因?yàn)樾鹿谝咔樵谌虻穆?，多?guó)公共文化設(shè)施關(guān)閉，美術(shù)館(博物館)精心籌備的展覽也無(wú)奈閉門(mén)，城市封鎖、人與人隔離，原本在美術(shù)館通過(guò)作品發(fā)聲的藝術(shù)家，也將藝術(shù)的陣地轉(zhuǎn)至社交網(wǎng)絡(luò)。大衛(wèi)·霍克尼以一株水仙道出“記住，它們不能取消春天”，給人以撫慰，而來(lái)自藝術(shù)的撫慰不僅是一株春日水仙。
丹麥路易斯安那現(xiàn)代藝術(shù)博物館發(fā)布的大衛(wèi)·霍克尼繪畫(huà)作品
在隔離的城市中，藝術(shù)家依舊以作品發(fā)聲
近日，丹麥路易斯安那現(xiàn)代藝術(shù)博物館(Louisiana Museum of Modern Art)的社交網(wǎng)絡(luò)上發(fā)布了一張82歲的大衛(wèi)·霍克尼最新iPad繪畫(huà)作品，畫(huà)中所繪田野間盛放的水仙，并寫(xiě)道“記住，它們不能取消春天”。這是畫(huà)家在封鎖中的法國(guó)諾曼底分享給博物館的信息，其中雖包含著疫情下的痛苦，但更多的是對(duì)明媚春天的向往。
波蘭的6歲女孩瑪雅筆下的春天
此后路易斯安那現(xiàn)代藝術(shù)博物館也發(fā)起了“征集春色”的倡議，其中一位來(lái)自波蘭的6歲女孩瑪雅用水彩畫(huà)下的春天，同樣充滿著希望。
路易斯安那現(xiàn)代藝術(shù)博物館征集到的世界各地的春天
路易斯安那現(xiàn)代藝術(shù)博物館征集到的世界各地的春天
其實(shí)位于倫敦的英國(guó)國(guó)家肖像館正在舉行以“大衛(wèi)·霍克尼，繪畫(huà)源自生活”為名的肖像展，如今展覽因疫情關(guān)閉了。國(guó)家肖像畫(huà)館館長(zhǎng)(Nicholas Cullinan)，也就這張來(lái)自封鎖中的水仙發(fā)表評(píng)論說(shuō)，霍克尼“雖然與世隔絕，但仍在持續(xù)工作，觀察春天的到來(lái)”。
曾在上海復(fù)星藝術(shù)中心舉辦過(guò)個(gè)展的阿根廷藝術(shù)家托馬斯·薩拉切諾(Tomas Saraceno)目前在佛羅倫薩現(xiàn)斯特羅齊宮(Palazzo Strozzi)舉辦了一場(chǎng)名為“聯(lián)系”(In Touch)的大型展覽，但因?yàn)橐咔?，博物館閉館，“聯(lián)系”中斷。3月18日，薩拉切諾在博物館“云”平臺(tái)發(fā)布了一件視頻“作品”，這件作品雖然源于其舊作《特殊事件》(Particular Matter)，但從冠狀病毒流行的背景下以藝術(shù)作品解釋病原體的運(yùn)動(dòng)——他用一束光展示了空氣中漂浮的數(shù)百萬(wàn)小顆粒，討論了在日常運(yùn)動(dòng)如何影響空氣中物質(zhì)(尤其是病毒)的運(yùn)動(dòng)，由此提示公眾在當(dāng)下“放慢腳步”。
托馬斯·薩拉切諾《特殊事件》
此外，藝術(shù)家兼攝影師沃爾夫?qū)?middot;蒂爾曼斯(Wolfgang Tillmans)也在其社交媒體上分享了新口號(hào)“保持距離，你保護(hù)我，我保護(hù)你”，并提示保護(hù)你的醫(yī)生，只有當(dāng)真正需要時(shí)才去就醫(yī)。
沃爾夫?qū)?middot;蒂爾曼斯在其社交媒體呼吁保持距離
