Art Dubai側(cè)重MENASA地區(qū)藝術(shù),文化風(fēng)貌鮮明。(Art Dubai提供)
迪拜做為中東至整個(gè)阿拉伯國(guó)家的區(qū)域文化中心,其近幾年來締造的沙漠神話讓世界有目共睹,同時(shí)也在2007年催生了一個(gè)享譽(yù)國(guó)際的藝術(shù)博覽會(huì):迪拜藝博會(huì)(Art Dubai)。正是這樣一個(gè)藝術(shù)活動(dòng),成為阿聯(lián)酋本地藝術(shù)一級(jí)市場(chǎng)的主要推動(dòng)力,它見證了這個(gè)國(guó)家從若干年前僅有的十幾家畫廊,到如今超過四十多家畫廊的市場(chǎng)增長(zhǎng),也在波斯灣地區(qū)為中東當(dāng)代藝術(shù)家,乃至南亞和非洲的當(dāng)代藝術(shù)家們搭建了一個(gè)面向全球的大舞臺(tái)。 該區(qū)域間不斷增強(qiáng)的高產(chǎn)階級(jí)購(gòu)買力,使很多來自成熟的西方市場(chǎng)的畫廊也對(duì)迪拜趨之若鶩。
迪拜更是雄心勃勃,意欲成為中東的藝術(shù)文化中心,除了藝博會(huì),還有設(shè)計(jì)日、電影節(jié)、Alserkal Avenue上的畫廊日、佳士得的中東拍場(chǎng)、沙迦藝術(shù)基金展(Sharjah Art Foundation)等一系列盈利或非盈利的藝術(shù)活動(dòng)。中東藝術(shù)文化站立在迪拜這樣一位巨人的肩膀上,正向世界宣告其愈來愈強(qiáng)大的話語(yǔ)權(quán)。
正如迪拜藝博會(huì)總監(jiān)Antonia Carver在本屆展會(huì)舉辦之時(shí)所說:“在過去的八年里,我們看見了中東一級(jí)市場(chǎng)的真正鞏固,迪拜就是這個(gè)區(qū)域市場(chǎng)的中心。它在2005年至2009年之間迅速發(fā)展,而經(jīng)濟(jì)危機(jī)之時(shí),這個(gè)區(qū)域的藝術(shù)市場(chǎng)表現(xiàn)出其驚人的忍耐力和恢復(fù)力。歐洲經(jīng)濟(jì)的蕭條也許加快了世界注意力向東方的轉(zhuǎn)移,也促使了區(qū)域內(nèi)的各藝術(shù)機(jī)構(gòu)和商業(yè)畫廊把自身視為藝術(shù)全球化的一部分。”
現(xiàn)代:蘇醒的中東藝術(shù)史
今年第八屆迪拜藝博會(huì)是自2007年舉辦之初以來規(guī)模最大、最成功的一屆。共聚集了85家畫廊,比起去年76家增加了9家,參觀人次逾2萬(wàn)5千名;最重要的是今年首次開辟了“現(xiàn)代”展區(qū) (Modern),11家畫廊參與,致力於二十世紀(jì)中東、北非以及東南亞地區(qū)(MENASA)的現(xiàn)代藝術(shù)。因?yàn)楠?dú)立於位在朱美拉古城酒店 (Madinat Jumeirah) ,“當(dāng)代”展區(qū)較為熱鬧,似乎這是每個(gè)藝博會(huì)上常見的景象,當(dāng)代藝術(shù)總會(huì)受到人群的更多關(guān)注。雖然如此,“現(xiàn)代”展區(qū)對(duì)于迪拜藝博會(huì)和整個(gè)中東藝術(shù)的意義卻不容忽視,它在一定程度上質(zhì)疑和挑戰(zhàn)了長(zhǎng)久以來以歐洲為中心的(Eurocentric)藝術(shù)史。
在其它大型的國(guó)際藝博會(huì)上,每年的“現(xiàn)代”展區(qū)展出的都是人們耳熟能詳?shù)奈鞣浆F(xiàn)代大師作品;而在迪拜的展區(qū)里,那些來自中東地區(qū)的現(xiàn)代藝術(shù)家們很少被中東藝術(shù)圈以外的人所知,因此,該展區(qū)有了更多的教育意義,喚起了中東現(xiàn)代藝術(shù)在世界藝術(shù)史中不可或缺的位置。
