1970年倫敦蘇霍區(qū)的一家辦公樓中，薩奇兄弟廣告公司的招牌正式掛了出來，27歲的查爾斯·薩奇和他24歲的弟弟靠著借來的6萬美元走出了創(chuàng)業(yè)的第一步。當時在《星期日泰晤士報》一個不太起眼的地方讀到這條消息的人，肯定沒有想到，這個兄弟企業(yè)在成立之初憑借大膽、新奇的公益廣告——“懷孕的男人”一舉成名;更不會想到他們靠著一系列“小魚吃大魚”的野心并購，在創(chuàng)業(yè)第9年就成為英國廣告業(yè)的霸主。1986年收購當時全美第三大廣告公司貝茨(TedBates)后，薩奇兄弟廣告躋身世界最大的廣告公司之列。
1985年，令查爾斯·薩奇最為醉心的，不是公司的廣告代理量達到30億美元——公司初創(chuàng)時的2000倍，不是營業(yè)收入4.4億美元——公司建立時利潤的360倍，而是自己的喜好在這一年開花結(jié)果。從20世紀70年代建立初步的收藏，到1985年薩奇畫廊問世，薩奇的個人收藏進入了公眾領(lǐng)域，也是從這個時候開始，薩奇只專注于當代藝術(shù)的收藏生涯，充滿了交織在一起的鮮花、掌聲與激烈的爭議、批評。
薩奇在鼓勵年輕藝術(shù)家、對其進行成功商業(yè)塑造方面無疑享有盛名。在年輕藝術(shù)家還沒成名、有時連藝術(shù)界人士也無人知曉時，薩奇就開始關(guān)注并推動他們，在畫廊提供富有創(chuàng)意的論壇空間，為英國年輕藝術(shù)家們(Young British Artists，簡稱YBA)舉辦系列展。1997年倫敦皇家學(xué)院出面舉辦了名為“感性”(sensation)的展覽，這是對薩奇收藏的YBA藏品的一次整體性的展示，“感性”還先后在紐約等地巡回展出。以后只要提起YBA，人們就會想到達米·赫斯特的《動物死尸》，克里斯·奧弗利(Chirs Ofili)的《大象糞》。YBA迅速躥紅，成了當代藝術(shù)中前衛(wèi)、酷炫藝術(shù)的代名詞。作為一名影響力巨大的收藏家，薩奇推動的YBA及其代表的藝術(shù)現(xiàn)象被迅速傳播到世界各地，創(chuàng)造了當代藝術(shù)史上一個白手起家的神話。
此前沒有哪種藝術(shù)引起過媒體如此大的興趣，也沒有哪個展覽在觀眾中引起如此大的爭議。薩奇傾囊支持藝術(shù)品的反叛性往往讓人難以接受，而以一個總價買下一名藝術(shù)家所有相關(guān)的作品，從而操控該藝術(shù)家作品市場的做法也備受爭議。
然而不能否認的是，這位野心勃勃的收藏家不僅成為藝術(shù)的贊助人和藝術(shù)家的保護人，也成了當代藝術(shù)趣味的引導(dǎo)者。美國某專欄作家曾評價薩奇不但是當代藝術(shù)最有影響的收藏家，也是精明的經(jīng)紀人，“他是20世紀的美第奇，他可以創(chuàng)造一種藝術(shù)風潮，也可破壞一種藝術(shù)潮流，他甚至會影響身邊的批評家和館長。薩奇自己就是最新興的藝術(shù)家和藝術(shù)潮流的終極廣告”。
【編輯：鄭紅】
