一場穿梭于過去、現(xiàn)在與未來 “鄔建安 個展：是海，是沙丘”在絲綢之路國際藝術(shù)交流中心啟幕

一場穿梭于過去、現(xiàn)在與未來，遨游于神話、現(xiàn)實與科幻，縱橫于當代美學、民間文化與時代命題的大型沉浸式展覽項目——“鄔建安 個展：是海，是沙丘”（Wu Jian’an: The huge sand dunes are the bed of the Sea）于2021年9月16日在絲綢之路國際藝術(shù)交流中心啟幕。作為由文化和旅游部、河北省人民政府共同主辦的2021“一帶一路”·長城國際民間文化藝術(shù)節(jié)的重要主題展覽，展覽旨在以前所未有的方式，將藝術(shù)家鄔建安不同系列的代表作和新作進行“混編”，打造一幕震撼的多維全景視觀盛宴。

鄔建安是一位具有國際影響力的中國當代藝術(shù)家。相較單純在當代西方語境或傳統(tǒng)東方語境進行探索，鄔建安則以他獨到的思想結(jié)構(gòu)和邏輯體系，編織在時空與文明間縱橫的敘事關系。 他綜合各種材料、語言和媒介，在當代藝術(shù)與古老的文化之間重新構(gòu)建一條條可視紐帶，賦予古代神話、圖騰、民間技藝、志異故事、傳統(tǒng)書寫一種種全新視觀。 他以這種獨特的方式，將糅合了地緣特征、時代志趣與個人才情的觀念與敘事，帶到國內(nèi)外不同的場域：第57屆威尼斯雙年展中國館、紐約大都會藝術(shù)博物館，越后妻有大地藝術(shù)三年展、還有法國、德國、新加坡、巴西、瑞士的文化空間…… 這是一個新舊交融的展覽。在超越時空，突破邊界的場域中，陳列著鄔建安的幾組大型作品，從始于鉛筆線描轉(zhuǎn)向牛皮雕刻的代表性作品《九重天》，到運用黃銅鏤刻語言對剪紙作品進行“再創(chuàng)造”的《白日夢的森林》；從“跨界”藝術(shù)實驗——由10件仿真動物標本組成的裝置藝術(shù)作品《征兆》，到映照人與自然關系的《人造物》和《獸筆》；從用象征的句法扎起文化基因“巨人”的《大身體》，到以營造空間和環(huán)境的方式將近四百個單體作品組成巨型矩陣的《素色的面孔》。鄔建安創(chuàng)作中對新舊交融、圖像轉(zhuǎn)繹和材料衍化的不懈探索，以空間序列為線索徐徐展開……

巨大的沉浸式時空場景營造，是本次展覽最大的特色?！笆呛?，是沙丘”，源自海為萬物之源，沙丘為海底的陸地，海與沙丘特指自然循環(huán)，或在有與無之間，在策展人李振華看來，鄔建安的作品盡管富于圖像和敘事的營構(gòu)，但不應忽視的是他創(chuàng)作中的超自然力——非圖像的，非志怪的，綿延不懈的追問。從平面到立體，從具象到抽象，他的作品以天馬行空的方式，通過遠古的回響去激發(fā)和喚醒某種群體記憶，引發(fā)人對世界的遐想。因此，整個展覽從強調(diào)敘事性和故事的上下文引入對未知能量的表現(xiàn)，一切終歸于純粹材料和觀念的空間尺度和質(zhì)量，并作用于人的抽象感知力，塑造一個能量不息的空間。

行走、運動、知覺，是展覽體驗的重心，整個過程就像一次遠古世界或科幻世界的探秘之旅。正如策展人李振華所描述的：“1977年9月5日出發(fā)的’旅行者一號’，2013年9月12日飛出了太陽系。過去和未來，成為這個展覽希望呈現(xiàn)的焦點，一個既可以是遠古洪荒，也可能是科幻小說《沙丘》（Dune）中的世界，或NASA拍到的宇宙圖像中的某處。失去聯(lián)系的人造衛(wèi)星，旅行中陌生的無人之處，科幻小說中最孤獨的星球?！?/p>

換句話說，觀眾現(xiàn)場的所思所感同樣是本次展覽的敘事線索之一，而這種敘事主要通過身體的靜止與位移來完成。觀眾在展廳特殊的沙地行走，在空寂的沙丘內(nèi)冥思，欣賞空間中的有形之物，感知“日月交替”間時光的流轉(zhuǎn)，凝望巨大的鏡面對光影物象的幻化與返照、鏡像和延伸。有限與無限、虛實交替的現(xiàn)實在這里發(fā)生。

鄔建安的藝術(shù)思辨和視覺創(chuàng)造，核心在于借助那些看似遠離今日生活的情境，表達人類文明歷史中永恒的部分，喚醒人內(nèi)心感受中隱秘幽微卻宏大磅礴的潛意識，進而引發(fā)對時代和人的反思與觀照?！拔覀冃枰萄鐾强?，很多當代的事物是很難被簡單描述或評價，而人存在的時空及其想象力，卻有著永恒不變的共識。人需要獨立的空間，冥想的空間，獨處的時刻?！?/p>

似是而非，似象非象。是海，是沙丘。