繼上海多次舉辦“浸入式展覽”后，日前，在北京舉行的“teamLab: 花舞森林與未來游樂園”浸入式展覽頗受關(guān)注，一個(gè)名為“teamLab”的團(tuán)隊(duì)依賴技術(shù)實(shí)現(xiàn)目眩的科技景觀，向人類的生存問題發(fā)問。
《被追逐的八咫烏，追逐同時(shí)亦被追逐的八咫烏》，超越空間，teamLab，2017，互動(dòng)數(shù)字裝置，4分20秒，聲音：高橋英明，圖片：佩斯北京
5月20日至10月10日，“teamLab: 花舞森林與未來游樂園”在798藝術(shù)中心的佩斯北京畫廊展出。佩斯北京1500平米的空間被改造成了若干個(gè)黑盒子，teamLab在這里創(chuàng)造出一個(gè)突破現(xiàn)實(shí)的色彩斑斕的虛擬世界。觀眾置身于這個(gè)大型的互動(dòng)裝置之中，開始一次浸入式的觀展體驗(yàn)。
《水晶宇宙》，teamLab，2015，互動(dòng)燈光雕塑裝置，LED，無限變化，聲音：teamLab，圖片：佩斯北京
“teamLab感興趣的是藝術(shù)的邊界如何在數(shù)字技術(shù)的幫助下被拓寬。” teamLab的創(chuàng)始人豬子壽之（Inoko Toshiyuki）表示，“通過將科技與藝術(shù)相連接，也許可以讓人們的生存變得更加積極?？萍际侨说乐髁x的，數(shù)字化的概念本身就是去拓展人類的表達(dá)。”
展覽的開端便是團(tuán)隊(duì)的標(biāo)志性作品“花之森林，迷失、沉浸與重生”（Flower Forest, Lost and Immersed）。電腦程序打造出色彩絢麗的實(shí)時(shí)花朵動(dòng)畫，投射在展覽空間的墻面上，觀眾仿佛置身于一個(gè)光影交織的虛擬花海之中。特別之處在于，動(dòng)畫不是事先設(shè)定好的，而是隨著觀眾的一舉一動(dòng)而變化。近距離凝視、伸手觸摸或者踩踏花朵都會(huì)影響空間中花的誕生、綻放乃至凋謝。
“teamLab: 花舞森林與未來游樂園”佩斯北京展覽現(xiàn)場(chǎng)，圖片：佩斯北京
北京站還帶來了在美國(guó)硅谷和日本東京展出時(shí)備受好評(píng)的作品“水晶宇宙”（Crystal Universe）。這是一個(gè)由無數(shù)LED燈組成的大型互動(dòng)裝置，觀眾在裝置中移動(dòng)會(huì)影響作品的光線變化。作品還邀請(qǐng)觀眾使用自己的手機(jī)遠(yuǎn)程操控“宇宙”中的某一個(gè)元素，即某個(gè)LED燈，打造獨(dú)一無二的光影效果，實(shí)現(xiàn)觀眾與作品的互動(dòng)和融合。
《水晶宇宙》，teamLab，2015，互動(dòng)燈光雕塑裝置，LED，無限變化，聲音：teamLab，圖片：佩斯北京
另一個(gè)互動(dòng)性更強(qiáng)的空間是名為“未來游樂園”的兒童藝術(shù)展區(qū)。孩子們可以在這里繪畫涂鴉，他們親手繪制的人物、動(dòng)物、植物等通過掃描、合成等電腦技術(shù)投影到墻壁的屏幕上，成為正在播放的影像中的一部分。
《彩繪水族館》，teamLab，2013-，互動(dòng)數(shù)字裝置，聲音：高橋英明，teamLab，圖片：佩斯北京
《彩繪城鎮(zhèn)》，teamLab，2014-，互動(dòng)數(shù)字裝置，聲音：高橋英明，teamLab，圖片：佩斯北京
另一件作品《被追逐的八咫烏》試圖用光來重新界定空間。觀眾到達(dá)指定觀賞地點(diǎn)后，地板和墻壁的界線會(huì)消失，隨后觀眾融入作品的世界之中。八咫烏互相追逐飛翔，也會(huì)識(shí)別觀眾的位置而躲閃，撞上觀眾后會(huì)化作花朵消散。觀眾處于一個(gè)由咫烏的光線所描述的立體空間之中。這件作品通過電腦程式及時(shí)演算并描繪，并非事先錄制好的影像，所以每一個(gè)瞬間所呈現(xiàn)的畫面都是獨(dú)一無二的。
