韓國藝術(shù)家徐道獲(Do Ho Suh)作品
藝術(shù)家徐道獲(Do Ho Suh)，對(duì)“家”有他極其敏感的表達(dá)。不同于所有磚瓦搭建起的冰冷外墻，徐道獲找尋最接近人們內(nèi)心柔軟之處的質(zhì)感，創(chuàng)造了只存在于回憶中的那些房子。倘若，你置身于它們面前，你會(huì)看到它靈魂的模樣。
藝術(shù)家徐道獲身上透著一種老牌藝術(shù)家的嚴(yán)肅氣質(zhì)，這大概是受父親多年的影響，他的父親是韓國備受尊敬的抽象畫畫家，徐世鈺(Se ok Suh)。1991年，徐道獲跟隨妻子搬到美國，這次搬家部分緩解了來自作為成功藝術(shù)家兒子的壓力。他說：“我到美國時(shí)覺得很放松，感覺自己自由多了。我意識(shí)到了有一位名人做父親的風(fēng)險(xiǎn)──他總是會(huì)被人提起，但在美國就無人知曉。”
韓國藝術(shù)家徐道獲(Do Ho Suh)，生于1962年，現(xiàn)居倫敦。
1997年，徐道獲在紐約畫廊舉辦了一次享有盛名的雙人展，后來他在耶魯大學(xué)獲得了藝術(shù)碩士學(xué)位并搬到了曼哈頓。隨著他繼續(xù)展出新作品，他那些探討“家”的本質(zhì)的作品引起了廣泛關(guān)注。
談?wù)?ldquo;歸屬”
藝術(shù)家徐道獲的裝置作品，用顏色通透的纖維材料，等比例制作與他有關(guān)的生活常品。他將敏感細(xì)膩的感受通過材料闡釋出來，把與自己曾經(jīng)有關(guān)的物品創(chuàng)作成為藝術(shù)，同時(shí)讓觀眾們對(duì)此產(chǎn)生共鳴。他將目光定格在人類生存的外部環(huán)境上，不過多涉及內(nèi)心感受，但這反而為觀眾提供了直達(dá)內(nèi)心的通道。
他的作品探索了不同空間的意義，小到身體占據(jù)的領(lǐng)域，大到我們的居所乃至祖國的概念。其中，回憶、歷史、遷徙、身份和身體等因素都產(chǎn)生了影響。他對(duì)什么是歸屬的思考觸動(dòng)了人們的神經(jīng)，這使得他成為了這一代人中最受追捧的國際藝術(shù)家之一。
家里的家
徐道獲巨大的裝置作品“Home within home”，是按照1：1的比例，用金屬框架和絲綢做成的。一層層通透的藍(lán)色攝出整個(gè)建筑的外型，觀者仿佛擁有了透視的雙眼，穿透以往不能穿透的外墻，看見它內(nèi)心的空間。一切如同置身夢(mèng)境，既清晰又朦朧。這系列作品的原形都是他曾經(jīng)生活過的建筑及場景，例如童年時(shí)在韓國首爾居住的傳統(tǒng)老房子，以及初到美國時(shí)在羅德島大學(xué)的公寓。
徐道獲還采用輕柔布料創(chuàng)作了幾版再現(xiàn)其父母韓國居所的雕塑，并把它懸吊在畫廊的天花板上。這個(gè)住所是一棟傳統(tǒng)的斜屋頂韓屋，是他父親在上世紀(jì)70年代委托一名前皇宮木匠，采用回收木材建造的。他在談到這處童年住所時(shí)說道：“它有一個(gè)很有趣的故事，不過那時(shí)候每棟樓、每個(gè)空間都有自己的故事，只是沒有被講述出來而已。”
將這些用布料創(chuàng)作的裝置房屋懸掛，給整件作品帶來了某種詭異感。這種效果加深了身處住宅中的感覺，也強(qiáng)調(diào)著對(duì)家的回憶。徐道獲還記得，他的哥哥在一次展覽上看到陌生人在再現(xiàn)他們家宅的裝置作品下漫步時(shí)，顯得十分不安。
徐道獲多年的老朋友賈尼絲·凱貝爾(Janice Kerbel)說：“那些作品在某些方面就像他本人──它們都是些非常輕柔的東西，幾乎就像幽靈一樣。徐道獲有個(gè)超凡之處，那就是他似乎不屬于他所在的地方。”
標(biāo)本們
徐道獲的作品《標(biāo)本系列》(specimens)是一系列尼龍制成的物件，這些東西是他在紐約住所的復(fù)制品，仿佛他家的每面墻都被搬到了展覽現(xiàn)場。
