初看李建平的近期作品，藍(lán)色情調(diào)濃烈地浮現(xiàn)眼前，畫面的冷冽不禁讓觀者屏息凝視，呈現(xiàn)的并非宏大敘事性情節(jié)，也不是單純寫實(shí)性肖像，而是透過不同層次的藍(lán)與白，共構(gòu)一個當(dāng)下新時代的面容斷面。于是，看著畫面而好奇地揣測藝術(shù)家的出發(fā)點(diǎn)與動機(jī)，他欲敘述的，究竟是定義為何的「新時代」？其中的「當(dāng)代性」與我們現(xiàn)下的生活又有何連結(jié)？面對疑惑，試圖在眾多淡藍(lán)淺紫的形象中尋找答案，不經(jīng)意的血絲、閃著光澤的鼻唇、或微開或上揚(yáng)的雙唇，似乎潛隱其中的都是可尋覓的線索。
■學(xué)院派而另辟蹊徑
湖北藝術(shù)家李建平生于1968年，高中時因?yàn)閼艨趩栴}父親把他轉(zhuǎn)到師范學(xué)校，這段原本他相當(dāng)排斥的求學(xué)階段，卻成為奠定藝術(shù)之途的基礎(chǔ)期，美術(shù)課的訓(xùn)練加上自學(xué)摸索與不懈練習(xí)后進(jìn)入了湖北美術(shù)學(xué)院。在專業(yè)的學(xué)院派教育下，李建平的基本功鍛煉得相當(dāng)扎實(shí)，留校任教后仍不局限于此，繼續(xù)在油畫研究班進(jìn)修。研究班畢業(yè)以前的階段，他的作品主要以寫實(shí)繪畫為主，深受俄羅斯寫實(shí)派的影響，景物結(jié)合人物的光影變化甚為細(xì)膩，但無論怎么畫，他總覺得在技巧與內(nèi)容方面逃不出前人的步伐而無法找到屬于自己的繪畫語言。面對藝術(shù)創(chuàng)作，他無法從外得到滿足而轉(zhuǎn)向由內(nèi)而生的藝術(shù)性探索。
研究生畢業(yè)后因?yàn)椤缚床豁樠邸?，他毀掉了自己大部分作品，沒有特別原因，也并非出于跟他人的比較，更沒有盤算到未來的藝術(shù)發(fā)展，而僅是一種單純的直覺。他體認(rèn)到：「藝術(shù)不光要真實(shí)，還要與當(dāng)下社會有所連系并關(guān)注社會，因?yàn)槿舜嬖谟谄渲小Ｒ郧皠?chuàng)作很真實(shí)，但總覺得跟社會有一種『虛無飄渺』的距離?！谷绻麤]有當(dāng)時這番「警覺」，恐怕難以擺脫昔日桎梏。畫室中尚存兩、三張學(xué)院派風(fēng)格的作品，細(xì)膩筆觸勾畫寫實(shí)人物，整體視覺氛圍迥異于目前發(fā)展趨于成熟的「藍(lán)繪畫」，創(chuàng)作的轉(zhuǎn)換其實(shí)來自大環(huán)境的變動，李建平恰巧抓住了21世紀(jì)中微妙細(xì)小又具普遍性的特征--膠質(zhì)乳液般的真假幻象。
■藍(lán)色之域的冷靜
李建平近期的「異質(zhì)」系列與「蛋白質(zhì)」系列作品中，上述所提的時代特征尤為明顯。80年代至90年代初，中國當(dāng)代藝術(shù)充塞大量所謂的「中國符號」，至今，當(dāng)符號已臨泛濫之際，加上全球化的急遽變動，透過身處中國而感受的劇烈變化，李建平試圖擺脫對「中國符號」的依賴，而在畫布上延伸出一種全球共鳴的精神性，亦即大城市發(fā)展過程中所形成的都會冷漠、疏離、虛妄、孤獨(dú)，伴隨愈加繁華的城市進(jìn)程，都會人的內(nèi)心卻更是尋不著寄托，當(dāng)物質(zhì)欲望不斷地被頂級消費(fèi)品填滿后，人的精神性愈加脆弱。
觀者從李建平的這一系列作品中，第一眼即可感受到畫面的悲傷感，人物脆弱般的肌膚是心靈的印照，而之所以輕易地點(diǎn)出都會人的迷茫心境，則是色彩流泄的魔力。藍(lán)色，向來是憂郁、悲傷的代表性色彩。畢加索藍(lán)色時期的繪畫如此觸動人心，因?yàn)樗{(lán)色在他的筆下成為承載情感的媒介，畫面人物的眼神中，暗含不可言說的傷感，從觀者的目光渲染到觀者的內(nèi)心深處，視覺殘留的強(qiáng)烈藍(lán)色畫面足以讓人印象深刻。與喜悅相比，悲傷的記憶總來得深刻、長久，因此不少藝術(shù)家偏愛藍(lán)色，藍(lán)色的背景，藍(lán)色的人物，但時常稍微不注意，藍(lán)色的運(yùn)用也能流為一種濫情。