《被追逐的八咫烏，追逐同時(shí)亦被追逐的八咫烏》，超越空間，teamLab，2017，互動(dòng)數(shù)字裝置，4分20秒，聲音：高橋英明，圖片：佩斯北京
對(duì)當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展有著舉足輕重影響的佩斯畫廊從2014年開始代理teamLab，并開始為teamLab在佩斯不同地區(qū)的空間舉辦展覽。2016年佩斯進(jìn)軍收藏新貴聚集的美國(guó)西海岸，在Menlo Park開設(shè)硅谷有史以來的第一家畫廊時(shí)，首展選擇的就是teamLab的數(shù)字藝術(shù)裝置。
同年，佩斯畫廊啟動(dòng)“佩斯藝術(shù)&科技”項(xiàng)目。除了與teamLab合作，創(chuàng)作了著名體驗(yàn)式藝術(shù)裝置“雨屋”的英國(guó)設(shè)計(jì)團(tuán)體蘭登國(guó)際（Random International）也被納入旗下。自60年代末，佩斯就開始關(guān)注探索藝術(shù)與科技相結(jié)合的藝術(shù)實(shí)踐，早期合作者包括如今大名鼎鼎擅長(zhǎng)空間和光影的藝術(shù)家詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）。
“teamLab: 花舞森林與未來游樂園”佩斯北京展覽現(xiàn)場(chǎng)。 李昊雯 圖
和大多數(shù)成功的多媒體、數(shù)字藝術(shù)藝術(shù)家接受過嚴(yán)格正統(tǒng)的藝術(shù)教育不同，現(xiàn)年40歲的teamLab創(chuàng)始人豬子壽之并沒有藝術(shù)背景，是一個(gè)徹底的理工男。他在東京大學(xué)學(xué)習(xí)信息工程，研究生時(shí)對(duì)自然語言處理和藝術(shù)產(chǎn)生興趣，畢業(yè)后成立了teamLab數(shù)字創(chuàng)意團(tuán)體。
teamlab創(chuàng)始人豬子壽之（Inoko Toshiyuki），圖片：teamLab
豬子壽之說做數(shù)字藝術(shù)的想法源于一次去法國(guó)盧浮宮的參觀體驗(yàn)。為了一睹達(dá)芬奇名畫《蒙娜麗莎》，人們擠在畫作前，不能真正欣賞到藝術(shù)品的美，與藝術(shù)品接觸的體驗(yàn)也不愉快。這是傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的局限。經(jīng)驗(yàn)和直覺告訴他，數(shù)字技術(shù)的發(fā)展會(huì)給藝術(shù)創(chuàng)作，乃至創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)帶來顛覆性的變化。“我想通過把數(shù)字技術(shù)介入藝術(shù)，向人們展示，人與藝術(shù)的關(guān)系可以是積極的，人與世界、人與人的關(guān)系也可以是積極的。”
豬子壽之把想法變成了現(xiàn)實(shí)，并且大獲成功。在teamLab的作品中，人和藝術(shù)作品的邊界被打破了，人可以成為作品的一部分，甚至是創(chuàng)作者。在同一個(gè)空間的參觀者，也不再是彼此互相打擾但毫無聯(lián)系的陌生人。每個(gè)人都是藝術(shù)品的共同創(chuàng)作者。
《曇花一現(xiàn)系列－菊虎》，teamLab, 2017, 數(shù)字作品，單頻，5分20秒 x 3，圖片：佩斯北京
