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百歲的超現(xiàn)實主義“超”在哪里?蓬皮杜關(guān)閉前最后一次大展!

來源:99藝術(shù)網(wǎng) 作者:馮漫雨 2024-09-20

馬克斯·恩斯特,《超現(xiàn)實主義的勝利》,1937年

蓬皮杜藝術(shù)中心將關(guān)閉五年,從2025年夏季到2030年初進行翻修。關(guān)閉前的最后一次大展,這座現(xiàn)代藝術(shù)圣殿聚焦20世紀前衛(wèi)藝術(shù)思潮——超現(xiàn)實主義。

1924年,在詩人安德烈·布勒東發(fā)表了第一篇《超現(xiàn)實主義宣言》,為超現(xiàn)實主義運動奠定了基礎(chǔ)。從那時起,它就像之前的印象派和之后的波普藝術(shù)一樣,成為了藝術(shù)史的一部分。

百年后,巴黎蓬皮杜中心于9月初開啟展覽“超現(xiàn)實主義”,通過近500件藝術(shù)精品追溯了1924年至1969年間超現(xiàn)實主義的非凡影響力——它不僅是一場藝術(shù)革命,更是一場對人內(nèi)心世界的深度挖掘,它激發(fā)了人們對未知的好奇心,引領(lǐng)著人們走向更加廣闊的精神領(lǐng)域。

展覽“超現(xiàn)實主義”入口被設(shè)計成一個“魔法盒子”

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超現(xiàn)實主義的百年回顧

距離蓬皮杜藝術(shù)中心上一次舉辦超現(xiàn)實主義的專題展覽已經(jīng)過去了22年。在美術(shù)館的第五層被設(shè)計成迷宮般的空間,以時間順序和主題劃分的13個單元回顧的不僅限于運動本身,亦關(guān)注了它的起源、相關(guān)主題和主要藝術(shù)家。

《超現(xiàn)實主義宣言》扉頁

從法國國家圖書館借來的《超現(xiàn)實主義宣言》原稿占據(jù)主導地位,配以聲學研究所利用克隆技術(shù)重現(xiàn)的安德烈·布勒東的聲音,結(jié)合了繪畫、素描、攝影、電影和文學文獻作品,呈現(xiàn)出超現(xiàn)實主義豐富而完整的流動全景。

胡安·米羅,《被飛翔鳥兒包圍的女人》,1941年

馬克斯·恩斯特,《晨曦中的大自然》,1936年 ? St?del Museum, Frankfurt am Main ? VG Bild-Kunst, Bonn 2024, Foto: U. Edelmann

薩爾瓦多·達利,《偉大的自慰者》,1929年
馬德里索菲亞往后博物館

紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、巴塞爾博物館、費城藝術(shù)博物館等全球藝術(shù)機構(gòu)及諸多平日難得一見的私人收藏齊力促成這一超級盛宴,如薩爾瓦多·達利的早期杰作之一《偉大的自慰者》,此幅畫完成于1929年,一直由藝術(shù)家個人收藏,63年后藝術(shù)家去世此畫才被遺贈給他的祖國,現(xiàn)藏于西班牙國家級現(xiàn)代藝術(shù)博物館馬德里索菲亞皇后博物館。

雷內(nèi)·馬格利特,《光之帝國》,1954年

雷內(nèi)·馬格利特,《個人價值觀》,1952年
舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館

被視為超現(xiàn)實主義在藝術(shù)市場王者的雷內(nèi)·馬格利特《個人價值觀》,由舊金山現(xiàn)代藝術(shù)博物館收藏,它描繪了人們熟悉的事物——異常尺寸的一根火柴、一把梳子、一個休眠刷、一塊肥皂,置身于一個墻壁布滿藍天白云的房間里。藝術(shù)家試圖用這些熟悉事物的視覺表象,去挖掘更多人類心靈所隱藏的情感和想象意識。

