作品又回歸了‘笑臉’題材，這是比較保守的。但這一點(diǎn)我是持肯定態(tài)度的，藝術(shù)家沒有必要天天去變。”
在2011年上半年的藝術(shù)市場，岳敏君的作品表現(xiàn)并不出色，有一種說法是“三劉一曾”(劉小東、劉野、劉煒、曾梵志四人)取代了原本的“F4”(岳敏君、張曉剛、方力鈞、王廣義)，成為新的市場熱點(diǎn)。目前，佩斯北京已經(jīng)與張曉剛、張洹等藝術(shù)家簽約，而曾梵志則與另外一家頂級(jí)畫廊高古軒建立長期的代理關(guān)系。岳敏君的合作畫廊很多，卻并未和任何一家長期合作。
“他是那種比較淡定的人，他的畫大家也認(rèn)可，沒有必要讓自己的畫的價(jià)格飆得那么高，”夏彥國說：“他們這撥人都才五十歲，可能還有三十年的路要走。中國當(dāng)代藝術(shù)剛起步，后面還會(huì)出現(xiàn)優(yōu)秀的藝術(shù)家，現(xiàn)在作品價(jià)格太高未必是好事。”
“進(jìn)入中年以后，創(chuàng)造力的高峰已經(jīng)過去或者說階段性地過去了，出現(xiàn)了‘創(chuàng)造性危機(jī)’。這段過去以后，會(huì)迎來‘暮年變法’，往往就會(huì)有更大的能量出現(xiàn)。”楊衛(wèi)說：“我們從岳敏君的嘗試中也可以看到，他在盡量避免‘中年危機(jī)’。”
B=《外灘畫報(bào)》
Y=岳敏君
“我或許能創(chuàng)作出一個(gè)毫無意義的作品”
B:大家對(duì)你的“笑臉”系列的作品較為熟悉，你是如何完成從“笑臉”到“迷宮”和“場景”系列的轉(zhuǎn)變的?
Y：從2008年或者更早的時(shí)候就開始嘗試了，雖然“笑臉”系列是更早的作品，卻是一直延續(xù)到現(xiàn)在，這幾個(gè)系列之間并沒有一個(gè)很明確的分水嶺。我覺得在不同的感受里面讓思維矛盾起來，對(duì)藝術(shù)的創(chuàng)作和啟示的作用可能更大一點(diǎn)。
B：你“笑臉”系列作品中的人物手舞足蹈、開懷大笑，畫這類作品時(shí)，你自己是一種怎樣的狀態(tài)?
Y：長時(shí)間站著或坐著做任何工作，都很容易麻木，畫著畫著就沒感覺了。我希望我在創(chuàng)作時(shí)不要?jiǎng)忧?，不要?jiǎng)优灰治枳愕?，而是以一種冷靜的、淡定的方式按部就班地實(shí)現(xiàn)我開始所想的東西。很多藝術(shù)家創(chuàng)作的時(shí)候容易融入情感，但這不是很適合我。我喜歡在畫之前把所有東西都想好，畫畫的過程中異常平靜。
B：在“場景”系列中，你把經(jīng)典名畫中的人物拿掉了，在“迷宮”系列中，你又把傳統(tǒng)繪畫里不相干的內(nèi)容拼湊在一起，這當(dāng)中有什么共通的地方嗎?
Y：每一個(gè)藝術(shù)家所創(chuàng)造的圖像都是有所指的，都是有意義的。比如在倫勃朗時(shí)期，藝術(shù)只是再現(xiàn)的意義，體現(xiàn)光、神秘性和他們那個(gè)時(shí)代的宗教感。每一個(gè)時(shí)期都會(huì)給作品不同的解釋和理解。這可以說明在人類文明進(jìn)程中，每過一段時(shí)間文化都會(huì)轉(zhuǎn)換和變化。
以往過去所有藝術(shù)作品所追求的意圖就是意義，我或許能創(chuàng)作出一個(gè)毫無意義的作品，打開一種完全不同的視覺經(jīng)驗(yàn)，或者看世界的方法。我最終想消解藝術(shù)的意義，“迷宮”系列，就是這樣產(chǎn)生的，我本來是想消解這個(gè)意義的，但我在畫的過程中又產(chǎn)生了新的意義。
B:你研究了大量中國傳統(tǒng)書畫，并且研習(xí)書法，這個(gè)過程中你學(xué)到了什么東西嗎?
