力哥作詩《我們是畫中人》 川美藝術(shù)家創(chuàng)作的《收租院》雕塑，讓德國藝術(shù)家研究了20年
501藝術(shù)庫
川美的所在地，重慶黃桷坪是畫廊老板、藏家頻繁出現(xiàn)的地方，他們無一例外地到黃桷坪搜集年輕藝術(shù)家作品，其態(tài)勢以“地毯式搜索”來形容都不為過。
每年不斷增多的年輕藝術(shù)家需要工作室創(chuàng)作，坦克庫藝術(shù)中心、501藝術(shù)倉庫等應(yīng)運而生。雖然四川的藝術(shù)家有不少在北京和成都，但更多的年輕人還是習慣于黃桷坪的生活氣息和四川美術(shù)學院自由的創(chuàng)作氣氛。川美的存在，給很多人的生活帶來了變化。
501藝術(shù)庫
有免費藝術(shù)交流平臺
501藝術(shù)庫是一棟上世紀60年代的4層紅磚樓房。“器空間”就位于501藝術(shù)庫的三樓。
倪昆，一個獨自來到重慶學習工藝美術(shù)的湖南人，在這里一呆就是10年。他和楊述2006年開辦了“器空間”———一個為藝術(shù)家提供講座和交流平臺的非盈利機構(gòu)。
他做為“器空間”的運營總監(jiān)，基本上是毫無報酬的。但是倪昆卻笑著說，喜歡這種為藝術(shù)奔波勞累的感覺，他們想營造的是一種藝術(shù)態(tài)度，并不在乎其他的東西。
“器空間”除了提供青年藝術(shù)家計劃和藝術(shù)家個展計劃外，還會提供藝術(shù)家駐留計劃———也就是邀請外國的藝術(shù)家前往黃桷坪，居住一個多月的時間后，將這期間創(chuàng)作的作品進行小規(guī)模的展覽，達到國內(nèi)和國外藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作方面的交流。
坦克庫藝術(shù)中心
大學女教師駐守6年
“坦克庫·重慶當代藝術(shù)中心”是由四川美術(shù)學院收購的一個廢棄軍械倉庫改建而成的文化機構(gòu)，也是迄今為止中國西部地區(qū)唯一的非營利性藝術(shù)中心。
31歲的陸琤，如今已是一個在抽象畫行業(yè)小有名氣的藝術(shù)家，在坦克庫的工作室駐守了6年。
回想起這6年，陸琤感慨萬分。畢業(yè)時班上很多同學前往北京、上海等大城市，而她則留守重慶，并成為了重慶師范大學美術(shù)學院的一名老師，并成功入駐了坦克庫。
“坦克庫真的是適合年輕藝術(shù)家發(fā)展和創(chuàng)作的地方。”陸琤說，坦克庫聚集了一大批青年藝術(shù)家，常常交流和探討一些藝術(shù)方面的問題。“有時候我還會把我創(chuàng)作的作品，拿去給他們看看。就好像做了一道菜，想讓大家嘗嘗味道一樣。”
坦克庫的管理部門也會適時地舉辦一些沙龍和講座。
黃桷坪涂鴉藝術(shù)街
讓老太太覺得年輕了
走進黃桷坪全長1.25公里的涂鴉藝術(shù)街，也許你會以為置身于一個卡通世界，街道兩旁的居民樓和店鋪錯落有致，兩旁的房屋都穿上了五顏六色的卡通外套，有熊貓、猴子。
當然，這么一條獨一無二的街道，也給周圍的居民帶來了獨特的感受，同時也影響著他們每一個人的生活和心情。上至70多歲的老奶奶，下至10來歲的小孩，都對這條卡通、摩登街道豎起了大拇指。
“以前這條街道看起來雜亂無章，我走到這兒，心里就不舒服。”72歲的李奶奶說，自從變成了涂鴉街之后，眼前突然舒爽了：外墻都穿上了五顏六色，店鋪的招牌也統(tǒng)一了?？粗@些摩登的涂鴉，感覺自己整個人都年輕了起來。
后天(16日、周六)，四川美術(shù)學院將在虎溪新校區(qū)，迎來自己的70歲華誕。屆時，70周年校慶藝術(shù)作品展大型展覽、校友墻揭幕、校慶文藝晚會這些豐富多彩的活動將一一登場。
