Série Grand Palais - Paris 8，相片,?120 x 179.5公分
從前，時(shí)尚是轉(zhuǎn)瞬即逝，藝術(shù)卻是永恒。但當(dāng)藝術(shù)與時(shí)尚以多種的手段和豐富的面貌實(shí)現(xiàn)著跨領(lǐng)域的不斷合作后，以藝術(shù)之名衍生的時(shí)尚產(chǎn)物變得無處不在。法國(guó)路易威登就是一個(gè)時(shí)尚結(jié)緣藝術(shù)的最佳典范，在過去150年來，其先后與眾多頂尖設(shè)計(jì)師和藝術(shù)家攜手合作，Marc Jacobs在1997年獲委任為藝術(shù)總監(jiān)后，集團(tuán)與藝術(shù)家的合作更推到另一高峰James Turrell、Takashi Murakami、Michael Lin、Olafur Eliasson、Tim-White Sobieski、展望、Liu Jianhua、陳文波及Koh Myung Keun等均曾在世界各地的路易威登展出。最近，路易威登又在其香港藝術(shù)廊隆重呈獻(xiàn)Stéphane Couturier的首個(gè)香港個(gè)人展覽“變異”，展覽由趙令勇負(fù)責(zé)策展，并將于2013年3月21日起開放予公眾參觀。
來自法國(guó)的攝影師Stéphane Couturier攝獵各地建筑面貌，善于觀察變化中的城市空間，他把連續(xù)影像層疊，有如不斷變化的生物正轉(zhuǎn)化為抽象的影像，試圖捕捉物體有形的現(xiàn)實(shí)以及其在虛擬現(xiàn)實(shí)的活動(dòng)。“變異”展覽帶來Couturier多個(gè)不同系列的主要攝影作品，包括“溶沸點(diǎn)”（the Melting Point）、“地貌”（Landscaping）及“城市考古”（Urban Archeology）等，以及全新一輯相片及錄像作品。
Stéphane Couturier的鏡頭捕足了香港的景觀，不斷向前的動(dòng)力、增長(zhǎng)、轉(zhuǎn)化，以及當(dāng)代的變遷邏輯。Couturier一直視全球各地的城市為活的有機(jī)體，其中著名的“溶沸點(diǎn)”系列則充分體現(xiàn)了其作品的這一面，城市生活及現(xiàn)代化的種種面貌都被拉平、修剪，沖曬成巨型可觀的攝影作品，部份更寬達(dá)兩米。這些作品與大都市的日常生活遙相呼應(yīng)，地貌的建設(shè)與破壞總是同步進(jìn)行。在名為Barcelone – Parallel no.1 (2008) 的作品中，Couturier將兩張巴塞隆納Avenue Parallel的相片“融合”為一，風(fēng)格迥異的兩張相片分別在距離200米的兩個(gè)地點(diǎn)拍攝，凸顯了城市面貌的急遽變遷。
Couturier在最新一輯的相片及錄像作品中，盡情探索了由Frank Gehry設(shè)計(jì)的路易威登創(chuàng)意基金會(huì)總部，包括其藝術(shù)、建筑及時(shí)尚方面的界限，以相片及錄像重現(xiàn)了建筑主題的變化，又巨細(xì)無疑的描畫出建筑與珠寶設(shè)計(jì)的相似元素。總部坐落于巴黎大型公園Bois de Boulogne，預(yù)計(jì)將于2014年揭幕。在本展覽中，觀眾可透過Couturier引人深思的表現(xiàn)技巧，率先預(yù)覽整個(gè)建筑過程。
展覽時(shí)間：2013年3月21日至8月
