郝量首個機構(gòu)個展“瀟湘八景” 亮相UCCA 探討中國傳統(tǒng)繪畫的“現(xiàn)代性”論題

2016年11月4日，“郝量：瀟湘八景”亮相尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心(UCCA)，該展覽是郝量的首個機構(gòu)個展，呈現(xiàn)藝術(shù)家近三年來以“瀟湘八景”為題材而創(chuàng)作的8件尺幅為387厘米x 184厘米的絹本水墨繪畫。
 
瀟湘在地理上指湖南湖北境內(nèi)的洞庭湖一帶，而“瀟湘八景”并非自然風(fēng)光的寫照，而是包括中國、日本、朝鮮在內(nèi)的泛東亞藝術(shù)實踐的母題，在不斷的建構(gòu)與闡釋中演化出多元的面貌——公元10世紀(jì)以來，董源(公元934年—公元962年)、宋迪(約1015年—約1080年)、牧溪(卒于公元1281年)、安堅(約1400年—約1470年)、相阿彌(卒于公元1525年)、文徵明(公元1470年—公元1559年)、狩野松榮(1519年—1592年)等人不斷賦予這一題材以多樣化的視覺形式。


 
郝量圍繞這一主題尋找8種不同的切入點構(gòu)建古今交織的山水時空，探討“絹本繪畫”與相關(guān)歷史文本及理念之間的聯(lián)系，把握該藝術(shù)實踐的內(nèi)在演變邏輯，并將其線索置于全新的時空構(gòu)造與當(dāng)代語境中。作品被陳列在壁龕式的展柜里，以獨特的呈現(xiàn)方式在當(dāng)代視野與中國繪畫遺產(chǎn)之間建立某種對話。
 
郝量一直專注于探尋作為文化概念的“瀟湘八景”的歷史演變邏輯與當(dāng)代文化表達之間的張力，試圖在“闡釋學(xué)”的意義上對其進行某種建構(gòu)與再造，在深入研究中西方繪畫、文獻的基礎(chǔ)上，將“當(dāng)代感知”融入這一被歷代文人反復(fù)歌詠的題材，在借鑒、戲仿既有范式的同時發(fā)展出極具個人風(fēng)格的語言。

 
對于郝量，繪畫平面不僅是空間與時間呈現(xiàn)的物質(zhì)載體，更是思考時空觀念的媒介。與“可居可游”的傳統(tǒng)中國畫理念及線性透視空間不同，郝量的繪畫憑借構(gòu)圖、造型、色彩、光影變化等手段制造多層次的視角，傳達某種非線性、不穩(wěn)定的時空觀感。


譬如，在《瀟湘八景——萬化》中，郝量試圖描繪由秋入冬、雨過天晴的場景，反映萬物流變的動態(tài)過程，從而呈現(xiàn)時間化的動態(tài)空間;他構(gòu)建了多重透視關(guān)系，將海、河流、山川、云霧等意象并置于相對“扁平”的空間之內(nèi)，并以“竹子”這一傳統(tǒng)元素作為畫面前景而干擾觀眾試圖深入畫面的視野。


在《瀟湘八景——臥游》中，郝量則將平面的地圖圖式與山水景觀結(jié)合在一起，通過空間的扭曲、壓縮與不同季節(jié)景物的嫁接賦予“觀看”以某種抽象性，從而反映“臥游”這一“神思的觀看”對線性時空的解構(gòu)。
 
在探索時空觀念的基礎(chǔ)上，郝量亦通過對于既有文本素材的挪用，在更廣泛的意義上探索作為歷史觀念的繪畫，注重挖掘傳統(tǒng)元素之中所蘊含的可能性。


在《瀟湘八景——遺跡》中，郝量以“仿古”的概念為出發(fā)點，憑借圖式與文本描繪、標(biāo)記不同歷史時期的經(jīng)典中國畫圖像，并融入現(xiàn)代元素，將不同向度的時間符號直接呈現(xiàn)在同一畫面中，從而表現(xiàn)“遺跡”與“當(dāng)下”，乃至“未來”之間的互文性。

 
在《瀟湘八景——士游》中，郝量依據(jù)王希孟的《千里江山圖》，以及《徐霞客游記》的文本，在錯綜的空間結(jié)構(gòu)中勾勒出“壯游”的足跡，不僅實現(xiàn)圖像與文本的相互轉(zhuǎn)化，亦通過探討古代士人及其筆下山水之間的關(guān)系而反思某種“天下觀”。


以在歷史中不斷演變的“瀟湘八景”為題材，郝量致力于通過研究性的工作方法開發(fā)傳統(tǒng)技法、材質(zhì)與范式的內(nèi)在潛能，通過時空的變換與文本的借用而豐富這一不斷演化的視覺母題，從而介入中國傳統(tǒng)繪畫的“現(xiàn)代性”論題。
 
據(jù)悉，展覽將持續(xù)至2017年1月8日。
 
關(guān)于展覽
 
“郝量：瀟湘八景”由UCCA館長田霏宇與助理策展人潘彥霖聯(lián)合策劃。展覽空間設(shè)計由歐陽昆侖及北京方合建筑裝飾設(shè)計有限公司提供。展覽同名出版物《郝量：瀟湘八景》在呈現(xiàn)展覽作品的同時，亦收錄了UCCA館長田霏宇、獨立策展人孫冬冬、UCCA助理策展人潘彥霖為藝術(shù)家撰寫的文章，以及田霏宇與藝術(shù)家的訪談。畫冊于尤倫斯藝術(shù)商店(UCCASTORE)有售。本展覽由ti藝術(shù)基金會提供贊助，展覽相關(guān)出版物由浩然藝術(shù)與教育基金會提供贊助。
 
關(guān)于藝術(shù)家
 
郝量1983年生于四川成都，現(xiàn)工作、生活于北京;2006年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院中國畫系，獲學(xué)士學(xué)位;2009年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院中國畫系，獲碩士學(xué)位。郝量的近期個展：“郝量：此君”(鏡花園，廣州，2016);“幽邃之地：郝量個展”(蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心，北京，2014)。郝量的近期展覽：“山中美術(shù)館”(四方當(dāng)代美術(shù)館，南京，2016);“本土：變革中的中國藝術(shù)家”(路易威登基金會，巴黎，2016);“作為窄門的繪畫：80后藝術(shù)家邀請展”(蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心，北京，2016);“自·牡丹亭——當(dāng)代藝術(shù)展”(蘇州金雞湖美術(shù)館，蘇州，2016);“羅中立獎學(xué)金十周年回顧展”巡展(羅中立美術(shù)館，重慶，2015);“編輯景觀：媒介化之后的個體與工作方式”(蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心，北京，2015);“交叉小徑的花園——15位藝術(shù)家的路徑與節(jié)點”(滬申畫廊，上海，2015);“此時虛造”(中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，杭州，2015)。