Y: 其實(shí)油畫和中國畫，對(duì)于一個(gè)藝術(shù)家來說，最本質(zhì)的東西是不會(huì)變的，只是表面材質(zhì)的一種轉(zhuǎn)換，用東方的筆墨紙硯禁錮自己是不對(duì)的。最本質(zhì)的還是藝術(shù)的問題，而不是材質(zhì)。
我在作品中加入中國傳統(tǒng)書畫的元素，是對(duì)最早運(yùn)用筆墨紙硯的藝術(shù)家的一種嘲諷。我是直接拿油畫的顏料畫的，他們所謂的筆墨紙硯帶來的效果，油畫完全能達(dá)到。我把很多很多中國畫的內(nèi)容放置在一起，就是要讓那些圖像相互沖突和消減，體現(xiàn)這些圖像在這里面是沒有什么意義的。
看了我“迷宮”系列的作品之后，有些人覺得我回歸傳統(tǒng)了，可能我畫出來的東西給他們的感受都太傳統(tǒng)了，也可能他們傳統(tǒng)的認(rèn)識(shí)有很強(qiáng)的固定性，總之沒有起到我開始想的那種效果。
我對(duì)八大山人、齊白石這些畫家的作品本身沒有太大興趣，我只是把他們圖像所承載的意義放到我的系列里面，把原來的意義完全去掉了。比如我畫不同時(shí)空的內(nèi)容，一邊是《西游記》，另一邊卻是《西廂記》，出現(xiàn)在同一個(gè)畫面，內(nèi)在沒有什么聯(lián)系。
“進(jìn)步就是要對(duì)錯(cuò)誤進(jìn)行不斷篩選”
B:此次佩斯北京展出的作品，是用6幅作品講述一個(gè)故事。
Y：《路》這個(gè)展覽就是在講基督的故事，從他母親懷孕開始，到受洗，再到最后的十字架、復(fù)活，用這幾個(gè)重要的點(diǎn)來闡釋他的一生。
這些年去國外比較多，感覺宗教問題變得越來越重要了，我們的周圍，充滿著基督教發(fā)散出來的文化。我想，基督之所以成為神，也是當(dāng)時(shí)的一個(gè)文化的需求，通過繪畫把這個(gè)問題提出來，應(yīng)該對(duì)我們社會(huì)中的很多問題有啟示。
B：2009年，你在今日美術(shù)館做的《公元3009年之考古發(fā)現(xiàn)》展，是從架上繪畫向裝置作品的轉(zhuǎn)變，未來還會(huì)繼續(xù)嘗試大型的裝置和雕塑作品嗎?
Y: 我們獲得的知識(shí)有很多問題，每個(gè)人從出生到成 長的過程都是和錯(cuò)誤搏斗的過程。在中國特別累，從小學(xué)到中學(xué)、大學(xué)獲得的教育，在社會(huì)中獲得的實(shí)踐知識(shí)等，都有很多問題和錯(cuò)誤。進(jìn)步就是要對(duì)錯(cuò)誤進(jìn)行不斷篩選，我們獲得知識(shí)的成本太高。
我做“公元3009”，看似在說1000年之后的事情， 把時(shí)間拉這么長是不想讓這個(gè)問題太過尖銳。在這個(gè)作品中，我對(duì)一些很平常的東西，比如水壺、電視機(jī)的 解釋是完全錯(cuò)誤的，是想警告大家獲得的知識(shí)可能都 是有問題的。 在做大型裝置的過程中，會(huì)有藝術(shù)和視覺的刺激， 很happy，很瘋狂。人到了一定的歲數(shù)，有能力駕馭一定 資源的時(shí)候，還是比較喜歡這些視覺上的沖擊的。這是心理的因素，對(duì)社會(huì)的態(tài)度在變化，有一種恨不得要吞 掉世界的胸懷，推動(dòng)藝術(shù)家想做一些超大的、偉岸的作 品。有的藝術(shù)家可能喜歡刺激，但一平穩(wěn)就完了，找不到感覺，這是由每個(gè)藝術(shù)家的特質(zhì)決定的，我還是比較 適合平穩(wěn)的感覺。
“F4這個(gè)說法本來就挺可笑的”
B：你既沒有像張曉剛、曾梵志一樣和大畫廊簽約，也不像張洹、村上隆有一個(gè)強(qiáng)大的工作室團(tuán)隊(duì)，你要一直單打獨(dú)斗下去嗎?