teamLab有多紅？ 2015年米蘭世博會(huì)日本館的teamLab展覽排隊(duì)8小時(shí)；2015年東京臺(tái)場(chǎng)“未來游樂園”大展吸引50萬人參觀；2016年美國(guó)硅谷首展，延長(zhǎng)展出時(shí)間，共吸引15萬人。這次的中國(guó)首秀，前三日專場(chǎng)票一早就已經(jīng)售罄。
teamLab身上有諸多當(dāng)下爆紅的元素，光震撼、絕美的視覺效果這一點(diǎn)，就足夠讓它在社交網(wǎng)絡(luò)上引起話題性的傳播和討論。在被問到是否介意觀眾參觀過程中花大量時(shí)間拍照時(shí)，豬子壽之表示，“我并不認(rèn)為拍照會(huì)影響參觀體驗(yàn)，拍照、在網(wǎng)絡(luò)上分享也是體驗(yàn)的一部分。我也會(huì)在社交網(wǎng)絡(luò)上了解觀眾的感想和反饋，對(duì)我們的創(chuàng)作很有幫助。”
《曇花一現(xiàn)系列－牡丹孔雀》，teamLab, 2017, 數(shù)字作品，單頻，5分20秒 x 3，圖片：佩斯北京
擅長(zhǎng)空間和光影的藝術(shù)家詹姆斯·特瑞爾（James Turrell）和道格·惠勒（Doug Wheeler）的沉浸式藝術(shù)品也是在數(shù)字技術(shù)的支持下實(shí)現(xiàn)的，但是，teamLab作品的完成高度依賴于技術(shù)，可以說，沒有發(fā)達(dá)的技術(shù)支撐，就不可能有teamLab的作品。
teamLab的團(tuán)隊(duì)有400人，規(guī)模和一個(gè)中型公司相仿。每個(gè)成員都是“超級(jí)技術(shù)專家”，他們不僅包括藝術(shù)家，還有計(jì)算機(jī)工程師、數(shù)學(xué)家、建筑師、CG動(dòng)畫師、音樂人等跨學(xué)科人才。事實(shí)上，90%的成員是提供技術(shù)工作的。傳播總監(jiān)工藤岳（Takashi Kudo）認(rèn)為，“科技是teamLab的創(chuàng)作的素材和工具，它是核心，但不是最重要的部分。”
teamLab團(tuán)隊(duì)，圖片：teamLab
在令人目眩的科技景觀背后，teamLab對(duì)于人類生存問題發(fā)起提問。“teamLab試圖通過數(shù)字藝術(shù)裝置讓城市中的人們重新感受到自然界中生命的活力，并激發(fā)人們?nèi)ジ形蜃陨砼c世界的關(guān)系。”
在西方巡展時(shí)，teamLab是不是藝術(shù)，曾經(jīng)引起藝評(píng)人的討論。事實(shí)上，這個(gè)問題也曾是佩斯總裁馬克·格里姆徹（Marc Glimcher）思考的問題。據(jù)紐約時(shí)報(bào)的報(bào)道，格里姆徹回憶5、6年前第一次看到teamLab的作品時(shí)的情景：“最一開始我想：這不是藝術(shù)。但是緊接著意識(shí)到，我進(jìn)行了一次真實(shí)的、全新的藝術(shù)體驗(yàn)。”“我想它正好促使了我們用更開放的思維，重新思考藝術(shù)的定義。我個(gè)人也在這一轉(zhuǎn)變過程之中。”
事實(shí)上，藝術(shù)展覽只是teamLab團(tuán)隊(duì)創(chuàng)作的一部分。teamLab更像一個(gè)創(chuàng)意機(jī)構(gòu)，他們還為商業(yè)品牌定制富有創(chuàng)意的產(chǎn)品，提供視覺解決方案，從大品牌無印良品、東芝、奧迪到小機(jī)構(gòu)都是他們的客戶。作為探索人與城市關(guān)系的延展，teamLab希望未來可以建造一個(gè)屬于teamLab的主題樂園，一個(gè)虛擬城市，讓觀眾可以在teamLab幻境般的城市中體驗(yàn)一種個(gè)人與城市、人與人之間的新關(guān)系。
“teamLab：花舞森林與未來游樂園”于2017年5月20日至10月10日在798藝術(shù)中心佩斯北京舉行
