由左至右，上至下：格哈德?里希特（Gerhard Richter）《抽象畫》、瑪莉亞?貝利奧（María Berrío）《戀人 3》 以及布麗奇?萊利（Bridget Riley）《德洛斯》
今秋，香港蘇富比當(dāng)代藝術(shù)拍賣聚焦女性藝術(shù)家的經(jīng)典佳作，為蘇富比亞洲呈獻(xiàn)最多女性藝術(shù)家杰作的一次當(dāng)代藝術(shù)晚間拍賣。從在藝術(shù)確立席位多年的巨匠（遠(yuǎn)至 1950 年代）到近年活躍于亞 洲市場(chǎng)的藝壇新星，市場(chǎng)對(duì)她們之作品均見殷切需求，故這一系列女性藝術(shù)家之作品占本季當(dāng)代藝術(shù)拍品數(shù)量之40%。
與此同時(shí)，蘇富比當(dāng)代藝術(shù)秋拍亦呈獻(xiàn)不少炙手可熱的東方和西方男性藝術(shù)家頂尖力作，所有作品將于 10 月 2 日至 7 日在香港會(huì)議展覽中心舉行預(yù)展，10 月 7 日舉行的晚間拍賣將進(jìn)行現(xiàn)場(chǎng)直播 [屆時(shí)可以到 sothebys.com 觀看]。
蘇富比亞洲區(qū)現(xiàn)代及當(dāng)代藝術(shù)部主席白思齊（Alex Branczik）表示：“香港拍賣的獨(dú)特之處在于展現(xiàn)東西方的藝術(shù)對(duì)話。除了在亞洲市場(chǎng)帶來(lái)備受本地藏家追捧之藝術(shù)巨匠，如草間彌生和格哈德?里希特，我們亦希望呈獻(xiàn)在香港拍場(chǎng)上鮮見的國(guó)際名師，如彼得?多伊格（Peter Doig）、布麗奇?萊利（Bridget Riley）以及琳恩?德雷克斯勒（Lynne Drexler）等作品。本季我們很高興舉行單一藏家專場(chǎng)‘藝術(shù)新潮烏托邦’，該系列的歷史意義不言而喻，當(dāng)中很多藝術(shù)家曾參與過(guò) 1980 及 90 年代的前衛(wèi)中國(guó)當(dāng)代美術(shù)運(yùn)動(dòng)，正創(chuàng)意激揚(yáng)的時(shí)期正是我事業(yè)初期吸引我到亞洲工作的重要原因。”
蘇富比亞洲區(qū)當(dāng)代藝術(shù)銷售主管 馬世墨（Max Moore）表示：“每當(dāng)我們開始策劃一場(chǎng)拍賣時(shí)，必以最能引起話題的作品作開首。有見女性收藏家在亞洲區(qū)如此活躍，本季的香港當(dāng)代藝術(shù)晚拍將以六件令人期待及發(fā)人深省的女性藝術(shù)家精選佳作揭開序幕。”
女性藝術(shù)家的作品近年在亞洲及其他地區(qū)的拍場(chǎng)上大放異彩。在最近期的紐約蘇富比 NOW 當(dāng)代藝術(shù)晚拍中， 女性藝術(shù)家的拍品數(shù)量在蘇富比晚間拍賣中有史以來(lái)第一次超越了男性藝術(shù)家。除此之外，2022 年香港蘇富比 春季拍賣系列中見證露易絲?布爾喬亞（Louise Bourgeois）之《蜘蛛 IV》成為亞洲最高價(jià)雕塑（成交價(jià)： 1.29 億港元），同時(shí)刷新多位藝壇新星的拍賣紀(jì)錄，如路易絲?伯內(nèi)特（Louise Bonnet）、安娜?維揚(yáng)特 （Anna Weyant ）以及塔妮雅 · 馬爾莫萊霍（Tania Marmolejo） 。女性藝術(shù)家的崛起在今年威尼斯雙年展 （Venice Biennale）中亦顯然而見，其女性藝術(shù)家的展品超過(guò) 90% ?？鞂⑴e行的倫敦斐列茲藝術(shù)博覽會(huì)（Frieze London）已將特別建造集中宣揚(yáng)分享女性藝術(shù)家的舞臺(tái)；而在香港，一系列女性抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)家的作品將 在賢藝匯（Art Intelligence Global）的展覽空間展出。
