全球化導(dǎo)致了藝術(shù)這個概念的混亂。一個厘清。
19世紀(jì)是國家美術(shù)館和民族國家藝術(shù)史的時代。無所不在的歷史概念也使得藝術(shù)史這門學(xué)科誕生，它首先是建立在排除之上并因此招致了殖民主義的人種學(xué)的建立。20世紀(jì)的國際先鋒運動對民族主義的立場采取了反對態(tài)度并從他者的“原始藝術(shù)”獲得了提振。在此身后是一個霸權(quán)式的現(xiàn)代性，它宣稱它的藝術(shù)概念是普適的。至21世紀(jì)則在世界范圍內(nèi)產(chǎn)生了一種面向全球公眾的無界限和無歷史的藝術(shù)。藝術(shù)不再是現(xiàn)代藝術(shù)的同義詞。它使自己和現(xiàn)代對立起來，所以不論是美術(shù)館的命名還是在拍賣行的畫冊里“現(xiàn)代”被“當(dāng)代”接替并不是偶然的。
當(dāng)代藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)是不一樣的。但不一樣在哪兒？上世紀(jì)90年代活躍的國際策展人使世界范圍內(nèi)的雙年展完成了通向全球時代的轉(zhuǎn)變。雙年展在各自的駐地向世界主義的旅行公眾展現(xiàn)打包而成的國際和區(qū)域藝術(shù)。這成為了全球化的最初境況。這種去實現(xiàn)“方案”而不是僅僅是展出作品的新的策展人職業(yè)成為了“策展研究”的培訓(xùn)對象，策展人不再從西方慣例意義上的藝術(shù)史里尋求支持，而是將藝術(shù)中的文化和政治問題擺在前臺。
當(dāng)代藝術(shù)不僅僅異于現(xiàn)代藝術(shù)，而且和“世界藝術(shù)”形成對立，有時候還和世界藝術(shù)混淆，即在殖民時代被西方博物館化的一切時代和民族的藝術(shù)，就如同世界藝術(shù)學(xué)院的約翰·奧奈恩斯（JohnOnians）2004年在諾維奇出版的《世界藝術(shù)地圖》書中所介紹的。如果說世界文學(xué)的概念包含了當(dāng)代文學(xué)，世界藝術(shù)實際等同于博物館化的世界藝術(shù)遺產(chǎn)，關(guān)于它的所有權(quán)目前是有爭議的。它不是一個針對全球化的當(dāng)代藝術(shù)生產(chǎn)的概念，產(chǎn)自過去二十多年的當(dāng)代藝術(shù)還沒能在美術(shù)館的永久收藏中得到令人信服地體現(xiàn)，興許在當(dāng)今的美術(shù)館體制下它就不再可能被有意義地體現(xiàn)出來。
為了被承認為“當(dāng)代”的斗爭：
轉(zhuǎn)型國家的藝術(shù)家們對殖民歷史的屈辱感使得他們經(jīng)常對現(xiàn)代持一個反對態(tài)度。但他們在西方遭遇到的是一個早已被改稱為后現(xiàn)代并迅即又被拋到身后的現(xiàn)代。人們總是想要現(xiàn)代，即使是不一樣的現(xiàn)代，譬如“第二波”或“第三波”意義上的現(xiàn)代。那么對那些已經(jīng)告別了現(xiàn)代的遺產(chǎn)后卻從未現(xiàn)代過并將要才現(xiàn)代起來的社會將是什么樣子呢？這取決于，誰來說現(xiàn)代或當(dāng)代。
先鋒藝術(shù)家在所謂的現(xiàn)代主義中追求甩掉當(dāng)時的并提出一個新世界的方案。如今世界其它地方的許多藝術(shù)家首先在乎的就是成為當(dāng)代的或作為當(dāng)代的被承認。他們不愿再戴著遲來者或新晉者的標(biāo)簽。同時他們在自己的國家面臨著要不要為了當(dāng)代性而犧牲地方傳統(tǒng)的壓力。
從1989這個轉(zhuǎn)變之年開始對非西方藝術(shù)家的現(xiàn)代性排除采取了一種更加精細的形式。這亦可稱之為偽包納，它逼迫“他者”將其出身作為語境或身份的標(biāo)簽公開，以賦予其在西方藝術(shù)圈的出場權(quán)。市場使其只能在無條件的適應(yīng)和坦承外觀以及世界觀的差異之間做出抉擇。為了爭取關(guān)注和承認藝術(shù)家付出的代價便是代表“差異”的立場。由此現(xiàn)代性的普適性要求還在悄悄生長，仿佛放棄這樣的特權(quán)就意味著墮入到地方性。
但如今這樣的要求還站得住腳嗎？現(xiàn)代性早就放棄了支配性的藝術(shù)概念，這曾是它的特權(quán)并且?guī)缀踅鉀Q了所有的藝術(shù)定義問題。這使得其它沒有現(xiàn)代輪廓的藝術(shù)概念都沒有什么前景。于是一種新的人種學(xué)的排列方式產(chǎn)生了，出身成為最首要的。來自轉(zhuǎn)型國家的藝術(shù)家經(jīng)常離開與其主題相牽涉的國家，到讓自己顯得充滿異國情調(diào)的地方生活，自己的作品被賣出卻不被理解，于是“轉(zhuǎn)譯”成了一個時髦的詞匯。
