鴻坤美術(shù)館
鴻坤美術(shù)館
鴻坤美術(shù)館
2013年底鴻坤美術(shù)館開館展“芝麻開門”，展出了包括林風(fēng)眠、趙無極、羅中立、曾梵志、劉小東、方力鈞等現(xiàn)當(dāng)代重量級藝術(shù)大師的作品，在歷經(jīng)2個(gè)月的升級改造后，2014年4月27日，鴻坤美術(shù)館推出“疆域——薛珺、梅婉婷作品展”，本次展覽的主角，是兩位走在藝術(shù)探索之路上的年輕藝術(shù)家。
近兩年來薛珺的創(chuàng)作不斷重復(fù)一個(gè)題目：疆域。作品中不再依托具體的圖像和世俗的意境來表達(dá)，變得抽象而簡單，藍(lán)色綠色的點(diǎn)點(diǎn)線線,自發(fā)、舒緩地流淌，作者的主觀氣息已經(jīng)消隱于畫面之中。在這些作品中，薛珺在試圖沿著石濤的道路走下去，如石濤所言“古今至明之士，籍其識，而發(fā)其所受，知其受，而發(fā)其所識，不過一事之能，其小受小識也。未能識一畫之權(quán)擴(kuò)而大之也。”自古許多聰明之人，由于不通禪法，皆以“識”在先，“受”在后來認(rèn)識事物，這樣很容易主觀，墮入“邊見”的迷惘中。如此縱然可成其一事，也達(dá)不到上乘之法，這都是因?yàn)椴蛔R“一畫之法”的道理。薛珺正在試探自己的“一畫之法”，發(fā)現(xiàn)“一”，“一”生出萬物。
縱觀薛珺作品，早期作品中含有抒情的成分，和很多有才情的藝術(shù)青年一樣，像是在向現(xiàn)代主義大師致敬。然而很快他就轉(zhuǎn)為內(nèi)向，探詢自己的秉性，觸摸自己內(nèi)心深處隱藏的東西--野心。他開始嘗試創(chuàng)造法則，做自己內(nèi)心藝術(shù)版圖中的國王，用一種經(jīng)過暈染的點(diǎn)，像迅速分裂、生長的細(xì)胞，組合成各種圖形：大到山巒河谷、森林村落，小到盆栽、鑰匙、花生、扁豆，甚至虛擬的電子郵件，無所不包。
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
梅婉婷在中央美術(shù)學(xué)院受到了系統(tǒng)、完整的中國山水畫專業(yè)訓(xùn)練。她的作品寧靜、平和、單純、意境幽深，并不是眼前生活的寫實(shí)再現(xiàn)，而是在描繪她的胸中丘壑，表現(xiàn)她心中的山水，她將生活的理想和藝術(shù)的理想交織在一起，作品透露出一種永恒靜穆的古典精神，含蓄內(nèi)斂，不露痕跡，既嚴(yán)謹(jǐn)扎實(shí)又蕭散溫潤，在平和中有一種內(nèi)在的力度。
梅婉婷的作品沒有當(dāng)下人的那種浮躁，和現(xiàn)在流行的筆墨拉開了較大的距離。她的繪畫語言是古典的，而表達(dá)出的精神卻是當(dāng)代的，她的作品是年輕一代中國畫畫家在當(dāng)下語境中，對中國傳統(tǒng)文化精神的一種新的詮釋。
梅婉婷作品 限.跡No.3 紙本淺絳 68 x 136 cm 2013
薛珺作品 尋覓者NO.1--你遺失的瑪格麗特 布面油畫 200X250cm 2013
【編輯：文凌佳】