Y：如果畫廊承擔(dān)了藝術(shù)家除創(chuàng)作以外的所有工作，藝術(shù)家對(duì)畫廊的依賴就太強(qiáng)了。我最不希望和畫 廊建立長期代理關(guān)系，因?yàn)楫嬂鹊纳虡I(yè)性比較強(qiáng)，有時(shí)候，我做的東西可能沒有什么商業(yè)性，對(duì)他們對(duì)自己都是一種傷害。其實(shí)畫“場景”系列、“迷宮”系列，銷售并不好，也沒有什么人對(duì)這個(gè)玩意兒特別有興趣，我還是想繼續(xù)下去。我的工作室主要就兩三個(gè)人吧。每一個(gè) 藝術(shù)家都有自己的定位，對(duì)有的藝術(shù)家來說，像我這樣 待在家里可能無法實(shí)現(xiàn)他的想法，需要找很多人來幫助他實(shí)現(xiàn)。我還可以對(duì)某些藝術(shù)問題有興趣，就已經(jīng)足夠了，不需要太大的平臺(tái)，那會(huì)讓我感覺挺累的。
B:你向往的創(chuàng)作和生活狀態(tài)是怎樣的?
Y: 在身心疲憊的時(shí)候可能會(huì)覺得，一個(gè)人在某個(gè)地方孤獨(dú)一下也挺好的。我覺得人的需求是會(huì)變化的， 我是隨遇而安的，讓我住在宮殿里也好，在茅舍里住兩天也不錯(cuò)，挺舒服的，沒什么特別的。
B:你欣賞的藝術(shù)家具有哪些品質(zhì)?
Y: 其實(shí)我對(duì)所有藝術(shù)家都是欣賞的，但這話說出來之后大家覺得這哥們誰都不欣賞。但實(shí)際上是真的， 我覺得每一個(gè)藝術(shù)家都有他的特點(diǎn)。
B：在最近一輪的藝術(shù)品拍賣中，有些人說前兩年當(dāng)紅的市場明星“F4”(張曉剛、岳敏君、方力鈞、王廣義) 中已經(jīng)有人“出局”了，你聽說或者感覺到了嗎?
Y：“F4”這個(gè)說法本來就挺可笑的。(笑) 很多人可能從市場的價(jià)格來判斷的，價(jià)格總是有高有低的。低的時(shí)候，或者是無人問津的時(shí)候，難道就選擇自殺嗎?高的時(shí)候就有創(chuàng)作熱情了?你們?nèi)绻麑懰囆g(shù)報(bào)道應(yīng)該擺脫那個(gè)市場，起碼比市場的認(rèn)識(shí)要高一點(diǎn)，這樣也對(duì)讀者負(fù)責(zé)一點(diǎn)。當(dāng)然讀者可能對(duì)價(jià)格也是感興趣的，所以錢對(duì)推廣藝術(shù)還是有點(diǎn)作用。 藝術(shù)家從事藝術(shù)創(chuàng)作的理由，在于對(duì)藝術(shù)問題的探究和熱愛，這和金錢還是有一段距離的。市場不好，也還是該做什么做什么，也許可能會(huì)得到更好的機(jī)會(huì)和感覺。市場有自己的運(yùn)作方法，不論藝術(shù)家是否關(guān)心，對(duì)它都無能為力。藝術(shù)家一定要保持相對(duì)平衡的態(tài)度，才可以繼續(xù)自己的事業(yè)。
【編輯：湯志圓】