全球化使得當(dāng)代藝術(shù)生產(chǎn)的藝術(shù)概念要接受考驗。它是并且還將是西方的嗎？它是普遍的嗎？它不必不斷地重新商議嗎？如果藝術(shù)的概念過于寬泛，它就失去了自己的輪廓。如果過于狹隘的把握，又將排除與其不符的一切。所以藝術(shù)概念本身就是通過文化定位的。藝術(shù)史和藝術(shù)批評眾所周知地總是和語言密不可分的。藝術(shù)史的老對手藝術(shù)批評現(xiàn)在越來越將自己轉(zhuǎn)交給策展人，正是策展人在雙年展和博覽會上組織安排對藝術(shù)的認知。策展人的作用就如同一個企業(yè)家。當(dāng)他操作起理論，卻不是為了解釋而是為了商業(yè)化時，他也損害了自己的話語權(quán)。今天甚至是藝博會也要被策展，而不僅僅是賣作品。
當(dāng)代性也是一個代際問題，在非洲，它是1960年以后出生的一代。在亞洲它是不愿再服從殖民者和官方的藝術(shù)政策而和本地藝術(shù)實踐保持距離的一代人。在中國，現(xiàn)代藝術(shù)被打上了毛的烙印，他們在先鋒主義的旗幟下反抗框定的藝術(shù)概念。但中國當(dāng)代藝術(shù)的市場繁榮很快支配了老一輩的不受注目的或有爭議的藝術(shù)家，他們曾毫無疑問地被認作先鋒。當(dāng)代藝術(shù)的歷史就是這樣矛盾地構(gòu)建起來的，在它臆想自己無涉歷史的時候。
如今人們喜歡談?wù)?ldquo;藝術(shù)世界”，就如同曾經(jīng)的藝術(shù)。這個來自丹托的概念囊括了藏家，商人和策展人的世界，他們操控藝術(shù)話語和規(guī)制市場。許多藝術(shù)家致力于公開這種全球藝術(shù)生產(chǎn)的經(jīng)濟和政治條件，而不是去尋找全球的藝術(shù)形式。全球藝術(shù)這個概念便服務(wù)于明顯的經(jīng)濟利益。將“促進商業(yè)時代的藝術(shù)”視為己任的杜拜全球藝術(shù)論壇的主辦者毫不猶豫地宣稱，“藝術(shù)是商業(yè)”所以必須以經(jīng)濟的方式“發(fā)展”。阿聯(lián)酋的藝術(shù)必須一開始就是全球化的和全球化地來操作，以吸引全球的公眾，他們甚至談到了“制定中東下個10年的當(dāng)代藝術(shù)計劃”的必要性而并未覺得有所不妥，殊不知迄今為止藝術(shù)一直被認為是源于自由的創(chuàng)造。
全球藝術(shù)時代地域性的回歸：
現(xiàn)代藝術(shù)始終擁有一個凸顯和區(qū)分的特征。對“現(xiàn)代”概念的放棄應(yīng)該為不再現(xiàn)代的藝術(shù)提供空間?，F(xiàn)代歷史不是隨意的歷史，它分開了一個世界。“當(dāng)代”這一概念也是作為一個公設(shè)來越過舊的界限。它比西方戰(zhàn)后藝術(shù)的概念更中立，后者時常被市場用來為現(xiàn)代藝術(shù)占位。
在西方旗幟下的全球化概念接替了藝術(shù)的國際化。它向許多藝術(shù)家提供了他們的西方同事早就擁有的融入和參與的機會。這里重要的不僅僅是概念，而是并不總是相同的內(nèi)容和希望。如果將全球化理解為一張藝術(shù)的新世界地圖，怎樣去勾勒和在上面描繪它就成為問題。“第三世界”在今天聽起來很老套和貶低，“全球南方”聽著像控訴和有些氣餒。中心和邊緣的說法也是陳詞濫調(diào)。誰愿意當(dāng)邊緣？于是大家激烈地爭奪“籌劃”權(quán)，由此新的地域才獲得了自身的定義。90年代澳大利亞人為了和亞洲的聯(lián)系根據(jù)自己的民族問題而命名了作為地域藝術(shù)的“亞太藝術(shù)”。在60年代的泛非主義成為了過去之后，非洲面臨不一樣的問題。馬格利布是算作非洲還是算作地中海？伊朗是中東的一部分還是自成一體？地域在藝術(shù)世界才剛剛產(chǎn)生，但它已經(jīng)是在全球藝術(shù)世界里獲得一個位置的前提。
“全球化”這個概念產(chǎn)生了大約才20多年，現(xiàn)今每年至少有700本專著和幾千萬條的谷歌搜索結(jié)果討論這個題目。全球化世界聽起來像同義反復(fù)卻一直都在，除了作為殖民地以外還未被呈現(xiàn)。全球化是爭奪市場的斗爭所以也阻礙了世界的共同成長的世界的阻礙。現(xiàn)代化和殖民化是其雙重根源，正是因此才有今天的呼吁，完全活在當(dāng)下，一種擺脫這兩個根源的努力。藝術(shù)史始終是敘事，但它需要一個有立場的敘事者。為了給抵制任何時期劃分的藝術(shù)劃分時期，拍賣行的畫冊中已經(jīng)出現(xiàn)了早期當(dāng)代和晚期當(dāng)代的概念。人無法逃脫歷史，除非用空間和地理的標(biāo)簽替代它，但這很快就又抵達一種新的人種學(xué)。
（本文摘選自民生當(dāng)代藝術(shù)研究中心譯《什么是當(dāng)代藝術(shù)》，作者：漢斯-貝爾廷）