但是在求學(xué)時(shí)，徐道獲未能選上自己最喜歡的課程，最終參加了“當(dāng)代雕塑中的人體”課程，他說，“這改變了他的人生軌跡”，而杰伊·庫根(Jay Coogan)教授則是他成為雕塑家的促成者。他的第一份作業(yè)是通過服裝來思考人類的處境，于是他開始研究與人體有關(guān)的概念，而這一話題在韓國是個(gè)禁忌。
與此同時(shí)，羅德尼·金(Rodney King)事件在洛杉磯引發(fā)暴亂，韓國移民手持武器保衛(wèi)自己店鋪的新聞圖片促使他第一次思考韓國以外的人是如何看待他們這個(gè)民族的。他的大部分創(chuàng)作都與他在美國的移民經(jīng)歷有關(guān)。
移民、遷移無疑是徐道獲最喜歡的一個(gè)主題，不論是空間遷移還是心理遷移。這一主題通過承載強(qiáng)烈情感的裝置建筑顯現(xiàn)出來，用它們來質(zhì)疑身份的界限。
這些大大小小的裝置，探討了關(guān)于家的概念。通過它們?cè)噲D詢問人們，“曾經(jīng)存在的地方”、“現(xiàn)在存在的地方”和“以后將要去的地方”的邊界到底在哪？
徐道獲相信個(gè)人對(duì)于空間的特殊記憶可以通過這些日常物件得以體現(xiàn)，而身體及心靈對(duì)物件位置和形態(tài)的記憶亦可創(chuàng)造出個(gè)人與空間互動(dòng)的熟悉感。
墜落之星
徐道獲耗時(shí)7年，在加州大學(xué)圣地牙哥分校雅各工程學(xué)院某座大樓頂層，建造了永久性藝術(shù)裝置“墜落之星“(Fallen Star)。屋子正面外觀如同童話小屋，屋內(nèi)擺設(shè)齊全，與一般住所無異。
但從整體外觀看，作品已有一大半懸在大樓之外，仿佛隨時(shí)就會(huì)從高處墜落。這在尋常都市中絕對(duì)是難得一見的，路過的觀者都會(huì)不禁為之捏一把汗。
這座立在屋頂?shù)姆孔?，似乎是在向《飛屋傳奇》等作品眨眼示意，又帶有一絲挫敗感。在這件作品的制作過程中，也仿佛能夠體會(huì)出些許“無處安家”的尷尬氛圍，同時(shí)也是一種極其有趣的頑固思維的展現(xiàn)。
徐道獲早期的作品，來源于作為移居紐約的韓國人所遇到的文化和身份沖突。他將一座傳統(tǒng)的韓式房屋撞進(jìn)一棟現(xiàn)代美國房屋，傳統(tǒng)韓式家居散落進(jìn)美式房屋內(nèi)，形成一種混合的狀態(tài)。
“墜落之星1/5”(Fallen Star 1/5)，采用堅(jiān)固的材質(zhì)再現(xiàn)一所韓屋，造型仿照了他在普羅維登斯所住的公寓樓，屋子仿佛從一個(gè)精心布置、類似玩具屋的裝置在高空墜落后得到一般。
徐道獲創(chuàng)作的各種各樣的住宅裝置并非一模一樣的仿制品。他說：“把它們做得一模一樣本身是不可能的，而且我想體現(xiàn)的是一些不可捉摸的東西。它是回憶，是在這個(gè)空間中度過的時(shí)光。”
“墜落之星1/5”正是對(duì)于徐道獲生活很好的表現(xiàn)，從側(cè)面描繪出他從韓國到美國的經(jīng)歷。他本人將其描述為“就好像從天上被扔了下來”，仿佛是一陣龍卷風(fēng)將他與他的家刮到了美國，投到了羅德島的一棟建筑里。
房子的故事
徐道獲的工作遍布世界，他每個(gè)月有兩到三次旅行，目的地包括他常去的韓國，他的布料雕塑就是在那縫制的。他在談到自己穿梭于各大洲間的生活時(shí)說道：“我一直都在追隨我的愛人，從來沒有因?yàn)槁殬I(yè)而搬家”。
他跟隨第二任妻子搬到倫敦以后，依舊以家庭為中心，他并不是那種活躍于藝術(shù)界社交圈的人。他在倫敦的朋友評(píng)價(jià)說：“他對(duì)自己的工作十分投入，是個(gè)安靜的人，基本不與人交際。他需要那些時(shí)間來獨(dú)處和思考。”
徐道獲本人用這樣一句話談?wù)撍^往的作品，“這是我從韓國到美國的個(gè)人經(jīng)歷，以及伴隨著我的關(guān)于房子的故事，也許正是這個(gè)故事將我?guī)У搅诉@里。”
