近幾年，國內(nèi)關(guān)于藝術(shù)、美學(xué)、哲學(xué)書籍的譯介出現(xiàn)一個(gè)新高潮，從江蘇美術(shù)出本社的“鳳凰文庫”到金城出版社的“蜜蜂文庫”，還有南京大學(xué)出版社、河南大學(xué)出版社、西北大學(xué)出版社都圍繞現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)、哲學(xué)思想出版了一系列叢書，這大概是80年代美學(xué)熱以來的又一次井噴，相比而言，新譯介的一批書籍在內(nèi)容質(zhì)量、版本揀選以及譯介水準(zhǔn)上都可圈可點(diǎn)。這里精選八本與“當(dāng)代性”緊密相關(guān)的藝術(shù)、思想讀物與大家分享。
鳳凰文庫藝術(shù)理論研究系列
【比】迪弗著，沈語冰、張曉劍、陶錚譯
江蘇鳳凰美術(shù)出版社
2014年5月出版
盡管杜尚的現(xiàn)成品打破了與以往任何已知風(fēng)格的聯(lián)系，但是作者德·迪弗卻認(rèn)為，杜尚將現(xiàn)代主義藝術(shù)實(shí)踐的邏輯當(dāng)作了其作品的主題本身，那是審美判斷的一個(gè)轉(zhuǎn)向，即用“這是藝術(shù)”來取代經(jīng)典的“這是美”。德·迪弗在重新讀解康德的《判斷力批判》時(shí)，運(yùn)用這一轉(zhuǎn)向（用“藝術(shù)”一詞系統(tǒng)地替換“美”一詞），揭示了杜尚和達(dá)達(dá)主義激進(jìn)的實(shí)驗(yàn)與主流的繪畫現(xiàn)代主義之間隱藏著的聯(lián)系。本書第一部分涉及杜尚大名鼎鼎或臭名昭著的《泉》。第二部分探討了杜尚從繪畫向現(xiàn)成品，從特殊藝術(shù)向一般藝術(shù)的過渡。第三部分觀察了在康德第三《批判》中用“藝術(shù)”替換“美”的審美與倫理后果。第四部分試圖重建現(xiàn)代主義的“考古學(xué)”，從而為我們對(duì)后現(xiàn)代境況的重新理解鋪平了道路。
【法】侯瀚如【瑞士】奧布里斯特著，顧靈譯
金城出版社
2013年11月出版
通信由兩位當(dāng)代藝術(shù)界中最有影響力的策展人、 批評(píng)家侯瀚如和奧布里斯特撰寫，精選他們從2006年至2011年的20篇通信。在這些通信中，他們探討了當(dāng)代藝術(shù)活動(dòng)中的政治參與問題，移民藝術(shù)家在西方語境下的命運(yùn)，藝術(shù)的跨國界現(xiàn)狀以及跨學(xué)科之間交流 的驚人力量，日本新陳代謝派建筑、政治性藝術(shù)和藝術(shù)的政治等問題。《策展的挑戰(zhàn)(侯瀚如與奧布里斯特的通信)(精)》作者從各自正在進(jìn)行的展覽或藝術(shù)項(xiàng)目出發(fā)，強(qiáng)調(diào)各媒介之間的交流的力量是如何促進(jìn)藝術(shù)媒介之間的互動(dòng)和共生關(guān)系，從而重新思考當(dāng)今藝術(shù)的問題。
【法】雅克·朗西埃著,，劉紀(jì)蕙、林淑芬、陳克倫、薛熙平譯
西北大學(xué)出版社
2015年1月出版
朗西埃的一本重要的政治思想著作，朗西埃一方面從歷史的維度，破譯出西方古典政治哲學(xué)傳統(tǒng)中隱藏的話語和感性分配的霸權(quán)機(jī)制；另一方面從現(xiàn)實(shí)的維度，揭示出“治理”與“政治”之間的界限，并且尖銳地批判了西方社會(huì)在“共識(shí)民主”及“人道主義”意識(shí)形態(tài)的掩蓋下，對(duì)這一界限的模糊與混淆。在此基礎(chǔ)上，他為掀起新的解放斗爭(zhēng)，重塑時(shí)代政治主體提供了一種激進(jìn)的思考。
【意】吉奧喬·阿甘本著，薛熙平譯
西北大學(xué)出版社
2015年1月出版
本書是阿甘本“神圣之人”系列的第三本作品，是對(duì)西方生命政治的歷史—哲學(xué)考察計(jì)劃的進(jìn)一步展開。阿甘本繼續(xù)延伸自己的語言—法律思維，試圖將“主權(quán)”的概念重新定位為“例外狀態(tài)”的產(chǎn)物，一方面從回顧西方現(xiàn)代的例外狀態(tài)史出發(fā)，上溯羅馬法以考察其典范淵源，一方面則在施米特與本雅明的思想論戰(zhàn)中思索翻轉(zhuǎn)“例外狀態(tài)”的出路，思索超越“權(quán)限”與“權(quán)威”之對(duì)立，打開一個(gè)新的政治行動(dòng)空間的可能性。