在這里,可以看到來自迪拜、黎巴嫩、埃及等MENASA地區(qū)共15位現(xiàn)代藝術(shù)家的作品。其中包括開羅藝術(shù)家Hamed Abdalla、黎巴嫩雕塑家Michel Basbous、阿爾及利亞畫家Baya Mahieddine,和巴基斯坦藝術(shù)家Zahoor Ul Ahkla;他棋盤式布局的繪畫是其典型風(fēng)格,靈感來源於現(xiàn)代抽象主義和東南亞傳統(tǒng)建筑形式,其作品《Homage to the Nobel Prize》在藝博會(huì)上售價(jià)1萬(wàn)5千至2萬(wàn)5千美元。迪拜本地的畫廊Lawrie Shabib在“現(xiàn)代”展區(qū)表現(xiàn)了優(yōu)異的銷售成績(jī),展出的藝術(shù)家Nabil Nahas的早期抽象幾何繪畫,在藝博會(huì)開幕之日已被一位私人藏家和一家倫敦藝術(shù)機(jī)構(gòu)購(gòu)得,另外兩幅布面繪畫也被預(yù)定,這不僅反映了迪拜藝博會(huì)首場(chǎng)現(xiàn)代藝術(shù)展的成功,也揭示了根植於中亞地區(qū)的現(xiàn)代藝術(shù)逐漸增長(zhǎng)的國(guó)際市場(chǎng)。
當(dāng)代:鮮明的文化特性
當(dāng)看過“現(xiàn)代”展區(qū)後再走向“當(dāng)代”展區(qū),即使對(duì)于中東藝術(shù)一知半解的人,也大致可以觸摸到其發(fā)展的脈絡(luò)。“現(xiàn)代”展區(qū)的存在為“當(dāng)代”提供了一個(gè)看得見的直觀的歷史上下文,使中東當(dāng)代藝術(shù)不再孤立於當(dāng)下,這種創(chuàng)建起來的更多文化認(rèn)同是本屆迪拜藝博會(huì)一項(xiàng)最重大的突破。今年,“當(dāng)代”展區(qū)共有70家畫廊參與,西方畫廊和中東本地畫廊平分秋色,因?yàn)樗嚥?huì)清晰的目標(biāo)定位(MENASA地區(qū)),有一半的參展藝術(shù)家是來自於該區(qū)域,而其獨(dú)特的文化特性造就了迪拜藝博不同於其它國(guó)際藝博會(huì)所帶來的視覺體驗(yàn)和藝術(shù)認(rèn)知。每年成交額蒸蒸日上的迪拜藝博會(huì),今年創(chuàng)下逾4500萬(wàn)美元的總成交額,參觀人數(shù)逾2萬(wàn)5千人。
來自倫敦的Rose Issa Projects在開幕當(dāng)天即表現(xiàn)出顯著的銷售成績(jī)。於2008年成立的Rose Issa主營(yíng)阿拉伯國(guó)家、伊朗和土耳其的視覺藝術(shù)和影像,本屆他們帶來了12位來自MENASA區(qū)域的藝術(shù)家,旨在展示在他們的文化背景下產(chǎn)生的社會(huì)、政治和理想化景觀以及視覺美學(xué)。畫廊欣喜地表示已售出一大半作品,并細(xì)心介紹了多件作品,價(jià)位從1萬(wàn)到4萬(wàn)英鎊不等。其中,1924年出生的伊朗藝術(shù)家Monir Farmanfarmaian在2008年創(chuàng)作的《Recollection II》賣出2萬(wàn)多英鎊。她的作品繼承現(xiàn)代西方的幾何抽象風(fēng)格,在玻璃反面創(chuàng)作,把鏡子碎片拼接其上以呈現(xiàn)鏡子馬賽克效果;這種獨(dú)創(chuàng)的技藝源於伊朗的傳統(tǒng)建筑,鏡子馬賽克被大量用於伊朗宮殿和圣寺的室內(nèi)裝飾中,Monir是首位把此傳統(tǒng)技術(shù)運(yùn)用在當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中的藝術(shù)家。該作品本身也是她現(xiàn)實(shí)生活的映射,是在她那個(gè)年代所經(jīng)歷的一切的記憶碎片,包括二戰(zhàn)和1979年的伊朗革命,也包括除此以外的美好回憶,而後被她小心地拼接成一個(gè)整體,象征著現(xiàn)在的自己,也象征著由分離的個(gè)體組成的和諧的整體,同時(shí)期望透過作品傳承伊朗的傳統(tǒng)美學(xué),照出由自身所處時(shí)代、文化背景和經(jīng)歷決定的無盡內(nèi)心世界。
