《貓的位置與動(dòng)作研究》(Study of Cat Movements and Positions)
1.《貓的位置與動(dòng)作研究》(Study of Cat Movements and Positions)
達(dá)芬奇曾寫道:“這個(gè)最小的貓科動(dòng)物是一件杰作”,他的繪畫作品《貓的位置與動(dòng)作研究》(Study of Cat Movements and Positions)就是他對(duì)這種動(dòng)物靈性青睞有加的的證明。托馬斯·庚斯博羅(Thomas Gainsborough)和高更對(duì)貓的研究也跟達(dá)芬奇有著相似之處。這種早期的貓畫更多表現(xiàn)的是一種純粹的動(dòng)物行為,而在后來(lái)的作品中,貓就慢慢的被賦予了更多的含義。
羅尼米斯·博斯(Hieronymous Bosch), 《圣安東尼的誘惑》(The Temptation of St. Anthony), (約1501)
2.羅尼米斯·博斯(Hieronymous Bosch), 《圣安東尼的誘惑》
在曠野中,一只貓向試圖引誘隱士安東尼的裸體女人發(fā)出噓噓聲。畫作中的魚象征著基督教,然而貓惡魔般的耳朵又讓含義模糊不清。圣安東尼是一位虔誠(chéng)的基督教徒,在父母去世后,他將財(cái)產(chǎn)盡數(shù)分給窮人,自己隱居墓地,苦苦修行。其時(shí)經(jīng)歷了魔鬼的種種誘惑,從未動(dòng)搖過(guò)他的堅(jiān)定信念。博斯喜用夸張的藝術(shù)手法,畫作中人物形象具有象征含義,多以寓言或宗教故事及幻想化的表現(xiàn)形式,來(lái)影射當(dāng)世的現(xiàn)實(shí),而被后世藝術(shù)家奉為獨(dú)特的現(xiàn)實(shí)主義大師。
里博作品《廚師與貓》(約1860年代)
3.里博作品《廚師與貓》
這件畫作中同樣有一只饑餓的貓和一條魚,但是這跟《圣安東尼的誘惑》在感覺(jué)上有很大的區(qū)別。法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家里博(Théodule-Augustin Ribot)對(duì)繪畫簡(jiǎn)陋的廚房場(chǎng)景情有獨(dú)鐘,幾乎就成了這類畫作的代名詞,而上圖的這件作品是其中最著名的。畫作中一只貓從廚師坐的凳子后邊用爪子悄悄的挪動(dòng)著魚,它似乎不希望被廚師發(fā)現(xiàn),而廚師似乎也讀懂了它的小心思。簡(jiǎn)陋的廚房中,貓的動(dòng)和廚師的靜共同構(gòu)成了一幅充滿情感的畫面。
4.馬奈的作品《Olympia》
1865年,馬奈的作品《Olympia》展出時(shí)震驚了巴黎,讓人心神不安的黑貓被畫在了躺著裸體女人的床的末尾,似乎成為了一種出賣靈魂的象征。藝術(shù)和文學(xué)學(xué)者迪克斯特拉(Bram Dijkstra)曾分析稱,在19世紀(jì)末的一系列歧視女性的繪畫中,由男性的恐懼和不當(dāng)促成了貓與女性的性聯(lián)系變成了邪惡的共生。創(chuàng)作這種露骨的象征性畫作的藝術(shù)家包括查爾斯·J·卓別林(Charles J. Chaplin)、Franz von Lembach、漢斯·馬卡特(Hans Makart)和其他一些臆想女性欲壑難填的藝術(shù)家。相對(duì)溫和的是戈雅(Goya)和約翰·詹姆斯·奧杜邦(John James Audubon)的貓畫,畢加索的《抓住一只鳥的貓》(Cat Catching a Bird),羅伯特·克魯伯(Robert Crumb)的《Fritz the Cat》,和安迪·沃霍爾1954年彩色版畫《25 Cats Named Sam and One Blue Pussy》。
雷諾阿的《朱莉·馬奈與貓》,1887
5.雷諾阿的《朱莉·馬奈與貓》
在過(guò)去的幾個(gè)世紀(jì)中,貓?jiān)谒囆g(shù)中呈現(xiàn)激增之勢(shì)。維多利亞時(shí)代藝術(shù)家和法國(guó)印象派藝術(shù)家畫作中的貓,通常是女性可愛的密友,讓人有一種想去抱一抱的沖動(dòng),這也讓它們變得非常的受歡迎。像1887年,雷諾阿在馬奈8歲的外甥女膝上畫的貓則可能是藝術(shù)史中出現(xiàn)最最多的內(nèi)容之一。
路易斯·韋恩的貓畫
6.路易斯·韋恩的“擬人貓”
路易斯·韋恩(Louis Wain)是倫敦一位受歡迎的商業(yè)畫家,他對(duì)貓到了一種癡迷的程度,這可能是源于他的妻子愛米麗·理查茲飼養(yǎng)的小貓彼特的緣故。韋恩天生兔唇,少年常常逃學(xué),在街道流浪,后來(lái)入讀西倫敦藝術(shù)學(xué)校,成為自由畫家。23歲時(shí)他娶了妹妹的家庭教師愛米麗·理查茲,因?yàn)閻勖惐人?0歲的緣故,在當(dāng)時(shí)的社會(huì)這件婚事很惹人非議。新婚不久,愛米麗不幸患上癌癥,在和病魔掙扎期間,她最大的安慰便是彼特。3年后,愛米麗不治身亡,韋恩終身沒(méi)有再婚。
