參展藝術(shù)家韓艷茹與劉文杰合影
策展人之一高登科與學(xué)術(shù)主持島子現(xiàn)場(chǎng)交流作品看法
開幕式現(xiàn)場(chǎng)
2016年7月20日下午三點(diǎn)，北京外面的暴雨如注，但山水美術(shù)館內(nèi)仍然人頭攢動(dòng)，“摸象·童心：畢加索走進(jìn)中國(guó)對(duì)話展”開幕式如期舉行。本次展覽由北京山水美術(shù)館主辦，HAS畫廊承辦，由耳朵樹、達(dá)明一派食品、天籟藝術(shù)學(xué)校、藝的N次方、寶甄文化、全息智庫(kù)等機(jī)構(gòu)協(xié)辦。山水美術(shù)館館長(zhǎng)孫越，詩(shī)人、批評(píng)家、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授島子，批評(píng)家、策展人、中國(guó)藝術(shù)研究院教授王端廷，法國(guó)高等美術(shù)學(xué)院在校教授于伯·德·夏勒弗隆，青年批評(píng)家、策展人艾蕾爾，天籟藝術(shù)學(xué)校北京校區(qū)校長(zhǎng)戴曦，HAS畫廊負(fù)責(zé)人、本次展覽策展人之一馬天意，以及本次展覽的策展人高登科、王昕，藝的N次方創(chuàng)始人楊一星等參加了開幕式。
展覽學(xué)術(shù)主持島子在開幕式上致辭
山水美術(shù)館館長(zhǎng)孫越開幕式致辭
展覽承辦方HAS畫廊負(fù)責(zé)人馬天意致辭
畢加索的藝術(shù)風(fēng)格一生中發(fā)生了多次變化，本次“畢加索走進(jìn)中國(guó)”大展的作品充分體現(xiàn)了畢加索藝術(shù)的本真和童趣，他曾說自己“用了一輩子時(shí)間學(xué)習(xí)怎樣像孩子一樣畫畫。”盲人摸象是中國(guó)的寓言故事，以童心切入，邀請(qǐng)“藝術(shù)天真者”來完成一場(chǎng)跨越歷史和東西方的對(duì)話。藝術(shù)天真者從中國(guó)藝術(shù)家、兒童、聽力障礙者等人群中公開選拔，共有22位藝術(shù)家及200件左右作品參展。
藝術(shù)沙龍現(xiàn)場(chǎng)
“大象”是這次展覽的起點(diǎn)，發(fā)現(xiàn)這個(gè)時(shí)代的“大象”則是上本次展覽的基礎(chǔ)動(dòng)力。對(duì)于“大象”，我們追求的是“大象無形”之大象，是時(shí)代之象，這與藝術(shù)風(fēng)格論中的“面貌”略有差異，而與中國(guó)哲學(xué)傳統(tǒng)中“象”的概念以及現(xiàn)象學(xué)還原后的“象”關(guān)系更為緊密。美國(guó)藝術(shù)評(píng)論家Jerry Saltz在《畫廊之死》曾說：“觀看、制作、思考、體驗(yàn)是我們的起點(diǎn)。藝術(shù)為我們將世界之門打開，讓我們看到無法言說的事情，創(chuàng)造新的思考模式，在公共空間里創(chuàng)造神秘的儀式，發(fā)明宇宙起源論，探索我們的意識(shí)，繪制他人可以看到的意識(shí)地圖和分類。”而我們所說的大象就是Jerry Saltz口中能夠被他人看到的“意識(shí)地圖”。
當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展至今，如何窺其全貌？在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)歷史進(jìn)程中，“85新潮”30年來又有多少真正新的藝術(shù)？在新水墨、新工筆、新文人畫等多個(gè)主推“新”的藝術(shù)概念被熱捧的情況下，什么樣的“新”才有意義？本次展覽選擇的藝術(shù)家，與當(dāng)下流行的形式邏輯拉開距離，與為藝術(shù)而藝術(shù)的思路保持高度警惕；不把媒介和表現(xiàn)手法作為藝術(shù)的核心，而是探求生活語境中、生命歷程中獨(dú)特的生命經(jīng)驗(yàn)與表達(dá)；畫面不在于冷暖，在于指涉的藝術(shù)層面；我們關(guān)注社會(huì)問題，但是拒絕藝術(shù)與政治、社會(huì)的單純游戲，而是用沉著的方式，將個(gè)人切膚之感、之思、之求、之惑、之夢(mèng)娓娓道來，切膚是一個(gè)基本要求。“摸象”之“摸”就是要體現(xiàn)這種切膚之感，在視覺、觸覺等多元感知中，完成梅洛龐蒂《眼與心》中所說的“眼與手”、“手與心”轉(zhuǎn)換。
據(jù)悉，本次展覽持續(xù)到8月8日。
