展廳現(xiàn)場(chǎng)
本次展覽由卡蘿萊娜.布魯克(Carolina Brook)和瓦爾特?可茲(Valter Curzi)兩人共同策劃，展覽希望將成熟于18世紀(jì)的藝術(shù)和社會(huì)發(fā)展與大不列顛在歷史、政治和經(jīng)濟(jì)領(lǐng)域的支配地位并置，為觀眾提供一個(gè)了解歷史及文化的全球視角。
據(jù)悉，此次展覽展示的100余幅作品與各大美術(shù)館及博物館的鼎力相助密不可分，展品分別來(lái)自最負(fù)盛名的大英博物館(British Museum)、泰特美術(shù)館(Tate Britain Gallery)、維多利亞和阿爾伯特博物館(Victoria & Albert Museum)、皇家藝術(shù)學(xué)院(Royal Academy)、國(guó)家肖像館(National Portrait Gallery)、倫敦博物館(Museum of London)、烏菲茲美術(shù)館(Uffizi Gallery)以及耶魯大學(xué)英國(guó)藝術(shù)中心(Yale Centre for British Art)。
羅馬基金會(huì)主席Emmanuele F.M。
Emanuele表示“此前公眾對(duì)18世紀(jì)羅馬文化展反響熱烈，我希望以此為契機(jī)，打破國(guó)界的限制，把視野擴(kuò)展至羅馬以外的其他國(guó)家。當(dāng)時(shí)的英國(guó)在經(jīng)濟(jì)和社會(huì)發(fā)展中形成了自己的藝術(shù)語(yǔ)言，為之后的19世紀(jì)的歐洲起到了典范作用，這和羅馬在歷史上的影響有著異曲同工之妙。”
展覽分為八個(gè)部分，第一部分的作品包括斯科特(Scott)、馬洛(Marlow)、桑德比(Sandby)以及威尼斯風(fēng)景畫(huà)家卡納萊托(Canaletto)等人的作品。他們的畫(huà)筆之下呈現(xiàn)的是一個(gè)迅速發(fā)展的城市，他們是時(shí)代變革的目擊者——這里即將誕生一個(gè)現(xiàn)代大都市并成為其他城市的典范。
第二部分強(qiáng)調(diào)“新世界”(the New World)的形成，貴族和中產(chǎn)階級(jí)之間的差距在社會(huì)和文化層面不斷縮小，藝術(shù)家開(kāi)始依靠新興階級(jí)的雇主，這一部分的作品以新興工業(yè)家和投資者、科學(xué)家、探險(xiǎn)者的肖像為主，展出左法尼(Zoffany)、霍奇斯(Hodges)，賴特(Wright)等人的作品。
第三部分展示了荷加斯的重要版畫(huà)作品，以及他的連環(huán)畫(huà)系列《時(shí)髦婚姻》(Marriage à-la-mode)等。荷加斯 “社會(huì)道德題材”的作品對(duì)當(dāng)時(shí)日常及社會(huì)政治生活中不公正的現(xiàn)象進(jìn)行了深刻的揭露和辛辣的諷刺。
第四部分以“肖像的英雄時(shí)代”為主題，藝術(shù)家包括庚斯博羅(Gainsborough)、雷諾茲(Reynolds)、拉姆齊(Ramsay)等人，內(nèi)容以女人肖像、將軍像和家庭畫(huà)像為主。
第五、六部分都以風(fēng)景畫(huà)為主，展示了18世紀(jì)廣泛流行于英國(guó)的水彩繪畫(huà)及其技術(shù)。人們可以欣賞到“英國(guó)風(fēng)景畫(huà)之父”理查德?威爾遜(Richard Wilson)的杰作。
第七部分將觀眾引至尾聲，主要展出康斯坦布爾(Constable)和透納(Turner)于十九世紀(jì)前葉創(chuàng)作的作品。他們的作品呈現(xiàn)出不斷的實(shí)驗(yàn)性，并記錄了畫(huà)家們朝“現(xiàn)代性”邁進(jìn)的軌跡。
