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楓翎:安靜、內(nèi)斂又熱情的紅色符號(hào)

來源:中國文化報(bào) 作者:李琤 2013-06-08

《蘋果寶貝》 布面油畫 80×120厘米 2010年

就楓翎自己而言,她一直在尋找自我,從哈爾濱走到北京,再走向世界;從最開始需要從別人身上得到安全感的小女人,到現(xiàn)在可以戰(zhàn)勝自己的內(nèi)心、堅(jiān)強(qiáng)地與自己較真的藝術(shù)家;從繪畫到行為藝術(shù)再到服裝設(shè)計(jì)……在楓翎看來,她的體內(nèi)始終有兩個(gè)人在斗爭,有時(shí)肯定自己,有時(shí)又否定自己。“多年來的經(jīng)歷,讓我覺得現(xiàn)在這樣的生活非常自然、幸福、安靜,雖有束縛,卻也能感受到空間的寬廣。從油畫、行為藝術(shù),到服裝設(shè)計(jì)再到繪畫的回歸,仿佛一切都是輪回,所有的事情在現(xiàn)實(shí)生活中又會(huì)再次相遇。”楓翎說。

“女性·改變·世界”

6月6日,楓翎的“女性·改變·世界”個(gè)展在奧地利駐中國大使館的使館官邸結(jié)束。展覽自今年的三八國際婦女節(jié)開始,一直持續(xù)了近3個(gè)月,并對(duì)在京市民全面開放。用主辦方、奧地利大使Irene Giner-Reichl的話來說:“這次活動(dòng),讓我們看到了中國女藝術(shù)家的感染力,她們擁有用藝術(shù)改變世界的力量。”策展人、美國著名藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人史蒂文說,展覽精心挑選了楓翎近幾年來的多幅代表性作品,從一位倡導(dǎo)男女平等并積極參與女性運(yùn)動(dòng)的女性藝術(shù)家眼中,可以看到不一樣的藝術(shù)語匯。

出生于上世紀(jì)60年代的楓翎,對(duì)那個(gè)年代有著強(qiáng)烈的情愫。在她心目中,整個(gè)世界的60年代是個(gè)非常精彩而富有個(gè)性的歷史時(shí)期,轟轟烈烈又具有革命的生命力;世界中充滿著灰色和藍(lán)色的單一色彩,卻又是熱烈奔放的紅色符號(hào)。無論是在藝術(shù)還是政治方面都出現(xiàn)了許多影響世界思潮的經(jīng)典作品。而楓翎自己對(duì)60年代的印象在她作品中得到了極致的演繹。

在楓翎的畫中,最常見的意象,莫過于書、小孩、蘋果、蒙著臉的女孩等等,且都愛用紅色來表達(dá)畫中讓人過目難忘的意象。“孩子是幸福預(yù)想;蘋果是甜美憧憬;蒙臉的女孩外表安靜,內(nèi)在卻是涌動(dòng)著爆發(fā)力;其中最重要的紅色,既是權(quán)威的符號(hào),又暗含著鼓舞的力量,同時(shí)也能給人溫暖。”

楓翎解釋說:“出生于1960年底的人,經(jīng)歷了樸素年代,奢華在我看來就是讓生活更美好的一種夢(mèng)想。那個(gè)時(shí)候沒有那么多的色彩可以選擇,在學(xué)??吹酵瑢W(xué)穿的顏色都是白色或工人藍(lán)、軍裝綠,唯一鮮艷的只有紅領(lǐng)巾。即便是從那個(gè)時(shí)候起,我就表現(xiàn)出了一種對(duì)色彩的極度挑剔。”

楓翎作品中的那抹紅色,即是她腦海中難以抹去的時(shí)代留下的深刻記憶,充滿了強(qiáng)烈的理想主義色彩。而這一抹紅色也正是中國20世紀(jì)60年代出生的一代藝術(shù)家,成長在大時(shí)代背景下,精神世界揮之不去的真實(shí)烙印,對(duì)完美社會(huì)的強(qiáng)烈憧憬以及對(duì)理想幸福的追問,不難看出她作品中呈現(xiàn)的具有烏托邦式的理想主義色彩。楓翎畫面重復(fù)出現(xiàn)的紅蘋果和紅色書本,也體現(xiàn)著人在物質(zhì)層面的追求與精神層面的理想之間的平衡。

