黃篤博士，獨立策展人。"今日未來館"學(xué)術(shù)主持?，F(xiàn)生活和工作于北京。1988年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系。1991-1992年在意大利博洛尼亞大學(xué)學(xué)習(xí)藝術(shù)史。2004年獲中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)博士學(xué)位。2006年完成清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院博士后。1988年至2001年任《美術(shù)》雜志編輯和副編審。黃篤撰寫了許多當(dāng)代藝術(shù)的評論文章，多發(fā)表于中國、日本、韓國、荷蘭、澳大利亞和英國等國的雜志和圖錄。他還曾參加許多國際當(dāng)代藝術(shù)研討會，并擔(dān)任多個國際藝術(shù)獎項評委：如CCAA獎、瑞信－今日藝術(shù)獎、臺新藝術(shù)獎、日本尼桑藝術(shù)大獎和藝術(shù)8獎等。他曾策展過2004年圣保羅雙年展中國館、2006年上海雙年展、2007年今日文獻展、2008年南京三年展、2011年貧窮藝術(shù)大師庫奈里斯等。
Q=問題
H=黃篤
Q：對于這樣一個比較先鋒的展覽，我們需要怎樣來解讀它呢？
H：此次今日美術(shù)館未來館展以"想象的未來"為題，其內(nèi)涵可以從這樣四個角度來理解，即"日常與異常"、"變化中的個體"、"歷史建構(gòu)未來"以及"烏托邦的未來"。它們有助于讓我們從媒介與藝術(shù)相關(guān)的物理性、思想性、個體性、社會性四個方面思考展覽的學(xué)術(shù)性和前瞻性。
Q：能幫我們詮釋下"日常與異常"嗎？
H：一般看來，展覽中有的作品所呈現(xiàn)的日常景象，無不與人的生活經(jīng)驗相關(guān)。藝術(shù)家往往把日常形象抽離，將之轉(zhuǎn)化成某種異樣的形式，實際上它與日常經(jīng)驗相聯(lián)系，但又超越其自身，生成了新的形式語言。正如在未來館所看到的，周文斗用霓虹燈管作的籃球筐就是一個例子，他把日常流行的籃球運動器材，做成不可使用的而只是視覺欣賞的霓虹燈效果，這就是一種日常與異常相混合的形式。當(dāng)然，在這個展覽中，隋建國的作品也是一個有力的確證，在美術(shù)館空間內(nèi)創(chuàng)作了巨大的機械性的球體，加上劇烈而"危險"的運動，瞬間給觀眾帶來"異常"不安的感覺。
Q：那"變化中的個體"怎么理解呢？
H：今天，整個社會正在發(fā)生急速的發(fā)展與變化，當(dāng)然這種巨大的變化所導(dǎo)致的結(jié)果除了全球化的影響外，還包括新技術(shù)給個人產(chǎn)生的影響。面對如此復(fù)雜和挑戰(zhàn)性的現(xiàn)實，我們該如何應(yīng)對，尤其是在這樣一個變化（社會）中個體如何做出抉擇和判斷--個體如何去保持其獨立性，或理性判斷及人文精神。在這個看似非常規(guī)的展覽中，藝術(shù)家各自彰顯了獨特的個性，充分應(yīng)用或利用今天的技術(shù)革命成果，如互聯(lián)網(wǎng)＋，或第三方的理念，在技術(shù)變化社會中實現(xiàn)和發(fā)揮了藝術(shù)家個體溫暖的智慧--展現(xiàn)了其想象力和創(chuàng)造力的魅力，這就是今天變化中的個體的存在方式。
Q："歷史構(gòu)建未來"又是什么樣的角度呢？
H：倘如把"歷史"看作為一個發(fā)展的歷史而不是一個靜態(tài)的歷史，那么我們今天所創(chuàng)造的一切，其實對未來而言，必然成為歷史。也就是說，我們今天正在用未來的眼光建構(gòu)歷史。對于歷史所包含過去、現(xiàn)在與未來，我們必須要辯證地去看。例如，展覽中的美國藝術(shù)家SuzanneAnker，其實她的作品現(xiàn)在看來似乎并不被主流藝術(shù)觀所認可，她的作品具有科學(xué)形態(tài)的東西，是現(xiàn)在流行藝術(shù)中還不能廣泛認知的東西。
Q：那您的意思是在未來，也許大家都會被認知了，它就變?yōu)橐环N歷史的存在了。
H：對。
Q：那"烏托邦的未來"怎么理解呢？
H："烏托邦"是英國空想社會主義者托馬斯·莫爾（ThomasMore）提出的。"烏托邦"一詞是由兩個希臘字拼成的。"烏"是"沒有"的意思。"托邦"是"處所"的意思。因此，"烏托邦"就是"沒有的地方"。我們弄清了莫爾所說的"烏托邦"的意旨，它其實更多的體現(xiàn)的是一種人類的想象、夢想及理想。盡管社會物質(zhì)如此豐富和技術(shù)如此發(fā)達，我們依然需要能驅(qū)動自身發(fā)展的精神動力，即對現(xiàn)實和未來的美好想象和理想化展望。
Q：總結(jié)一下這四個角度所展現(xiàn)的展覽性質(zhì)是什么吧？
H：簡言之，無非就是指物理性，個體性，社會性和前瞻性。
Q：您對未來館的發(fā)展有什么建議么？
H：我覺得未來館實際上就是怎么去把一種新興的技術(shù)應(yīng)用到跟人有關(guān)系的空間里。這個空間既可以是實體空間又可以是虛擬空間，我們不能只談實體空間不談虛擬空間，也不能只談虛擬空間不談實體空間，而是最終要將二者要結(jié)合起來看發(fā)展。當(dāng)然這個未來館就像剛才我們討論的那樣，如何去界定這個空間，空間與個體或空間與受眾之間的關(guān)系如何去建構(gòu)，怎樣讓藝術(shù)家和觀眾都參與進來，然后能充分調(diào)動他們（藝術(shù)家和觀眾）的主動性，從而激發(fā)大家的想象力和才智，且成為一個發(fā)揮創(chuàng)造力和分享創(chuàng)造力的交互平臺。