川美創(chuàng)作的《收租院》
德國藝術(shù)家研究20年
47歲的蒲德文，在黃桷坪當了10多年的力哥，原本與藝術(shù)毫無瓜葛，因為川美，與藝術(shù)結(jié)下了不解之緣。
為了這次川美校慶，他特地寫了兩首詩，其中一首名為《我們是畫中人》：“藝術(shù)家們用各種顏料，在上面繪出一幅幅充滿藝術(shù)氣息的畫作，我們在欣賞畫作時，仿佛成了畫中人。”
70歲的四川美術(shù)學院，擁有的當然不僅僅是感染一個人的力量。
上世紀60年代初，以郭其詳、葉毓山為代表的一批重慶年輕藝術(shù)家，就已經(jīng)在雕塑界里嶄露頭角。1964年《四川美術(shù)學院雕塑作品展》在北京、上海等地巡展，87件具有強烈現(xiàn)實意義的作品震驚中國美術(shù)界。《人民日報》也發(fā)表了《向四川雕塑學習》的評論文章。
第二年，四川美術(shù)學院歷時4個月創(chuàng)作了《收租院》，完成了114件人物雕塑，成為了中國雕塑史的一座里程碑。1965年國慶節(jié)，《收租院》預(yù)展3天，觀眾就有兩萬多人。
德國獨立藝術(shù)策展人哈拉德·塞曼稱，《收租院》是世界上最前衛(wèi)、最現(xiàn)代的作品，他的好友萊勒·卡爾哈爾德是德國卡塞爾大學美術(shù)學院院長，兩人狂迷《收租院》，萊勒甚至研究了20年。
烈士墓紀念碑群雕
30年后又贏全國大獎
上世紀80年代初，伴隨著一個新時代的開始，城市雕塑開始擺脫政治說教的單一樣式，展現(xiàn)出了更多的可能。
由川美葉毓山教授創(chuàng)作的毛主席紀念堂的《毛澤東坐像》雕塑，他主持創(chuàng)作的松潘《紅軍長征紀念碑》組雕、重慶歌樂山烈士陵園紀念碑群雕等，確立了四川美術(shù)學院雕塑學科在全國的學術(shù)地位。
當時，毛主席紀念堂中的毛主席雕像設(shè)計稿有100多件，在幾十件坐像稿中，葉毓山先生設(shè)計的作品從眾多設(shè)計中脫穎而出。葉的初稿設(shè)計是：毛主席坐在沙發(fā)上，左腿蹺在右腿上，形神兼?zhèn)涞乇憩F(xiàn)出一種親切、慈祥、游灑、自然的神態(tài)。中央領(lǐng)導在看過小樣后表示，這件坐姿的方案“好就好在表現(xiàn)了毛主席的常態(tài)。”
歌樂山烈士陵園紀念碑群雕，人物形象與山石的造型融為一體，因勢象形，虛實相生，大氣磅礴，感染力極強。2010年，在創(chuàng)作30年后，再次贏得了“新中國城市雕塑建設(shè)成就獎”的殊榮。
從羅中立到張曉剛
這里頻出著名畫家
當代藝術(shù)界對四川美術(shù)學院的印象是：這個地方頻頻冒出著名畫家。
誰都無法忘卻那張布滿皺紋的臉，他是你我精神上共同的父親，也是中華民族滄桑歷史的見證。1980年，尚在四川美院學畫的羅中立以一副超級寫實主義作品《父親》而一舉成名，羅中立也由此被譽為二十世紀八十年代中國畫壇的一面旗幟。
從羅中立的《父親》，到何多苓的《春風已經(jīng)蘇醒》，再到周春芽的西藏系列、張曉剛的《大家庭》等，這些藝術(shù)特色鮮明的作品，讓四川美術(shù)學院的畫家群體，成為中國當代藝術(shù)的關(guān)注焦點。
有人說，中國藝術(shù)界領(lǐng)頭的旗幟人物大都出身于四川美術(shù)學院，而眾多的川美藝術(shù)家又活躍于中國當代藝術(shù)領(lǐng)域。正因為有了這群川美藝術(shù)家，讓中國當代藝術(shù)在短短幾年內(nèi)，得到了世界的廣泛關(guān)注。
免費開辦藝術(shù)交流平臺
“喜歡為藝術(shù)勞累的感覺”
川美70年
1938年，李有行、沈福文、雷圭元、龐薰琴等熱血青年，在成都創(chuàng)辦了“中華工藝社”，表達振興中華之意。
