近年來，資本大舉進入中國大陸的藝術(shù)圈，對藝術(shù)的影響越來越大。各界對資本的評價不一。其實，資本進駐藝術(shù)是有一個過程的，起初的資本并沒有那么急功近利，然而到了當代一切就發(fā)生了變化，不過如今有趨勢顯示資本進駐藝術(shù)市場即將要進入3.0階段，這可能意味著藝術(shù)市場將要步入新的轉(zhuǎn)折點。
最初的資本入駐
資本并不是今天才開始進入藝術(shù)圈，資本也不是只有一個模樣。早在文藝復(fù)興時期，美第奇家族的資本就開始顯示出對藝術(shù)的厚愛，不但購買了無數(shù)的藝術(shù)珍品，還深刻地改變了藝術(shù)的進程。
美第奇家族由銀行家和政治家出身，控制佛羅倫薩300年，甚至影響整個意大利和所有基督教國家。他們資助、扶持了包括米開朗基羅、拉斐爾、提香、波提切利、達芬奇在內(nèi)的無數(shù)藝術(shù)家，促進了歐洲的文藝復(fù)興。美第奇家族的資本對文明復(fù)興時期的藝術(shù)產(chǎn)生了深遠的影響，為歐洲現(xiàn)代文明奠定了基礎(chǔ)，家族也留下了無數(shù)的藝術(shù)瑰寶。這個家族應(yīng)該是最早，也是最大的介入藝術(shù)圈的資本。
美第奇家族曾贊助文藝復(fù)興三杰
當然，在資本介入藝術(shù)這件事情上，中國也不是今天才發(fā)生資本介入藝術(shù)圈的事情，早在明清兩朝，鹽商的資本就對中國的繪畫、紫砂壺、家具、園林、文學(xué)、詩詞等，造成極大的推動。
明清以來，鹽業(yè)收入成為政府稅收的重要部分。鹽商之中也出了許多巨賈豪富。傳統(tǒng)的中國社會，以功名、官位和文采取決定個人的威望與地位高下。盡管鹽商腰纏萬貫，依然被看成缺乏文化修養(yǎng)的暴發(fā)戶。鹽商為了進入主流文化圈，提高社會地位。他們仿效文人舉辦各種風(fēng)雅活動，廣交文友，與士子、書畫家密切往來。“堂前無字畫，不是舊人家。”這話與歐洲人講的“老錢”有異曲同工之意。因此，一些鹽商富賈，不惜一切代價，求購揚州八怪等當紅藝術(shù)家的字畫，不惜一擲千金。這是中國最早的資本進入藝術(shù)圈。
揚州八怪：金農(nóng)、鄭燮、黃慎、李鱓、李方膺、汪士慎、羅聘、高翔、邊壽民等人
當代資本與過去的區(qū)別
對比現(xiàn)今藝術(shù)圈的資本，我們可以發(fā)現(xiàn)，其資本影響藝術(shù)的方式與美第奇家族和明清鹽商完全不同。
1.美第奇和鹽商都沒想到索求資金上的回報。
2.美第奇和鹽商不但購買藝術(shù)家的作品，并且從生活上給予照顧，例如：少年的米開朗基羅小荷才露尖尖角，就被當作美第奇家族一員，連他父親的工作都安排好了。美第奇家族還會為自己喜歡的藝術(shù)家到處找工作，把他們推薦給自己的朋友。例如：鹽商把藝術(shù)家安置在家中，為其解決基本生活保障，避免政治、世俗對藝術(shù)家的影響與沖擊。并且給藝術(shù)家提供開闊眼界的平臺。
3.美第奇家族和鹽商中的不少人并不是簡單地附庸風(fēng)雅，他們自己本身就是畫家、建筑師，對藝術(shù)有自己的標準與品味。他們會自己挑選藝術(shù)家，不受外界的影響。
4.美第奇家族和鹽商對藝術(shù)有明確的主張，美第奇反對宗教的禁欲主義，鹽商反對仿古風(fēng)，他們對舊秩序、舊審美不屑一顧，有意識地確立新的審美標準。
不能說沒有美第奇家族，就沒有文藝復(fù)興；也不能說沒有鹽商就沒有揚州畫派。但是沒有他們，文藝復(fù)興和揚州畫派肯定不是現(xiàn)在的模樣。