本季當(dāng)代藝術(shù)晚拍陣容鼎盛，重磅拍品包括草間彌生標(biāo)志性的南瓜雕塑，以及兩幅至今為著名亞洲私人收藏的絕倫之作：琳恩?德雷克斯勒（Lynne Drexler）在亞洲首呈拍場(chǎng)的早期作品以及出自布麗奇?萊利（Bridget Riley）“埃及調(diào)色盤”用色風(fēng)格的佳作（堪稱藝術(shù)家在亞洲拍場(chǎng)上最重要的作品）。同場(chǎng)云集其他女性藝術(shù)家的冉冉新星，包括戴娜?舒茨（Dana Schutz）、托茵 · 奧吉赫 · 奧杜托拉（Toyin Ojih Odutola）、路易絲? 伯內(nèi)特 （ Louise Bonnet ） 、 艾 米 莉 ? 梅 ? 史 密 斯 （ Emily Mae Smith ） 、 埃拉 · 克 魯 延 斯 卡 婭 （ Ella Kruglyanskaya）、莎拉?休斯（Shara Hughes）（藝術(shù)家剛在上海余德耀美術(shù)館舉行個(gè)人展覽）以及勞倫?奎 恩（Lauren Quin）（藝術(shù)家作品首度登上亞洲拍場(chǎng)）。
此外，領(lǐng)銜香港蘇富比當(dāng)代藝術(shù)晚拍為格哈德·里希特（Gerhard Richter）1990 年頂級(jí)巨作《抽象畫》，來(lái)自他最著名的“抽象畫”系列，是藝術(shù)家在亞洲拍場(chǎng)上估價(jià)最高的作品（估價(jià)：175,000,000 - 235,000,000 港元）。 里希特對(duì)繪畫研究足足跨越了五十載，巧妙運(yùn)用刮板創(chuàng)作，厚涂油畫顏料層，在畫布上制造璀璨明艷的混合效果。此作鋪滿了一種深邃的紅褐色，加上中央接縫到畫布兩側(cè)的藍(lán)色和翠綠色顏料軌跡，形成獨(dú)特的表面光色效果，流光閃閃，既像波光蕩漾，又如浮油虹彩。這是繼《抽象畫 649-2》在 2020 由日本箱根 Pola 美術(shù)館以 2.146 億港元投得，刷新當(dāng)時(shí)亞洲拍場(chǎng)最高價(jià)西方藝術(shù)品后），再有里希特作品震撼亮相蘇富比亞洲。
余友涵《圓系列 1986－8》壓克力畫布，1986 年作198.2 x 198.4 公分估價(jià)：6,000,000 - 8,000,000 港元
另外，香港蘇富比欣呈“藝術(shù)新潮烏托邦”單一藏家專場(chǎng)，誠(chéng)獻(xiàn)一位幾十年如一日走在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展前沿的知名藏家睿藏。當(dāng)中很多藝術(shù)家曾參與過(guò)1980 及 90 年代的前衛(wèi)美術(shù)運(yùn)動(dòng)。那是一個(gè)創(chuàng)意激揚(yáng)的時(shí)代，藝術(shù)家透過(guò)創(chuàng)作，反映出當(dāng)時(shí)正處于巨變的中國(guó)社會(huì)、政治及文化現(xiàn)實(shí)。本收藏焦點(diǎn)為余友涵政治波普代表作、劉小東的“新寫實(shí)”風(fēng)格作品以及宋東的概念攝影之作，還有 包含“星星畫會(huì)”在內(nèi)的前衛(wèi)藝術(shù)家團(tuán)體創(chuàng)辦成員的作品。 不少藏品均由藏家直接從藝術(shù)家手上購(gòu)入，因此從未流出市場(chǎng)。