迪拜本地畫廊里,Gallery Isabelle van den Eynde的展位頗受歡迎。它是位於Alserkal Avenue藝術(shù)區(qū)的一家當(dāng)?shù)仨敿庵嬂?,成立?006年,代理來自中東,北非,南亞和伊朗的新興藝術(shù)家。這次畫廊帶來了10位藝術(shù)家的作品,其中黎巴嫩裔埃及藝術(shù)家Lara Baladi的雕塑《Chastity Belt》以6千歐元的價(jià)格被一位沙特阿拉伯藏家買走。2011年埃及革命時(shí),Baladi曾在開羅的塔利爾廣場(chǎng)(Tahrir Square)的一面墻上創(chuàng)作了一件涂鴉作品,以抗議武力示威者并爭(zhēng)取自由和民主,這件創(chuàng)作於2013年的雕塑作品正是直接取材於那件涂鴉。作為一種壓抑、控制和奴隸的象征,藝術(shù)家用貞操帶這個(gè)形式創(chuàng)造了一個(gè)如牢籠般的固化的環(huán)境,表達(dá)失去自由的可怕和危險(xiǎn),它是那場(chǎng)埃及革命的產(chǎn)物,更濃縮了藝術(shù)家和埃及人民對(duì)實(shí)現(xiàn)自由民主的渴盼。
非營(yíng)利展區(qū)的貢獻(xiàn)
迪拜藝博會(huì)對(duì)區(qū)域文化的傳播還不止於這兩大展區(qū)。每屆藝博會(huì)設(shè)有一個(gè)非營(yíng)利的Marker展區(qū),由專人策展,致力於呈現(xiàn)某個(gè)特定地理區(qū)域的藝術(shù)文化和當(dāng)?shù)厮囆g(shù)家。今年的Marker將目光鎖定中亞和高加索地區(qū)(Central Asia and the Caucasus),即前蘇維埃的統(tǒng)轄區(qū)域,一個(gè)長(zhǎng)久以來未被重視的區(qū)域。由藝術(shù)家團(tuán)體Slavs and Tatars策展,共5家來自北高加索和哈薩克斯坦斯坦(Kyrgyzstan)的藝術(shù)機(jī)構(gòu)參與,作品從二十世紀(jì)中期的繪畫到當(dāng)代繪畫和雕塑,構(gòu)建了一個(gè)歐亞大陸版的沙龍 (Chaikhaneh),把藝術(shù)作為載體,邀請(qǐng)觀者體驗(yàn)并重新審視該區(qū)域內(nèi)獨(dú)特的身份、文化和政策。
阿布拉吉藝術(shù)獎(jiǎng)(The Abraaj Group Prize)是迪拜藝博會(huì)上另一個(gè)值得關(guān)注的非營(yíng)利展區(qū)。這個(gè)2009年由中東最大的私募股權(quán)公司阿布拉吉資本公司設(shè)立的獎(jiǎng)項(xiàng),為波斯灣地區(qū)優(yōu)異的藝術(shù)家們提供了強(qiáng)大的資金支持。今年是其第六次在迪拜藝博出現(xiàn),由知名策展人Nada Raza策畫,共5位獲獎(jiǎng)藝術(shù)家參展,展覽以“田園與春天”為題,第一次以新媒體形式呈現(xiàn),包括數(shù)字照片、影像和混合媒介,以推動(dòng)藝術(shù)作品在媒介上的多元化。這類實(shí)驗(yàn)性藝術(shù)在商業(yè)藝博會(huì)上的成功實(shí)踐告訴我們,在此引用藝博會(huì)總監(jiān)Carver在一次訪談中所說:“今天的藝術(shù)世界在商業(yè)和學(xué)術(shù)上其實(shí)沒有那么嚴(yán)格的區(qū)分;像迪拜藝博會(huì)這樣吸引了藝術(shù)各界人士的展會(huì),它也許真的可以認(rèn)真探究營(yíng)利和非營(yíng)利之間的多重關(guān)系”。
中東藝術(shù)蒸蒸日上