喬治·德·基里科,《孩子的大腦》,1917年
斯德哥爾摩現(xiàn)代美術(shù)館

喬治·德·基里科并非超現(xiàn)實主義者,卻在超現(xiàn)實主義領(lǐng)域掀起一陣陣浪潮,他也是形而上學畫派創(chuàng)始人之一,以高度象征性幻覺藝術(shù)而著稱,《孩子的大腦》來自斯德哥爾摩現(xiàn)代美術(shù)館。

池田龍雄,《家族,來自<禽獸記>》,1956年

除了為人熟知的藝術(shù)家的標志性作品,此次展覽也展出了墨西哥藝術(shù)家魯菲諾·塔馬約、日本藝術(shù)家池田龍雄等歐洲以外地區(qū)藝術(shù)家的作品。四十年來,超現(xiàn)實主義藝術(shù)家們致力突破創(chuàng)作的極限,他們將靈感徘徊在迄今未被探索的視野中。

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超現(xiàn)實主義中的女性

在古典繪畫中,女性往往是被觀看、被凝視的客體,是藝術(shù)創(chuàng)作的對象,而非創(chuàng)作者。超現(xiàn)實主義則是最早有大量女性參與的重要藝術(shù)運動浪潮之一,女性與同儕男性藝術(shù)家們共同將超現(xiàn)實主義運動推向未來。

格蕾絲·帕索伯,《1941年5月16日》,1941年 泰特美術(shù)館

法國國家現(xiàn)代藝術(shù)博物館現(xiàn)代收藏部策展人瑪麗·薩雷表示:“?20世紀沒有一個運動的活躍成員中有這么多女性,這與人們經(jīng)常希望將她們降低到的繆斯地位相去甚遠。至少從20世紀30年代開始,她們的存在在雜志和許多國際超現(xiàn)實主義展覽中都得到了證明,無論是在視覺藝術(shù)還是文學領(lǐng)域?。”

此次展覽同樣將目光投射到了超現(xiàn)實主義的女性藝術(shù)家的作品上,利奧諾拉·卡林頓、雷梅迪奧斯·瓦羅、伊瑟爾·科爾庫霍恩、朵拉·瑪爾、多蘿西婭·坦寧……她們都在超現(xiàn)實主義的創(chuàng)新和發(fā)展上留下了持久的印記。

多蘿西婭·坦寧,《生日》,1942年
費城藝術(shù)博物館

自畫像《生日》是多蘿西婭·坦寧的代表作之一,為藝術(shù)家的早期作品,如同其他超現(xiàn)實主義畫家一樣,她重視細節(jié),并用柔和的筆法來描繪超現(xiàn)實的場景。

朵拉·瑪爾,《無題(手殼)》, 1934年, Epreuve gélatino-argentique, 40,1 x 28,9 cm ? Adagp, Paris Photo credits : Centre Pompidou, MNAM-CCI/Jacques Faujour/Dist. GrandPalaisRmn

朵拉·瑪爾是惟一參加了所有(六次)超現(xiàn)實主義展覽的藝術(shù)家,以大膽實驗與神秘主義而獨占一席。手是超現(xiàn)實主義藝術(shù)的重要標志,《無題(手和貝殼)》仿佛一只寄居蟹在沙灘上爬著,背景漂浮著世界末日般的云朵。

盡管她們的名氣比不上達利、馬格利特等主要代表人物,但是她們在塑造女性形象、表現(xiàn)女性內(nèi)心世界等方面為后來的藝術(shù)家們帶來諸多靈感,也為女性主義藝術(shù)史的發(fā)展提供了充分的養(yǎng)料。畢竟超現(xiàn)實主義是一種精神狀態(tài),而非一種風格。

伊迪絲·里明頓,《博物館》,1951年

展覽“超現(xiàn)實主義”于去年春天在布魯塞爾首次展出,此次在巴黎展出至明年1月,還將巡展至西班牙、德國和美國,盡管不同城市的一些作品和主題保持不變,但每個美術(shù)館都會講述獨特風格的故事。為廣大藝術(shù)愛好者帶來超越現(xiàn)實、跨越國界的藝術(shù)體驗。

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