藝術(shù)家馬修·巴羅斯(Matthew Burrows)也在社交網(wǎng)站上發(fā)起“藝術(shù)家互助宣言”，以幫助藝術(shù)家們共克時(shí)艱。
馬修·巴羅斯發(fā)出的倡議
紐約藝術(shù)家沃羅諾娃(Arina Voronova)創(chuàng)建了一個(gè)街頭藝術(shù)項(xiàng)目，在城市已接近全面封鎖的當(dāng)下，紐約街頭出現(xiàn)的一張張戴著口罩親吻的照片，促進(jìn)了困難時(shí)期的愛(ài)與團(tuán)結(jié)。
沃羅諾娃在街頭藝術(shù)發(fā)起的攝影藝術(shù)項(xiàng)目
沃羅諾娃說(shuō)：“雖然科學(xué)正在努力尋找一種可以治愈病毒的方法，但在找到之前，人類只能相互支持。”在藝術(shù)家看來(lái)，“支持、愛(ài)、友善和寬容”是這個(gè)社交焦慮的時(shí)代逐漸缺失的，但卻是對(duì)抗疫情最重要的品德，希望這個(gè)項(xiàng)目能喚起人們用愛(ài)和同理心來(lái)解決當(dāng)前困擾全球的問(wèn)題。
沃羅諾娃在街頭藝術(shù)發(fā)起的攝影藝術(shù)項(xiàng)目
倫勃朗，提香和卡拉瓦喬如何以作品表現(xiàn)瘟疫
除了當(dāng)代藝術(shù)家外，古典藝術(shù)大師的展覽也因?yàn)橐咔榈陌l(fā)生暫時(shí)關(guān)閉，其中倫敦英國(guó)國(guó)家美術(shù)館開(kāi)幕于3月16日揭幕的“
提香：愛(ài)情、欲望和死亡
”，幾乎開(kāi)幕即告休館，那7件自多地匯聚一堂的、源于《變形記》的16世紀(jì)中葉繪畫(huà)也暫不得見(jiàn)。在這樣的環(huán)境下，也讓人聯(lián)想到提香生活的時(shí)代，提香死于1576年的瘟疫，在醫(yī)療狀況遠(yuǎn)不及今日的幾百年前，藝術(shù)家是如何以作品表達(dá)疾病，又是如何引導(dǎo)人們?cè)谒囆g(shù)中獲得安慰的?
提香，《圣殤》，1576
《圣殤》(Pietà)是圣經(jīng)藝術(shù)作品中一再重復(fù)的主題，其中最為著名的是米開(kāi)朗基羅的雕塑作品。1576年的威尼斯瘟疫肆虐，88歲的提香也以《圣殤》為題材完成了一件帶有恐怖色彩的作品，畫(huà)面中，一位老人為自己和兒子祈禱，祈求在疾病中幸存。有研究稱，提香將自己描繪為畫(huà)中祈禱的老人。為了讓信息傳達(dá)更為清晰，提香還在這幅《圣殤》中加入了教堂中常見(jiàn)的通俗畫(huà)。
此時(shí)這位年邁、老練的藝術(shù)家是一位最普通的父親，以最純粹的精神在灰白色畫(huà)布上發(fā)愿，對(duì)他而言，這不是在工作，而是在祈禱。然而，最終事不隨人愿，提香和他的兒子奧拉西奧都死于1576年的瘟疫。
倫勃朗，《亨蕾克切·斯托芬肖像》，約1654
提香的追隨者倫勃朗也有一段與瘟疫有關(guān)的故事，故事的主角并不是倫勃朗，而是他雇用的仆人亨蕾克切·斯托芬(Hendrickje Stoffels)。
故事要從1642年妻子莎斯姬婭去世說(shuō)起，當(dāng)時(shí)他還因?yàn)椤兑寡病分袀€(gè)人藝術(shù)理念與大眾審美出現(xiàn)了不可調(diào)和的矛盾惹上作品委托的糾紛，這也使他的名聲受到影響。在此之后，倫勃朗依舊堅(jiān)持創(chuàng)作，但十分悲傷。直到遇到了亨蕾克切·斯托芬，才使倫勃朗漸漸重拾笑顏。這段愛(ài)情雖然被當(dāng)時(shí)的社會(huì)所不容，但亨蕾克切卻成為倫勃朗筆下的?？?。好幾幅她的肖像畫(huà)留存至今，畫(huà)中的亨蕾克切有著水靈的大眼、白里透紅的白嫩肌膚，微抿的嘴巴盡顯她的年輕。在暖色調(diào)的柔光照映和自然溫和的光影對(duì)比中也體現(xiàn)出倫勃朗無(wú)限的溫情，亨蕾克切的陪伴使得晚年的倫勃朗筆下生輝。