在迪拜藝博會(huì)之外,3月的藝術(shù)周充斥著各樣種類豐富的藝術(shù)活動(dòng)。Alserkal Avenue上聚集了近40家創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)機(jī)構(gòu),自2007年來得到Alserkal家族的支持以來,該區(qū)的文化藝術(shù)蒸蒸日上,在今年又將規(guī)模擴(kuò)大了一倍,成為類似於紐約Chelsea的當(dāng)?shù)刂囆g(shù)區(qū)。藝博會(huì)期間是多家畫廊的開幕日,人氣絲毫不亞於迪拜藝博會(huì)。在藝博會(huì)上表現(xiàn)出色的Gallery Isabelle van den Eynde的畫廊空間更是別具一格;畫廊被Rokni、Ramin Haerizadeh和Hesam Rahmanian三位伊朗藝術(shù)家改造成了一個(gè)奇幻的超現(xiàn)實(shí)空間:黑白相間的、彩繪的地板,墻上的作品是各異的超現(xiàn)實(shí)和達(dá)達(dá)主義風(fēng)格人物拼接畫,還有風(fēng)格與之相符的裝置和錄像作品,充滿批判性和玩世不恭的態(tài)度。今日的Alserkal Avenue已褪去從前的工業(yè)環(huán)境,2008年第一家進(jìn)駐的Ayyam Gallery宣告了這里的新紀(jì)元,一家家廠房陸續(xù)被改造成畫廊、設(shè)計(jì)工作室、私人美術(shù)館,到2012年已發(fā)展至20多家藝術(shù)空間,而今再次擴(kuò)大的規(guī)模見證了中東藝術(shù)勢(shì)如破竹的發(fā)展後勁。
這樣的趨勢(shì)也不僅體現(xiàn)在迪拜這一座城市。從阿布達(dá)比的文化節(jié)(Abu Dhabi Festival)、第四屆“Affordable Art Fair”,到沙迦(Sharjah)的沙迦藝術(shù)基金展(Sharjah Art Foundation)和沙迦藝術(shù)館展覽,再到杜哈(Doha)的阿拉伯現(xiàn)代藝術(shù)博物館的三個(gè)特別展覽,中東藝術(shù)在阿拉伯地區(qū)開展得如火如荼。除此之外,遠(yuǎn)在倫敦的Victoria & Albert Museum還舉辦第三屆Jameel Prize獲獎(jiǎng)作品展;這是一個(gè)為以伊斯蘭傳統(tǒng)文化為根基和靈感的當(dāng)代藝術(shù)與設(shè)計(jì)頒發(fā)的獎(jiǎng)項(xiàng),旨在不斷探索伊斯蘭傳統(tǒng)藝術(shù)與當(dāng)今社會(huì)文化背景下產(chǎn)生的伊斯蘭當(dāng)代藝術(shù)之間的關(guān)系。
再回到迪拜,佳士得今年的中東拍場(chǎng)“現(xiàn)當(dāng)代阿拉伯,伊朗和土耳其藝術(shù)”第一次把時(shí)間移至迪拜藝術(shù)周舉行。3月19日,僅1天的拍賣就達(dá)到了1060萬(wàn)美元的成績(jī),這是繼2010年後的最高成交紀(jì)錄,比去年的600多萬(wàn)增長(zhǎng)了65%。其中,埃及現(xiàn)代藝術(shù)家Abdul Hadi El-Gazzar的一幅水粉作品《Construction of the Suez Canal》售出了全場(chǎng)最高價(jià)102萬(wàn)美元。中東藝術(shù)在迪拜拍場(chǎng)上的優(yōu)異表現(xiàn)更加印證了迪拜在藝術(shù)商業(yè)上的成功。為了避免被輿論指責(zé)城市太過商業(yè)化而缺乏真正的文化內(nèi)涵,迪拜酋長(zhǎng)Sheikh Mohammed在本屆藝術(shù)周開始之際,宣布了一個(gè)極富創(chuàng)造力和挑戰(zhàn)性的提案:將迪拜地鐵站打造成藝術(shù)博物館!這個(gè)項(xiàng)目期望在1年之內(nèi)完成,以迎接2015年迪拜藝博會(huì)。在迪拜,他希望公眾可以有更多的途徑接觸藝術(shù)。從石油業(yè)華麗轉(zhuǎn)身到藝術(shù)文化產(chǎn)業(yè)後,迪拜帶給人們的驚喜不斷,這個(gè)明年建起的藝術(shù)項(xiàng)目也值得我們拭目以待。