由李有行任校長的四川省藝術(shù)?？茖W校1940年成立。當時成都還有另一所南虹藝術(shù)專科學校，也是人才集聚的地方，王朝聞、張大千、徐悲鴻、黃賓虹、史巖、葉正昌、程麗娜等都曾先后在那里執(zhí)教、講學。后來，兩所學校合并，并改名為成都藝術(shù)?？茖W校。
1950年，隨著解放大軍挺進西南，一批藝術(shù)戰(zhàn)士隨軍從西安南下，他們是由賀龍擔任校長的西北軍政大學藝術(shù)學院的一部分，抵達重慶，創(chuàng)建西南人民藝術(shù)學院。
1953年，全國進行院系調(diào)整，成都藝術(shù)?？茖W校的繪畫科、應(yīng)用藝術(shù)科和西南人民藝術(shù)學院的美術(shù)系合并成立西南美術(shù)?？茖W校，兩校的合并。不僅人才薈萃，也是專家與戰(zhàn)士的結(jié)合，西方藝術(shù)教育和傳統(tǒng)文化與革命思想的融合。1959年正式更名為四川美術(shù)學院。校名為郭沫若先生親筆題寫。
2004年，川美啟動了新校區(qū)建設(shè)計劃，到今年已經(jīng)整體建成，計劃容納7000名學生。今年，四川美術(shù)學院將教學主體逐漸轉(zhuǎn)移到大學城虎溪新校區(qū)。在大學城的學校中，川美生態(tài)化校園別具一格，這里開放的空間也吸引著越來越多的人。
70歲，新川美從虎溪再度出發(fā)。
“在川美學習期間，充滿了快樂回憶”
著名畫家周春芽、張曉剛、何多苓的藝術(shù)道路，都從四川美院開始;他們將來參加校慶.川美是個出畫家的地方，從這里畢業(yè)的周春芽、張曉剛、何多苓，都是當今畫壇響當當?shù)娜宋?。談起母校，他們都很感慨，這里是他們在藝術(shù)的道路上揚帆起航的地方。
那里充滿了快樂回憶
何多苓
《春風已經(jīng)蘇醒》
何多苓在當代畫壇，是一位令人注目的人物。他被認為是具有杰出才能的現(xiàn)實主義畫家。盡管和張曉剛、周春芽等藝術(shù)家同一年畢業(yè)于四川美術(shù)學院，但是何多苓的年齡卻比他們都要大很多。
在學校的生活以及與同學之間的深厚感情，成了他一生的財富。“在這所學校里也改變了我的人生。”
四川美院77、78級油畫班，被譽為中國當代藝術(shù)史上的一枝奇葩，77級的“老哥薩克”———何多苓便是其中代表之一。他是公認的具有詩人氣質(zhì)、略帶憂郁的畫家，那幅著名的畢業(yè)創(chuàng)作就是根據(jù)詩句“春風已經(jīng)蘇醒”命名的。
《春風已經(jīng)蘇醒》取材于他的知青生活，整個作品畫得很細，情調(diào)是抒情的、詩意的、神秘主義的、不可知的，表現(xiàn)了人與自然的神秘聯(lián)系。何多苓的《春風已經(jīng)蘇醒》和《青春》在1982年和1984年參加全國美展獲獎之后，先后被中國美術(shù)館收藏。
有人評價，何多苓的繪畫看似單薄，其實細膩，有著豐富的色階和頗令人玩味的手藝技巧。從《春風已經(jīng)蘇醒》、《青春》、《小翟》，到現(xiàn)在的《躺著的女孩》、《舞者》等，他的作品始終給人輕風拂面的感覺，不激蕩，卻能絲絲扣動人心。
“《春風已經(jīng)蘇醒》這幅作品之所以獲得這樣的成功，跟在川美的學習是分不開的。”何多苓談起這幅畢業(yè)創(chuàng)作感慨良多，“我在川美學習的那段時間，充滿了快樂的回憶，川美幽靜的校園讓我感悟到藝術(shù)的美，并激發(fā)我在藝術(shù)上走出了自己的道路。”在采訪中何多苓告訴記者，15日他將從成都趕來重慶，參加母校70周年的校慶活動。“我希望川美越來越好，成為全國最重要的藝術(shù)院校。”