倫勃朗，《頭戴絨制貝雷帽的亨蕾克切·斯托芬》
但1662年不善理財(cái)?shù)膫惒试俅蚊媾R窮途末路，他不得不搬到了阿姆斯特丹西部的約旦(Jordaan)區(qū)艱難度日，那里房屋相連，街巷垃圾成堆，老鼠橫行，病菌滋生。1663年，一艘來(lái)自阿爾及爾 (Algiers)的船把瘟疫帶到了阿姆斯特丹，亨蕾克切成為了瘟疫的受害者之一。她的去世導(dǎo)致了倫勃朗晚期自畫(huà)像只剩下悲劇和痛苦。此后1668年，倫勃朗的獨(dú)子在結(jié)婚后不久患病去世，第二年，這位荷蘭偉大的藝術(shù)家也離開(kāi)了人世。
巧合的是，英國(guó)牛津阿什莫林博物館正在展出的“年輕的倫勃朗”也因?yàn)橐咔殛P(guān)閉了，當(dāng)看到人生的結(jié)局再回看年輕時(shí)的意氣風(fēng)發(fā)，總讓人唏噓不已。
倫勃朗，《自畫(huà)像》，1629
令人唏噓的還有卡拉瓦喬，他的一生醉人、危險(xiǎn)而又充滿了謎題。1600年，他突然出現(xiàn)在羅馬的藝術(shù)圈，備受追捧卻把自己的成功經(jīng)營(yíng)得很糟糕。1606年，卡拉瓦喬因?yàn)闋?zhēng)斗致人死亡逃離羅馬;1608年，他又在馬耳他卷入另一場(chǎng)爭(zhēng)斗;1609年，在那不勒斯，還是爭(zhēng)斗，這次可能是不明來(lái)歷的對(duì)頭要取他性命。
1610年7月28日一份從羅馬發(fā)到烏爾比諾的匿名私人信件中說(shuō)卡拉瓦喬死了。三天后，更確切的消息說(shuō)他死于熱病。而卡拉瓦喬的尸骨在何處，至今未知。雖然有研究者在埃爾科萊港亂墳崗式的地窖中以DNA比對(duì)尋找線索，但依舊沒(méi)有找到卡拉瓦喬。
400多年前的歐洲，瘟疫的爆發(fā)最令人痛苦的結(jié)果之一是死者無(wú)法像樣地被掩埋。正如卡拉瓦喬在那不勒斯黑暗的街道沒(méi)有靈魂的飄蕩一樣，因?yàn)槲烈咚廊サ娜擞霉己?jiǎn)單包裹，并被抬到一起，付之一炬。
卡拉瓦喬，《七個(gè)仁慈的行為》，1607
而在自己離開(kāi)之時(shí)，卡拉瓦喬是否想到自己的作品《七個(gè)仁慈的行為》，為了更加豐富畫(huà)面的內(nèi)容和感染力卡拉瓦喬在畫(huà)面上方增加了空中圣母抱著小耶穌和兩位赤身?yè)肀У拿郎倌晏焓?，看著人世間正在發(fā)生的這“七個(gè)善舉”，而在某些時(shí)候，他們也看到了人間的苦難。
羅莎，《人的脆弱》，約1656年
在疫情發(fā)生之初，不少藝術(shù)家會(huì)失望于藝術(shù)無(wú)用，然而藝術(shù)同樣可以記錄當(dāng)下，偉大的藝術(shù)歷久彌新、給人以安慰。在隔離的春天，讓我們以新的眼光看待這個(gè)陌生的時(shí)刻，藝術(shù)或許也是提供眼光、看到前路的方式之一。
注：本文編譯自artnet《請(qǐng)相信這些天會(huì)過(guò)去，大衛(wèi)·霍克尼等藝術(shù)家傳來(lái)的希望》(Kate Brown)、英國(guó)衛(wèi)報(bào)《愛(ài)的行為：疫情期間的攝影傳播》(Nadja Sayej)、《倫勃朗，提香和卡拉瓦喬如何應(yīng)對(duì)瘟疫》(喬納森·瓊斯)