而今時今日進入中國藝術(shù)圈的資本，他們對成功非常熟悉，但是對藝術(shù)卻并不熟悉。資本不惜工本地包裝、推出了一批藝術(shù)家富豪，也成就了一批收藏大家。但是對中國當代藝術(shù)建立新秩序、新審美并無多大幫助。資本對改良今天的中國當代藝術(shù)的生態(tài)也并無幫助。在大眾眼中，甚至在一些傳統(tǒng)書畫家、傳統(tǒng)藏家眼中，當代藝術(shù)依然是沒有根基的“妖魔”。
法國社會學(xué)家布迪厄說：資本主義創(chuàng)造了象征交換，但是，象征交換必須在審美的非功利性的基礎(chǔ)上才能得以實現(xiàn)。這句話通俗些說就是，藝術(shù)是無價的，所以藝術(shù)才能成為最好的象征交換的對象。可惜，這一規(guī)律在中國失效。中國藝術(shù)市場之所以紅火，就是因為大家都知道，藝術(shù)只是一種特殊的期貨，在持續(xù)的交換中會有驚人的升值前景，如此而已。沒有人，至少很少有人，真的會相信，藝術(shù)是"非功利性的審美"產(chǎn)物。在這一點上，西方藝術(shù)理論對中國藝術(shù)現(xiàn)場不起作用。藝術(shù)的意義就是其價值之所在。我想，藝術(shù)對人類來說，其價值應(yīng)該指一種精神性的存在吧，所以藝術(shù)才會無價?？上?，無價在西方成為高價位的保證，而在中國，無價只是說說而已，因為幾乎無人相信，藝術(shù)真的無價。
法國社會學(xué)家布迪厄
我們知道，美第奇家族與明清的鹽商，對藝術(shù)最大的貢獻不是資助、扶持了一批藝術(shù)家。最重要的是改變了舊時的審美，建立了新的審美標準，建立了藝術(shù)江湖的新秩序。而中國當代藝術(shù)如何在全球化之中確認自身的坐標？如何有效地影響公眾、影響文明進程？如何在未來確定核心價值？這個是今天的資本需要考慮的問題。
大體量資本進駐
今天介入中國藝術(shù)圈的資本，大多要求明確的資金回報率。這些資本只是為了盈利，不會投資在短期內(nèi)沒有現(xiàn)金回報的藝術(shù)家身上。他們喜歡把一些藝術(shù)家形容作“潛力股”，沒人覺得這種稱呼有什么問題。一個藝術(shù)家只是一支股票，他的價值只在于投資回報率。
所以整個被資本滲透的藝術(shù)市場一直處在很混亂的狀態(tài)，金融騙局、巨額虧損、畫廊倒閉。但充斥在整個藝術(shù)市場的資金卻不在少數(shù)，《中國藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)發(fā)展年度研究報告[2015]》的估算結(jié)果顯示，中國藝術(shù)品產(chǎn)業(yè)規(guī)模達到8020億元。
中國文化產(chǎn)業(yè)智庫研究中心副秘書長、中央財經(jīng)大學(xué)宗婭琮博士發(fā)布研究報告
目前，互聯(lián)網(wǎng)、電商、大數(shù)據(jù)、金融等概念已經(jīng)全面侵入藝術(shù)領(lǐng)域，藝術(shù)品交易市場的形態(tài)，尤其是新商業(yè)模式的形成，正在重塑全新的一個藝術(shù)界系統(tǒng)。比如典型的案例有兩個，一個是以傳統(tǒng)的拍賣大佬趙旭為代表，通過傳統(tǒng)的線下資源，試圖通過互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)連接更多的藝術(shù)品消費者，構(gòu)建一個線上線下融合的藝術(shù)消費帝國。趙旭甚至把啟動保利的未來10年的“翅膀”鎖定在藝術(shù)品電商和藝術(shù)金融。另一個是，新興資本的力量助推一個全新的互聯(lián)網(wǎng)藝術(shù)品交易世界的來臨。諸多APP在2015年不斷推出，就是一個資本推動互聯(lián)網(wǎng)觀念落地的最好驅(qū)動力。
