(視頻/剪輯 楊化軍)
2010年10月16日下午3時，香港亞太藝術(shù)中心別開生面的“顏色革命——趙紅塵個展”在北京798藝術(shù)區(qū)香港美術(shù)館開幕，批評家、策展人朱其，美國、法國、瑞士與國內(nèi)收藏趙紅塵作品的藏家們也悉數(shù)出席。99藝術(shù)網(wǎng)在第一時間采訪了本次展覽參展藝術(shù)家趙紅塵。
被譽為“中國新詩百年罕見的少數(shù)幾個杰出詩人之一”的趙紅塵以倡導“畫詩主義”聞名，畫作詩性的點線面及深沉的思想交織靈動，受到越來越多藏家關注。香港亞太藝術(shù)中心及旗下香港美術(shù)館將本次個展列為年度展覽，并特邀德國資深策展人沃納-林森(Werner Linssen)策展。趙紅塵本次展覽作品在墨彩與油彩的探索上走得更遠，更加深入地從詩的角度升華色彩，盡顯趙氏畫詩主義的獨持風格。展覽分“中國畫”與“油畫”兩大部分，墨彩與油彩合二為一的繡色畫法作品《醉荷》與《醉看荷塘月色》等極具張力，策展人Werner Linssen稱：“它是一個新的風格，延承了美好傳統(tǒng)中最好的風格。沒有狂妄自負，沒有破壞，沒有詭計，沒有犧牲，這些都沒有。有的是單純的，干凈的，有教育傳統(tǒng)的和諧，還有煥然一新的美的世界”。尤其引人注目的油畫新作“肖像三步曲”首次集體亮相，包括《憤青》的三個階段(憤青、小憤青、老憤青)系列、《夢中人》系列、《稻草人》系列——從現(xiàn)實(“憤青”)到虛幻(“夢中人”)再到現(xiàn)實與虛幻(“稻草人”)的統(tǒng)一，喚起人們對藝術(shù)與人生的豐富聯(lián)想。
