今年結(jié)束之前，全球的藝術(shù)拍賣市場熱鬧非凡。最驚人的是，11月初傳出人類有史以來最高價的繪畫，竟然是美國抽象表現(xiàn)主義繪畫大師杰克遜·波洛克(Jackson Pollock)一幅1.2米乘2.4米潑灑作品。該作于1948年所畫，據(jù)稱以1.4億美元(近10億元人民幣)成交，打破了今年6月才由奧地利“分離派”畫家古斯塔夫·克里姆特(Gustav Klimt)的《阿德勒·布羅赫－鮑爾夫人》所創(chuàng)下的1.35億美元成交價格的最高紀(jì)錄。在這之前是畢加索的《拿煙斗的男孩》，于2004年5月在紐約索富比拍賣行以1.04億美元拍出最高價。
上億美元的天價原本屬于梵高、畢加索一類大師級藝術(shù)家的紀(jì)錄，被克里姆特追上猶可理解，但是發(fā)生在用潑灑成名的波洛克身上便令人覺得十分驚訝了。波洛克的行動畫派在當(dāng)時備受爭議，至今仍有人對那樣的創(chuàng)作不以為然，如今卻創(chuàng)下如此的天價。盡管這幅作品是他開創(chuàng)自己獨特風(fēng)格的最早代表作之一，但還是會引起許多人討論當(dāng)代藝術(shù)畫價是否過高的問題。無可厚非的是，藝術(shù)市場的轉(zhuǎn)型已相當(dāng)明顯，從對近現(xiàn)代的推崇，朝向自己成長記憶的年代，所以未必以追捧大師作為唯一指標(biāo)。
其實，世間萬物皆無定價，物質(zhì)的流動交易，固然有成本可以計算，但是，一旦牽涉到無可衡量的創(chuàng)意價值，像藝術(shù)品那般獨一無二，無可替代時，價錢就只能說是一個愿打，一個愿挨，全然沒有一個定數(shù)可言。更何況上億美元的買賣，絕對不是一般人口袋中的閑錢，隨便可以掏出來花灑，也就不容一般等閑之輩在那里評頭論足了。
中國當(dāng)代藝術(shù)的交易市場也絲毫未閑著。劉小東、張曉剛、岳敏君、曾梵志等當(dāng)代藝術(shù)家紛紛在海內(nèi)外拍賣會上拍出中國當(dāng)代藝術(shù)品的天價。
中國在新世紀(jì)，已經(jīng)占有世界經(jīng)濟(jì)舞臺舉足輕重的地位，然而，值得注意的是，中國亟需培養(yǎng)自己具有國際視野的藝評家、策展人，以自身文化的自主性，來書寫中國系統(tǒng)的當(dāng)代藝術(shù)史，爭取到自己的文化發(fā)言權(quán)。中國藝術(shù)家不能過度仰賴西方媒體的報道，或國外來的策展人、經(jīng)紀(jì)人以空降選秀的方式，“提拔”中國當(dāng)代藝術(shù)，以為在西方系統(tǒng)的國際舞臺上露臉就算是出人頭地。上一世紀(jì)末的大型國際雙年展、三年展的熱潮，隨著像史澤曼那樣大師級策展人的仙逝，未來將逐漸降溫或轉(zhuǎn)型。21世紀(jì)的當(dāng)代藝壇是跨國通訊傳播事業(yè)合縱連橫的結(jié)合，文化表述權(quán)力的真正來源是大眾傳播媒體，策展人若沒有超人的精力與體力，策展機(jī)構(gòu)若沒有充盈的財力，幾乎就等于沒有發(fā)表或發(fā)展的空間可言。新世紀(jì)將以體制系統(tǒng)內(nèi)的專業(yè)策展人為核心，系統(tǒng)外的獨立策展人必需向機(jī)構(gòu)靠攏或以各種方式進(jìn)入機(jī)構(gòu)的體系內(nèi)，才可能獲得發(fā)展的機(jī)會。一年來國際間一些著名的獨立策展人紛紛找到文化藝術(shù)機(jī)構(gòu)的位置而走馬上任，便是趨勢使然。
在新世紀(jì)的未來百年中，可以想象科技和藝術(shù)之間會如何密切互動而且充滿了復(fù)雜的變化。上個世紀(jì)九十年代是大型國際雙年展、三年展將影響力延伸到中國的關(guān)鍵時期。這一時期涌現(xiàn)的新潮藝術(shù)家在創(chuàng)作時，更傾向于符合這類國際大展的路線，而偏向從觀念主義的角度，進(jìn)行材料的實驗和新媒體藝術(shù)的創(chuàng)作。同時觀念主義將藝術(shù)創(chuàng)作的個人手工制作層次，轉(zhuǎn)換成團(tuán)隊集體作業(yè)機(jī)制。藝術(shù)家從表現(xiàn)個人風(fēng)格的獨立制作角色，擴(kuò)大為指揮、管理、運(yùn)籌帷幄及越界操作的創(chuàng)意總監(jiān)角色。再加上今日的網(wǎng)絡(luò)信息已然積蓄成為刺激消費(fèi)行為的推動力，網(wǎng)絡(luò)本身更建構(gòu)了執(zhí)行消費(fèi)交易的重要管道，各種由藝術(shù)家的創(chuàng)作觀念所帶領(lǐng)的團(tuán)隊，來實現(xiàn)越界的合作方案，甚至扮演小區(qū)發(fā)展、都市規(guī)劃、形塑市民生活美學(xué)的核心思考的主腦，藝術(shù)家身份的變化是可以完全預(yù)期的未來。
中國文化，在于龐雜，在于多元，在于多變，而非一尊道統(tǒng)，一成不變。然而，今日仍有許多藝術(shù)家以自殘、暴虐、血腥的作品取悅西方窺秘的眼光，來換取展出露臉的機(jī)會，這實際上是臣服于西方的霸權(quán)文化，對民族文化缺少自信心。
今天，從表面上看到的中國當(dāng)代藝術(shù)在國際市場上是一片好景，這究竟是西方文化勢力所“賦予”或“支配”下的一種假像呢，還是中國文化圈在國際藝壇已然風(fēng)華絕代，取得與西方當(dāng)代藝術(shù)平起平坐的發(fā)言權(quán)？這是國內(nèi)有識之士必需正視的課題。（來源：陸蓉之《文匯報》）
