千變?nèi)f化的卡羅爾·波夫（Carol Bove）繼續(xù)培育著她的非凡的藝術(shù)花園，在藝術(shù)與設(shè)計(jì)，現(xiàn)代主義（尤其是極簡(jiǎn)主義）和自然，語(yǔ)言和結(jié)構(gòu)，發(fā)現(xiàn)與制造，秩序和混亂，她自己的作品/藝術(shù)和其他人的作品/藝術(shù)之間的間隙之中馳騁。波夫女士是我們現(xiàn)在這個(gè)特有時(shí)刻中最優(yōu)秀的藝術(shù)家之一，她以挪用雕塑（appropriation sculptures）開始，其由破舊的架子、往往是形而上學(xué)和神秘主題的精心挑選的平裝書組成。本次展覽中，這種對(duì)立體現(xiàn)在被懸掛在條形鋼架與畫廊的廊柱之間的一大張玻璃上；它被作為一張小畫的巨大的框架，由博學(xué)多才的藝術(shù)家和Harry Smith“為Qor公司設(shè)計(jì)”。這里的玻璃柜，存檔著來(lái)自Lionel Ziprin和Joanne Ziprin的圖紙，他們與Smith女士一起創(chuàng)造了這個(gè)癡迷于神秘和幾何的Qor公司，它同時(shí)也做瓷磚生意。
在Bove女士的世界中，網(wǎng)格往往是活生生的，不斷發(fā)展的。這里展示的那些是零碎的，可能突變?yōu)橛尚⌒〉拇怪睏l形結(jié)構(gòu)組成的平放在低處的結(jié)構(gòu)。它優(yōu)雅地變異成了“Peel’s Foe, not a set animal, laminates a tone of sleep（皮爾的敵人，不是一組動(dòng)物，睡著的口吻），”兩個(gè)混凝土塊構(gòu)成了一個(gè)7英尺的龐然大物，上方的那個(gè)被閃亮的黃銅變形網(wǎng)格吞噬著。她的白色管狀的“字形”雕塑，扭曲著，無(wú)限地以它自己的方式延伸著，同時(shí)給公共藝術(shù)的抽象帶入了新的生命。信號(hào)分子，代謝性質(zhì)的電網(wǎng)，是1976年由理查德·伯杰（Richard Berger）作出的一個(gè)雕塑和數(shù)學(xué)的壯舉：他的沙發(fā)上面來(lái)自微絲（micro-filaments）的懸浮著的小球。網(wǎng)格還隱含在石化樹干中，它類似于一個(gè)軀干，代表著破碎的序列和其前身不朽的自我。
就好像所有這些還不夠，Bove女士和Philip Smith，一位罕見(jiàn)圖書經(jīng)銷商，在Maccarone畫廊還組織了一個(gè)關(guān)于Qor公司的展覽。 它包括了更多來(lái)自Smith和Ziprins的繪畫，其中幾何的使用幾近瘋狂。
同時(shí)，Bove的這場(chǎng)展覽反復(fù)重復(fù)著“RA, or Why is an orange like a bell?（RA，為什么一顆橘子像一個(gè)鐘表？）”這將她的作品聯(lián)系到關(guān)系美學(xué)(Relational Aesthetics)的深刻和包容性，像一個(gè)個(gè)謎題，將人工與自然結(jié)合。對(duì)于這個(gè)問(wèn)題的回答是“它們都要被去皮。”這個(gè)展覽是無(wú)止境的。
卡羅爾·波夫（Carol Bove）生于1971年，在加州伯克利長(zhǎng)大，目前生活和工作在紐約。