女性藝術(shù)家作品
琳恩?德雷克斯勒（Lynne Drexler）《演奏會(huì)》 油畫畫布，1959 年作 116.8 x 135.3 公分 估價(jià)：2,400,000 - 4,000,000 港元
《演奏會(huì)》屬于琳恩?德雷克斯勒在 1960 年之前創(chuàng)作過(guò)尺幅最大的作品之 一，在市場(chǎng)上十分罕見。
音樂與色彩的關(guān)系是德雷克斯勒創(chuàng)作的情感核心。她從小就熱愛音樂，會(huì)每星期三次、風(fēng)雨不改地觀看歌劇演出，同時(shí)隨身帶備彩色鉛筆和速寫簿，在座位上隨著音樂作畫。
德雷克斯勒在 1950 年代末才搬到紐約市，迅速與城中知名畫家打成一片。她住在切爾西酒店（Chelsea Hotel）期間，開始在抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)領(lǐng)軍人物羅伯特?馬瑟韋爾（Robert Motherwell）和漢斯·霍夫曼（Hans Hoffman） 的指導(dǎo)下學(xué)習(xí)藝術(shù)——后者的色彩節(jié)奏理論顯然與德克斯勒的作品產(chǎn)生了 共鳴。
德雷克斯勒畢生創(chuàng)作頗豐，直到她在 1999 年離世后人們才開始發(fā)現(xiàn)個(gè)中的深厚內(nèi)涵，如今則以一代女性藝術(shù)翹楚的身份，被重載史冊(cè)。
今秋，德雷克斯勒的作品將在賢藝匯 (Art Intelligence Global) 的女性抽象表現(xiàn)主義展覽中展出。
布麗奇?萊利（Bridget Riley）《德洛斯》 油彩亞麻布，1983 年作 214.3 x 184.8 公分 估價(jià)：15,000,000 - 25,000,000 港元
《德洛斯》屬于布麗奇·萊利的《埃及調(diào)色盤》（Egyptian Palette）系列畫作 之一，她在 1979-1980 年冬天前往埃及旅行之后創(chuàng)作此畫。受到大膽艷麗的象形文字裝飾啟發(fā)，萊利在作品中自由組合這些顏色，混合古代與現(xiàn)代元素， 重現(xiàn)埃及旅途的感官記憶。
本拍賣是第二次見萊利作品登上亞洲拍場(chǎng)。（藝術(shù)家于 2020 年在香港蘇富 比首登亞洲拍場(chǎng)）
瑪莉亞?貝利奧（Maria Berrio）《戀人 3》 水彩及和紙拼貼于畫布， 2015 年作 182.9 x 182.9 公分 估價(jià)：2,500,000 - 4,500,000 港元
瑪莉亞?貝利奧采用綴有華麗圖案的日本紙張、油漆、亮片和其他物料， 創(chuàng)作出復(fù)雜的拼貼畫作，喚起夢(mèng)境、神話和童話故事的夢(mèng)幻作品。
在《戀人 3》里一位神色凝重的女人正親吻著一只巨大的蝴蝶——象征雙方雖來(lái)自截然不同的世界，卻仍可找到愛情的聯(lián)系。
貝利奧《戀人》系列創(chuàng)作于 2015 年，同年于紐約 Praxis 畫廊展出。
紐約蘇富比在 2022 年 3 月刷新藝術(shù)家拍賣紀(jì)錄（成交價(jià)：160 美元）。
艾米莉?梅?史密斯 （Emily Mae Smith）《謎 語(yǔ)》 油畫亞麻布，2017 年作 170.2 x 129.5 公分 估價(jià)：1,800,000 - 2,500,000 港元