韋恩“擬人貓”畫作是令他揚(yáng)名的發(fā)明,畫作中的貓像人一樣直立行走,穿衣戴帽,表情曖昧,人模貓樣的。晚年患上精神分裂癥后,他畫的貓就充滿了狡詐、陰沉、憂郁、呆滯、驚恐和冷漠,作為觀者,可以清晰的體會(huì)到韋恩精神分裂時(shí)那種獨(dú)特的迷離破碎的世界,看久了甚至?xí)a(chǎn)生沉溺其中難以自拔的恐懼。
杰夫·昆斯的《晾繩上的貓》
7.杰夫·昆斯的《晾繩上的貓》
杰夫·昆斯光怪陸離的藝術(shù)作品已經(jīng)成為了一個(gè)重要的波普藝術(shù)標(biāo)志,他曾說(shuō)過(guò):“在這個(gè)資本泛濫的社會(huì)里,藝術(shù)品不可避免地要成為商品。我們不要再兜圈子了,還是一上來(lái)就當(dāng)藝術(shù)品是商品一樣生產(chǎn)吧”。正因?yàn)楸诌@樣的觀念,昆斯借鑒了杜象的挪用與拿來(lái)主義,讓精美的現(xiàn)代商品絲毫不損地轉(zhuǎn)入藝術(shù)狀態(tài),,將最庸俗的大眾圖象以十分精致的手法表現(xiàn)出來(lái)。他的作品擁有“庸俗”的顏色,卻有著如同金錢搬的魅力,不僅上層社會(huì)的名流和富豪愿意花大價(jià)錢購(gòu)買,帶有天真想象的幻化形象有時(shí)甚至讓小朋友都著迷。如同這件《晾繩上的貓》(Cat on a Clothesline),懸在襪子中貓明信片啟發(fā)了昆斯創(chuàng)作這件作品,它結(jié)合學(xué)前的快樂(lè)和精神性構(gòu)造了一個(gè)痛苦的十字架。
亞瑟·拉克姆的《白天她讓自己變成一只貓》(By day she made herself into a cat),1920
8.亞瑟·拉克姆的《白天她讓自己變成一只貓》
亞瑟·拉克姆(Arthur Rackham)是20世紀(jì)英國(guó)最杰出的插圖畫家之一,他的畫風(fēng)神秘奇幻,富有詩(shī)意的動(dòng)感和陰郁的現(xiàn)實(shí)感。在漫長(zhǎng)的創(chuàng)作過(guò)程中,亞瑟掌握了使作者創(chuàng)作理念和他畫風(fēng)和諧共存的方法,這無(wú)疑釋放了他的想象力和創(chuàng)造力,極具個(gè)性的仙女、精靈、樹妖從他筆下跳躍而出,帶著英格蘭的迷離霧氣和疏離出沒(méi)于現(xiàn)實(shí)人類的游思中。1899年,他為《莎士比亞的故事》配的插畫,成為傳世的名畫,其中包括《仲夏夜之夢(mèng)》。他畫的仙后美象,在微風(fēng)中輕顫的露珠,讓讀者翻書時(shí)也帶著份小心,怕驚散了仙后和她的仙子。他還為1907年版的《愛麗絲夢(mèng)游仙境》創(chuàng)造了有標(biāo)志意義的彩板插畫。上圖的這張貓畫只是他藝術(shù)作品中非常側(cè)面的一個(gè)部分,是他為格林兄弟創(chuàng)作的《奇幻森林歷險(xiǎn)記》(Hansel and Gretel and Other Tales)創(chuàng)作的插圖。圖中兇惡的“她”是一個(gè)女巫的變形,她將處女變成鳥,還將她們關(guān)在籠子里邊。這也顯示了拉克姆在擬人化運(yùn)用方面的天賦。
卡爾·奧洛夫·拉森(Carl Olof Larsson),《橋》,(1912)
9.卡爾·奧洛夫·拉森(Carl Olof Larsson),《橋》(1912)
拉森生于1853年,是一位瑞典畫家和室內(nèi)設(shè)計(jì)師,但以水彩畫聞名。他對(duì)東方藝術(shù)非常感興趣,一直和日本藝術(shù)家通信。他也畫過(guò)一些他想像的中國(guó)和日本風(fēng)景。上圖這件作品中有著美好的田園詩(shī)般的生活場(chǎng)景,明麗的色彩和溫馨的事物有著清晰的安寧和美麗。不過(guò)其中的焦點(diǎn)卻是一只小貓,它像它的女主人一樣坐在凳子上,凝視著橋上的一個(gè)男性。貓的黑色“外套”跟橋上男人黑色的頭構(gòu)成了一條看不見的線索,看起來(lái)像是小貓是在試圖讓那位男性注意到它的女主人——一位孤獨(dú)的坐著畫橋的女人。
喬瓦尼·博蒂尼(Giovanni Boldini)的《女人與貓》
10.喬瓦尼·博蒂尼(Giovanni Boldini)的《女人與貓》
女性跟貓一同出現(xiàn)的場(chǎng)景遠(yuǎn)遠(yuǎn)的多余男性。這是為什么呢?這是一個(gè)讓人好奇的問(wèn)題。這件由喬瓦尼·博蒂尼創(chuàng)作的作品名為《女人與貓》 (A Lady with a Cat),畫中的貓?jiān)谂说谋蹚澲锌雌饋?lái)愜意,卻又似乎在尋求著什么,帶有現(xiàn)代風(fēng)格的筆畫和配色讓兩者擁有了相似的氣質(zhì),共同構(gòu)成了一個(gè)和諧的畫面。這種場(chǎng)景也是現(xiàn)代喵星人經(jīng)常會(huì)碰到的,它們的靈性、柔軟、粘人,甚至是慵懶都有某些讓人寵溺的特征,當(dāng)一個(gè)喵星人沒(méi)有被擬人化或者象征化的時(shí)候,它就僅僅是一個(gè)喜歡躺在女性懷中的“杰作般的貓科動(dòng)物”。