初次見到李建平這批藍(lán)繪畫時，除了微微的情緒壓抑與感傷，更多的是藍(lán)色的另一面特質(zhì)--冷靜。畫面如此地安靜，被大量稀釋過的藍(lán)混著蒼白，沒有過多粉飾與矯情的色彩使得畫面保持純粹，盡管人物帶有絲絲傷痕，卻又因?yàn)椴徽鎸?shí)的皮膚感與空洞的雙眼，讓觀者不至于在第一時間加入太多的自我形象投射，反而是拉開距離去體會這個時代下的異質(zhì)感，連結(jié)藝術(shù)家感受到的當(dāng)代形貌。某個片段，都畫面，籃裡彩，，，然而，仔細(xì)觀察李建平近幾年的新作，還不難發(fā)現(xiàn)他走在摸索色彩的道路上，不論是蛋白質(zhì)系列或異質(zhì)系列，同一系列中亦可發(fā)現(xiàn)不同層次的藍(lán)色背景，偏淡的藍(lán)、偏紫的藍(lán)、偏青的藍(lán)，構(gòu)成系列作品的更豐富呈現(xiàn)，于是，看似有統(tǒng)一性的表現(xiàn)下，也提供了不同的感受差異。失去溫度的畫面，引出冷冽氛圍，觀者從藍(lán)色之域游移到閱讀容貌的秘密。
■蒼白臉龐的簡與繁
中國當(dāng)代藝術(shù)的明顯特征除了寫實(shí)主義之外，另一重要特點(diǎn)是肖像畫潮流，隨著中國藝術(shù)家躍上國際藝壇，更進(jìn)一步地強(qiáng)化了著重人物面貌的作品所占的比例與重要性。不論寫實(shí)、政治、或是虛擬肖像畫，透過人的面容、動作與神情，反射出一個時代的縮影。曾經(jīng)有一段時期李建平特別喜歡表現(xiàn)主義，嘗試藉由藝術(shù)手段表達(dá)內(nèi)心滿溢、極需宣泄的情緒，強(qiáng)調(diào)強(qiáng)？曾經(jīng)段情懷的藝術(shù)家，表現(xiàn)自我感受和主觀意象，以過分夸張的形體和色彩發(fā)泄內(nèi)心的苦悶。他曾經(jīng)畫過帶有潰爛泡泡的口紅、冰淇淋、玫瑰花等物，也曾經(jīng)在畫面上集合眾多的塑料玩具，如作品〈新形象〉、〈盛開的花〉等，這些都能視為李建平在藝術(shù)創(chuàng)作上進(jìn)行的摸索與實(shí)驗(yàn)的依據(jù)，直到現(xiàn)階段，他從畫筆下勾勒的女性形象，拾起當(dāng)代都會特征的切面，看似塑料假人的面容，影射著都市人終日生活在充滿塑料這種極其不自然與人工產(chǎn)物的環(huán)境中，直到最后，人無法回歸自然，最后只能戴著冷漠的、無情緒感的人造面具游走城市生活，作品畫面彌漫一股真實(shí)失去后卻不自覺的悲哀。李建平目前進(jìn)行的新作中，主角幾乎全為女性。
放大的臉部特寫中，李建平表現(xiàn)出一種異樣的肌膚感，透過刻意地營造，畫中的女人彷佛被抽空了的靈魂，能被復(fù)制的異世界的人體，但吊詭地，同時又體現(xiàn)了都會人（尤其是女性）或多或少隱含的真實(shí)面貌--一種對競爭壓力、物質(zhì)欲望、感情波折等經(jīng)驗(yàn)的疲乏感，隨著歲月的增長，傷痕日益加累，如同畫中細(xì)微的紅色血絲。異質(zhì)系列與蛋白質(zhì)系列的畫面相當(dāng)單純，布滿畫布的是一張張蒼白臉龐，然而又因?yàn)槊枥L的是人的臉龐，才讓畫面延伸出更多的想象與意義，假使放大的是身體的其他部位，敘事性相對就會削弱不少。在復(fù)雜混亂的時代下，這種干凈、簡單卻又能輕敲人心的繪畫確實(shí)不多見，大量充斥的、處心積慮的構(gòu)圖，常常讓人的視覺感到疲倦與膩味。
■藍(lán)色仍在進(jìn)行
李建平的「藍(lán)繪畫」，從筆觸、構(gòu)圖、人物造形等方面，不難發(fā)現(xiàn)他處于多方的思考與探索，但他所依托的精神性卻恰當(dāng)?shù)匚呛狭水?dāng)代社會的時代性，意即從社會使命感轉(zhuǎn)向著重于個人在社會大環(huán)境中感受到的情感變化，以及城市發(fā)展帶來的都會化現(xiàn)象，畫面所喻含的這部分足以直接引發(fā)觀者的共鳴，讓人輕易地走入蒼白面容下的抽象心境。他作品中所流露表現(xiàn)出的對時代的觀察和抽離出的人物造像，一種屬于低調(diào)、冷靜，抑或憂郁的表情，確有著值得細(xì)細(xì)品味的絲絲雋永。
【編輯：姚丹】