艾米莉?梅?史密斯的畫作總是以謎語(yǔ)作開端——其線索和問題從藝術(shù)歷史到符號(hào)學(xué)的性別編碼中擷取。
艾米莉?梅?史密斯的《謎語(yǔ)》挪用了讓?奧古斯特?多米尼克?安格爾 （ Jean-Auguste-Dominique Ingres） 1808 年的名作《俄狄浦斯與獅身人面 像》（ Oedipus and the Sphinx）。此角色截取自迪斯尼動(dòng)畫《幻想曲》 （Fantastia）（1940 年）中被施了魔法的掃帚。這個(gè)圖象反復(fù)出現(xiàn)在藝術(shù)家的許多畫作中。對(duì)于史密斯來(lái)說(shuō)，“掃帚”有多重含義：畫家的畫筆、勞動(dòng)工人，并且用作表達(dá)她作為女性藝術(shù)家的個(gè)人經(jīng)歷。
更多頂尖當(dāng)代藝術(shù)家的非凡杰作
彼 得 ? 多 伊 格 （Peter Doig）《鄉(xiāng)村搖滾（后視 鏡）》 油畫畫布，1999 年作 194.9 x 270 公 分 估價(jià)：75,000,000 - 98,000,000 港元
《鄉(xiāng)村搖滾（后視鏡）》植根于加拿大本土民間故事，帶有懷舊幽思卻又不過(guò)分沉迷過(guò)去，加上藝術(shù)家標(biāo)志性的夢(mèng)幻之感，風(fēng)格鮮明易辨。
此作是多伊格藝術(shù)生涯中別具意義之作，描繪了加拿大多倫多的著名地標(biāo)： 彩虹隧道。
1972 年藝術(shù)家住在多倫多，當(dāng)年一道亮麗彩虹在此高高懸掛，在這個(gè)車輛來(lái)去匆匆的文化空白地帶橫空出現(xiàn)，突兀而鮮明奪目。
畫面左下角露出的后視鏡讓觀者代入這幅畫作的視線與角度，彷佛我們就坐在駕駛座旁邊，而題目中提到的鄉(xiāng)村搖滾，就是路途上播放的背景音樂。
1998 至 2000 年間，多伊格以當(dāng)河谷園林公路旁地下隧道上的彩虹為題， 創(chuàng)作了三幅宏作，其中一幅現(xiàn)展于烏克蘭基輔的平丘克藝術(shù)中心，另外一幅則一直藏于歐洲私人收藏，曾獲選為 2008 年泰特英國(guó)藝術(shù)館舉辦的多伊格回顧展展覽圖錄封面。唯一畫上車輛一角的本作與其余兩幅相比更顯獨(dú)特。
這是多伊格首次在香港蘇富比上拍。
尚?米榭?巴斯基亞（Jean- Michel Basquiat）《象征》 壓克力及油彩棒畫布，1984 年作218.4 x 248.9 公分 估價(jià)：28,000,000 - 35,000,000 港元
《象征》集合許多巴斯基亞作品常見的重要元素︰招牌人頭和鮮明的大字 讓人回想起七十年代末的巴斯基亞，那時(shí)他仍是一位在紐約四處涂鴉的“街頭詩(shī)人”。他除了參考非裔美國(guó)人的文化身分，還引用西方藝術(shù)的經(jīng)典作品，以精簡(jiǎn)而耐人尋味的圖案指涉關(guān)于歐洲和非洲的議題。
巴斯基亞在畫作中心寫出大階“SCALO MERCI”二字，字體別具一格，意謂“貨場(chǎng)”。這個(gè)詞語(yǔ)呼應(yīng)他曾在紐約地鐵車身寫下的簡(jiǎn)潔標(biāo)語(yǔ) SAMO，也似是暗示他游覽意大利的經(jīng)歷，他曾于 1981 年和 1982 年到訪意大利并舉行展覽。