《當(dāng)代藝術(shù)之爭(zhēng)》
【法】馬克•吉梅內(nèi)斯著，王名南譯
北京大學(xué)出版社
2014年12月
圍繞1990年代法國爆發(fā)的“當(dāng)代藝術(shù)之爭(zhēng)”，回顧了1960年代至今當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展過程中的重要節(jié)點(diǎn)，并將危機(jī)實(shí)質(zhì)聚焦在美學(xué)言論的失效。面對(duì)當(dāng)代創(chuàng)作，現(xiàn)代主義經(jīng)典理論的闡釋功能日漸式微。分析美學(xué)拋開歐陸傳統(tǒng)美學(xué)“什么是藝術(shù)”的本體追問，代之以“藝術(shù)在何時(shí)、何種條件下出現(xiàn)”的務(wù)實(shí)提法，獨(dú)辟新徑。但它對(duì)藝術(shù)的社會(huì)背景與批判功能的刻意忽略，也使跳出“只描述，不判斷”的教條，重建美學(xué)批評(píng)維度、重拾審美論證，成為當(dāng)代美學(xué)價(jià)值觀走出重圍的關(guān)鍵。
《藝術(shù)社會(huì)史》
【匈】阿諾爾德·豪澤爾著，黃燎宇譯
商務(wù)印書館
2015年4月出版
阿諾爾德•豪澤爾是匈牙利藝術(shù)史家，藝術(shù)社會(huì)學(xué)家的創(chuàng)始人之一，與盧卡奇、阿多諾并稱為“20世紀(jì)最重要的文化社會(huì)學(xué)家”?！端囆g(shù)社會(huì)史》在豪澤爾的著述中享有核心地位，它是豪澤爾的第一部著作，此后的四本著作都是對(duì)這部著作的補(bǔ)充、總結(jié)和提煉。1979年，該書被收錄于《藝術(shù)社會(huì)學(xué)經(jīng)典》中。社會(huì)學(xué)家克里斯蒂安•格諾伊斯（Christian Gneuss）把《藝術(shù)社會(huì)史》比作“啟示錄”，稱贊該書促使人們?cè)俣汝P(guān)注“宏觀歷史問題”。
【美】邁耶·夏皮羅 著，沈語冰、何海譯
江蘇鳳凰美術(shù)出版社
2015年1月出版
本書研究了從庫爾貝、修拉、塞尚一直到畢加索、夏加爾等現(xiàn)代畫家的作品，也討論了抽象藝術(shù)等一般意義上的現(xiàn)代藝術(shù)史課題。令人印象深刻的是作家超越方法論樊籬，不拘一格探究現(xiàn)代藝術(shù)的不倦興致和深刻洞見。其中《庫爾貝與大眾形象》等篇章早已成為藝術(shù)社會(huì)史研究的典范，而《抽象藝術(shù)的性質(zhì)》又構(gòu)成抽象藝術(shù)理論中的一個(gè)里程碑，其中關(guān)于印象派的區(qū)區(qū)幾個(gè)小節(jié)，不僅被后來的藝術(shù)史家T.J.克拉克目為印象派研究的杰出橋段，而且直接啟發(fā)了他寫出了洋洋灑灑的藝術(shù)社會(huì)史名作《現(xiàn)代生活的畫像》。
【美】斯維特拉娜·阿爾珀斯著作，馮白帆譯
江蘇鳳凰美術(shù)出版社
2014年6月出版
放棄了傳統(tǒng)藝術(shù)史以形式或風(fēng)格分析為宗的研究方法，分別從倫勃朗作品的繪制方法、創(chuàng)作模式、工作室的組織結(jié)構(gòu)和市場(chǎng)運(yùn)營這四個(gè)方面重新考察了其作品從創(chuàng)作到生產(chǎn)的全過程。在阿爾珀斯教授看來，倫勃朗是早期資本主義經(jīng)濟(jì)體制下藝術(shù)品制作和營銷的典型范例，他不僅是一位繪畫天才，更是一位“畫架上的經(jīng)濟(jì)學(xué)家”。這位繪畫大師通過教學(xué)和工作室運(yùn)營將自己獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格滲透進(jìn)工作室出產(chǎn)的每一幅作品，并通過市場(chǎng)營銷在18世紀(jì)荷蘭新興的自由市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)環(huán)境中確立了自己的繪畫權(quán)威。借助這種藝術(shù)生產(chǎn)模式，倫勃朗成功地?cái)[脫了原有的貴族贊助體制，并重新確立了自己獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值。