楓翎說:“我喜歡強(qiáng)烈的顏色,喜歡紅色有熱情和生命的涌動(dòng)、張力,從小時(shí)候特別害怕、一開始無法駕馭的顏色,到后來,越來越喜歡,并且晉升為畫面中的主角。”她同樣是完成了對(duì)自我的一次挑戰(zhàn)。

紅色意象中的記憶符號(hào)

在楓翎2009年開始創(chuàng)作的系列作品《U-2PIA…重返桃花源》中,紅色絲緞覆面的神秘女性形象真切體現(xiàn)了她所追求的沉靜平和的理想主義之夢(mèng),而這種夢(mèng)境也正是她理念中的真理所在。湛藍(lán)的天空和靈動(dòng)的白云很容易讓觀眾聯(lián)想到生活中那份平靜而純粹的真實(shí),空氣的流動(dòng)上升也折射出人們對(duì)生命的樂觀向上和希望。

在她之后的作品《行云流年》(150×210厘米)中,運(yùn)用超現(xiàn)實(shí)主義的表現(xiàn)手法,表達(dá)了縈繞在她周圍冥想的核心意識(shí)。在作品《February 16, 2013》(103×211厘米)中,一道亮光劃過天際,寓意著現(xiàn)實(shí)與夢(mèng)想的交匯。事實(shí)上,當(dāng)2013年2月16日凌晨,那顆小行星劃過地球的瞬間,也正是楓翎在工作室創(chuàng)作《February 16, 2013》之時(shí),她追求的心靈純凈與現(xiàn)實(shí)中人類積極改變世界的潛能產(chǎn)生了直接交匯的瞬間。這也可以理解為人們只有凈化自身的消極面,才能真正回歸靈魂的凈土。

楓翎近兩年來創(chuàng)作的綜合材料系列繪畫作品《三界》,明確將創(chuàng)作轉(zhuǎn)向了一個(gè)新的更開放的領(lǐng)域和方向,即人類、地球和整個(gè)宇宙作為一個(gè)有內(nèi)在聯(lián)系的生命整體而存在,也就是“天人合一”的人生境界。較之她以前作品所反映的人類在找尋人生中精神與物質(zhì)的平衡點(diǎn)的主題,她的新作品無疑將創(chuàng)作推向了一個(gè)更高的精神層面。新作品畫面語言更加凝練和簡潔,升華了“物質(zhì)/精神”的早期想法,取而代之的,則是更多的類似于禪宗的平和、淡定。

楓翎善于探索繪畫語言的多種可能性來豐富自己的創(chuàng)作,考究畫面細(xì)節(jié)、紋理和筆觸的對(duì)比。布滿畫面的厚重色彩無不體現(xiàn)著她對(duì)人生的獨(dú)特看法。她的作品不局限于超現(xiàn)實(shí)主義或抽象主義的表現(xiàn)方式,頗具迷惑性的紋理和反射都聚焦在現(xiàn)實(shí)的范疇內(nèi),這種現(xiàn)實(shí)超出了畫框的局限,存在于你我身邊。的確,她用這種特殊的語言向我們傳達(dá)著對(duì)人和宇宙萬物間相通的冥想和感悟。楓翎思想的深度和看問題的角度都有細(xì)微的不同,這些都為她的畫作注入了神秘的精神力量,激勵(lì)觀眾在追求真理和精神凈土的路上尋找到那個(gè)曾經(jīng)存在的平衡點(diǎn)。
藝術(shù)自白

博伊斯認(rèn)為“藝術(shù)具有革命的潛力,是關(guān)于自由的學(xué)科”。

在我看來,一個(gè)心靈自由、精神獨(dú)立的人,才能有真正意義上的人格獨(dú)立。作為一個(gè)藝術(shù)家,只有人格的獨(dú)立才能夠具備深刻的洞察力和感知能力,最終超越現(xiàn)實(shí)直達(dá)真理的本質(zhì)。

藝術(shù)的真正含義是還原事物的本真。堅(jiān)持自由和批判的精神,是藝術(shù)家所肩負(fù)的社會(huì)和歷史的責(zé)任。人類對(duì)真理的追求是永無止境的。

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