本作出自 1984 年，他在八十年代初迅速冒起之際，結(jié)識(shí)了藝術(shù)界大腕瑪 麗?布恩（Mary Boone）和安迪?沃荷（Andy Warhol），成為好友后更一 起創(chuàng)作，他們互相激發(fā)的靈感和影響震撼美國(guó)藝壇，也讓巴斯基亞的事業(yè)更上層樓。就在創(chuàng)作本畫前一年，巴斯基亞已經(jīng)先后在美國(guó)、歐洲和日本 舉行了四場(chǎng)重要個(gè)展，并且僅以廿四歲之齡，成為惠特尼雙年展最年輕的參展藝術(shù)家。
薩 爾 曼 · 圖 爾 （Salman Toor）《男子、手提袋與筆 記計(jì)算機(jī)》 油畫木板，2018 年作 91.4 x 60.9 公分 估價(jià)：2,000,000 - 2,800,000 港元
《男子、手提袋與筆記計(jì)算機(jī)》勾起觀者心底溫柔又悲傷的孤獨(dú)情感。 本作暗指在經(jīng)歷 911 事件后大眾對(duì)于種族、移民與外來(lái)事物不斷改變的觀點(diǎn)，在這個(gè)彌漫緊張情緒的世界里，種族與宗教身分已取代了多元文化背景在大家心中的地位。
本作于 2018 年在紐約 Aicon Contemporary“Time After Time”藝術(shù)家個(gè)人展覽中展出。
今年，圖爾在北京木木美術(shù)館舉辦了他的首場(chǎng)中國(guó)個(gè)展，并將于 2023 年在美國(guó)波士頓 Rose Arts Museum 舉行個(gè)人展覽。
白發(fā)一雄《達(dá)陀- 修二會(huì)之行》 油畫畫布，1973 年作 130 x 162 公分 估價(jià)：8,000,000 - 15,000,000 港元
日本具體派大師白發(fā)一雄憑動(dòng)作繪畫聞名于世，他在 1973 年創(chuàng)作的《達(dá)陀- 修二會(huì)之行》就是一個(gè)激情澎湃的例子。當(dāng)時(shí)他正在接受佛教僧人訓(xùn)練，并于1974 年完成修行。這段經(jīng)歷顯著地改變了他的思維，令他更專注于動(dòng)態(tài)藝術(shù)和后具體派繪畫，作品進(jìn)入超脫覺悟的階段。
在佛教教義的影響下，《達(dá)陀-修二會(huì)之行》蘊(yùn)含宗教、隱喻和精神凈化的元素。此作的題目《達(dá)陀》是佛教中一種特別儀式的名稱，僧侶們會(huì)手持大型火炬走過(guò)寺廟走廊，因此在日本傳統(tǒng)中具有重要的宗教意義。
另外，此作不僅在 2015 年香港德薩畫廊的“具體派”展覽展出，更登上展覽目錄封面，可見本作的重要性。
同場(chǎng)包括白發(fā)一雄的另一幅作品《BB85》，估價(jià)為 800 萬(wàn)至 1,500 萬(wàn)港元。 此作作于 1961 年，為藝術(shù)家于次年在巴黎 Galerie Stadler 舉辦首場(chǎng)矚目的個(gè)人展覽。
拍賣及預(yù)展
香港會(huì)議展覽中心展覽廳 1 灣仔博覽道 1 號(hào)
敬請(qǐng)預(yù)約參觀。預(yù)約成功后將收到確認(rèn)電郵，客人請(qǐng)于入場(chǎng)前出示該電郵。
10 月 2 至 7 日 上午 10 時(shí)至晚上 6 時(shí)
現(xiàn)場(chǎng)拍賣
香港蘇富比藝術(shù)空間 金鐘太古廣場(chǎng)一期五樓
當(dāng)代藝術(shù)日間拍賣以及
藝術(shù)新潮烏托邦：重要?dú)W洲私人珍藏中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)
2022 年 10 月 6 日(上午 10 時(shí)及下午 1 時(shí) 30 分)
當(dāng)代藝術(shù)晚間拍賣
2022 年 10 月 7 日(晚上 8 時(shí) 45 分)
