安東尼·葛姆雷有多受矚目？近日，美國費城藝術博物館、佛羅倫薩的烏菲茲美術館不約而同的帶來了葛姆雷的藝術呈現(xiàn)。
STAND, 2019
Installation view,Philadepphia Museum of Art, USA.
Courtesy of Philadelphia Museum of Art
自1月24日至6月16日，葛姆雷的系列雕塑在費城藝術博物館外部的階梯呈現(xiàn)作品《站立》。十尊鑄鐵雕塑佇立在博物館外部的石階上，藝術家將藝術帶到館外，城市共享空間。在這些超過10英尺（3.05米）高的金屬形構中，藝術家用建筑的語言代替了解剖學，創(chuàng)造了抽象的人體形態(tài)。每個鑄鐵人物都被天然鐵銹覆蓋，重達近3噸。它們面向街區(qū)，邀請人們走上臺階，展開對話，喚起人們心中的情感。
VEER II, 2018, 鑄鐵 cast iron, 152 x 60 x 30,5 cm. 攝影 Photograph by Stephen White, London.
自2月26日至5月26日，葛姆雷于佛羅倫薩的烏菲茲美術館舉辦最新個展“存在（ESSERE）”，由烏菲齊美術館館長?？?middot;施密特和Max Seidel共同策劃。展覽旨在將展廳作為進行審美思考以及欣賞作品的敘事或表現(xiàn)手法的空間，觀眾作為既定物件和開放空間之間的連接者，被邀請進入積極地參與。
《感受物質 XXXVI》，2008，5平方毫米低碳鋼筋 ，238 x 196 x 178 cm，攝影 Photograph by Stephen White，London.
現(xiàn)場匯集了藝術家的不同規(guī)模以及由不同材料制作而成的作品，旨在于空間中探索身體，亦探索作為空間的身體。12件作品將在新近擴建的美術館首層展出，自然光線將照入這個由六個石柱支撐、不具隔墻的12個獨立拱形空間。在開放空間中，實與虛、暗與明、堅實與柔軟在空間中與觀眾的存在互動。
《轉變》VESSEL，2012，科爾頓鋼 Cor-Ten steel，M16埋頭鋼螺釘 countersunk steel screws，370 x 2200 x 480 cm，攝影 Photo by Ela Bialkowska
1950年出生于倫敦的葛姆雷，曾獲得1994年特納獎和1999年英國倫敦南岸視覺藝術獎，因創(chuàng)作英國最著名的公共雕塑——北英格蘭的地標《北方天使》而蜚聲國際。在2014年，葛姆雷還被伊麗莎白二世女王授予爵士頭銜，獲大英帝國勛章，以表彰他對英國當代藝術做出的貢獻。
European Field，1993
Free Object,2017
BLOCKⅡ,2017
葛姆雷成名之作是系列真人大小的鑄鉛人體雕塑，這些雕塑正是以其自身為模型而鑄成的。其后，他又制作了一些大型的夸張的鑄鐵雕塑。“身體”是安東尼·葛姆雷一直以來的主題，可以說他的作品是以“身體”為媒介，通過觀看、體驗等各種方式讓我們感受和思考“人”的存在，并不斷嘗試著對其進行突破與再確定。
HORIZON FIELD，2010，景觀現(xiàn)場照片，100個鑄鐵人形雕塑，位于奧地利福拉爾貝格境內(nèi)阿爾卑斯山
ANOTHER TIME FIBREGLASS III，2012，裝置現(xiàn)場照片，法國
Grip，2014
在過去的20多年中，他一直站在西方人體雕塑的前沿，并為其賦予新的活力。這些“身體”也被他“身體”放置在世界各處。在廣闊的風景之中，立即抓住你的視線，引導著你的視角和思考，向整個宇宙發(fā)出疑問。“我的作品無關占領空間，而是激活一個空間，”葛姆雷說。這種感覺如同冥想一樣難以描述，如同美景不再是明信片式的蒼白的美景。
大型裝置作品 《Horizon Field Hamburg 》
葛姆雷所到之處總能引發(fā)熱潮。2009年，他在倫敦黑瓦德畫廊的展覽，觀眾大排長隊，絡繹不絕的人氣足以媲美最風靡英國的藝術項目——架放在泰特現(xiàn)代藝術館內(nèi)的螺旋滑梯；葛姆雷在2013年制作的大型裝置作品《Horizon Field Hamburg》，在德國漢堡堤壩門大廳展出，也為當年參觀游客最多的展覽。2017年，他在中國首個大型個展于上海龍美術館展出，“安東尼·葛姆雷：靜止中移動”引發(fā)了鋪天蓋地的報道。
Antony Gormley, STILL MOVING, 2017 Installation view, LongMuseum, West Bund, Shanghai, China, 2017
安東尼·葛姆雷作品的概念從來都是簡單直接，卻總帶給觀眾深層的質疑與思考。他以自己為模具制成雕塑，并以此為出發(fā)點探索身體與空間的關系，探討人類的普遍經(jīng)驗達成形而上境界的可能性。