在這個“新興藝術(shù)界”的結(jié)構(gòu)構(gòu)成關(guān)鍵詞里：互聯(lián)網(wǎng)、生態(tài)、社交、藝術(shù)電商、微拍、O2O、數(shù)據(jù)、流量、入口、金融、藝術(shù)資產(chǎn)、眾籌、天使基金、Pre-A融資等，就會感受到一個不一樣的“藝術(shù)界”正在從傳統(tǒng)的藝術(shù)界當中延展出來。這個領(lǐng)域新組建的公司再也不是藝術(shù)公司，而是科技公司，找的編輯再也不是“編輯”和“記者”，而是“內(nèi)容運營”。早幾年藝術(shù)圈流行的跨界，在2015年完全已經(jīng)融入到這個領(lǐng)域變化的基因當中了?；⑿峋W(wǎng)、財新網(wǎng)等這些科技和財經(jīng)類媒體也開始駐足藝術(shù)領(lǐng)域，充分說明了一個值得資本投資和追逐的“新興藝術(shù)界”正在破殼，似乎藝術(shù)領(lǐng)域也能夠孵化出“獨角獸”的公司出來。
財新網(wǎng)藝術(shù)板塊截圖
下一代資本已在準備
此外，如今還有一大批年輕藏家正在進入藝術(shù)市場，他們是富二代，他們擁有一定的資產(chǎn)能力，他們與老一輩藏家在過去十幾年時間里形成的收藏理念是完全不同的。隨著新一代藏家在拍賣行的影響力與日俱增，他們在尊重傳統(tǒng)的同時，對更加前衛(wèi)的藝術(shù)作品產(chǎn)生了濃厚的興趣，對于當代藝術(shù)的國際趨勢具有更高的認知度。他們將是下一代資本的核心力量。
作為新一代藏家資本的代表人物。身為富二代的周大為自己創(chuàng)立公司，成功地用做生意賺來的錢支持藝術(shù)收藏。他還發(fā)起藝術(shù)博覽會、創(chuàng)立藝術(shù)衍生品牌、成立基金會，在激活當代藝術(shù)生態(tài)和推動藝術(shù)大眾化方面也做出了不小的成績；陸尋大學(xué)一畢業(yè)就被“逼上梁山”，挑起了建設(shè)和管理四方藝術(shù)湖區(qū)的重任，從工程質(zhì)量管理、造房子開始，到以館長的身份為四方當代美術(shù)館推出兩次大型當代藝術(shù)展覽，整個湖區(qū)現(xiàn)在已從無到有，頗成氣候；江南世家皋廡吳氏后人，海派書畫大家吳湖帆的曾孫，吳亦深屬于隔代繼承家族傳統(tǒng)，試圖通過收藏和策展，重新發(fā)揚江南文人傳統(tǒng)；林正的父親林明哲是80年代末便開始收藏中國現(xiàn)當代藝術(shù)作品的收藏大家，2004年，他被父親“騙”到大陸，獨自在798藝術(shù)區(qū)建立起山藝術(shù)基金的“駐京辦”，梳理父親的收藏，策劃展覽，同時發(fā)掘年輕的藝術(shù)家。而林瀚和雷宛螢這對因藝術(shù)而結(jié)緣的情侶，共同創(chuàng)立了MWOODS美術(shù)館，也盡力在靠創(chuàng)業(yè)供養(yǎng)他們的收藏。
林瀚和晚晚和何翔宇的作品《I'm Sorry》
木木美術(shù)館 （M WOODS）
眾多例子可以證明新一代藏家資本，比上一代或者說比我們現(xiàn)在正經(jīng)歷的一代要更深入藝術(shù)市場，他們有真正參與到藝術(shù)市場的運作中去，不是簡單的在藝術(shù)外進行資本操作。但同時新的難題考驗就出現(xiàn)了，這一代的命運是否會重蹈尤倫斯的覆轍？還是能像古根海姆家族把藝術(shù)做成永垂不朽的事業(yè)？
結(jié)語
資本進駐藝術(shù)市場的好與壞，取決于資本操控者的眼光、胸懷與格調(diào)。進入中國藝術(shù)圈的資本起何種作用？他們僅是企圖在藝術(shù)圈找一碗飯吃？還是希望改變藝術(shù)史？我們不妨站在拐角處，拭目以待。