藝術(shù)之路從那里開始
《創(chuàng)世篇》
張曉剛
在學校的時候，以張曉剛自己的話來說，他基本上是班上成績最差的學生。“我所在的班，雖然只有20個同學，卻是一個不折不扣的明星班，班上有著太多優(yōu)秀的人才。大學四年里，我差不多都在學習和創(chuàng)作的壓力中度過。”張曉剛說，這種壓力，后來成了藝術(shù)上取之不竭的富礦。
1982年，張曉剛從四川美術(shù)學院畢業(yè)后，他才漸漸找到了畫畫的感覺。“這是自然而然形成的，也是在學校修煉成的!”今天張曉剛的作品被國內(nèi)外多家美術(shù)館、畫廊以及私人收藏，有人把他的作品譽為是當代藝術(shù)所蘊含世故的中國情境的最佳體現(xiàn)。
對于今天的成就，張曉剛發(fā)自肺腑地感謝在川美那段充滿壓力的日子。
近日，在香港舉行的蘇富比秋拍中，張曉剛1992年的作品《創(chuàng)世篇：一個共和國的誕生二號》拍出了5218萬港元的天價，創(chuàng)出了其個人作品的拍賣新紀錄。此前他的拍賣紀錄是在2008年香港蘇富比春拍上，其《血緣：大家庭三號》以4263萬港元成交。
張曉剛的這幅《創(chuàng)世篇》繼承了畫家早期超現(xiàn)實主義的題材和表現(xiàn)主義的筆觸，轉(zhuǎn)入中國歷史及民族命運的主題，并衍生出此后聞名藝壇的“血緣：大家庭”系列。這幅畫被認為是張曉剛藝術(shù)生涯中的重要轉(zhuǎn)折點。
除此外，張曉剛的作品《大家庭》、《天安門》等也獲得了無數(shù)榮譽。他說，他對母校的深厚感情，給予了他很多的創(chuàng)作靈感。比如《大家庭》有兩層含義，一個是個人家庭，另一個社會方面的含義就是來源于學校方面。“學校就是一個小社會，從某種層面來說，也是一個家庭。”張曉剛說，他和學校有著太深厚的感情。大學四年，學校是他藝術(shù)道路中學技術(shù)的開始。從進入藝術(shù)界的第一張畫到廣為流傳的作品都是從那里開始。
川美是我命運的轉(zhuǎn)折
周春芽
《綠狗》
1982年畢業(yè)于四川美術(shù)學院繪畫系版畫專業(yè)的周春芽，現(xiàn)任中國油畫學會理事，四川省美術(shù)家協(xié)會副主席，成都美術(shù)家協(xié)會副主席，成都畫院副院長。其代表作品《石頭》、《綠狗》、《桃花》等享譽盛名。其作品曾在中國北京、上海、廣州等城市以及德國、奧地利、丹麥等國巡展。
2010年，周春芽成立了一個以自己名字命名的藝術(shù)研究院，還拿到了馬爹利非凡藝術(shù)人物大獎。
《桃花》是他的標簽式作品。和《綠狗》系列的攻擊感、沖突感不同，《桃花》幾乎可以表達周春芽對生活的一切態(tài)度。在舊作中，顏色明艷、飽滿，是中國人不常有的奔放;在新作里，桃花樹下多了兩個游園的90后姑娘，穿著小坎肩和漁網(wǎng)襪，有著比年紀更成熟的表情，畫兒就改名叫《大喬小喬》。
周春芽經(jīng)常被人誤認為是四川美術(shù)學院的老師，因為他的言談舉止太像一個老師。
當記者跟他談到四川美術(shù)學院時，周春芽對母校飽含感激之情。“川美是我命運的轉(zhuǎn)折!”周春芽說，剛剛改革開放時的川美才幾十個學生，但是如果“沒有川美，我就沒有成為藝術(shù)家的條件”。盡管一個藝術(shù)家的創(chuàng)作離不開自身的天賦，但是學校為他提供的知識平臺和國內(nèi)外的資訊，是他成為藝術(shù)家的必備條件，學校是他發(fā)展的積淀。而后來，他的作品展也為世界文化交流，提供了更多的機會和平臺。
對于即將迎來70華誕的母校，周春芽說，“希望母校越辦越好，在全世界成為一流院校和更具影響的美術(shù)學院。”
【編輯：singer】
