隨著20世紀60年代的結(jié)束，一些被老一代攝影師認為邊緣甚至被質(zhì)疑的攝影表現(xiàn)方式獲得了應(yīng)有的地位，并且進入了當(dāng)代攝影實踐的主流領(lǐng)域。在這些攝影表現(xiàn)方式中，沒有一項比“把鏡頭中的事件舞臺化”更能顯著地代表這種潮流了。
特雷斯“執(zhí)導(dǎo)”過包括《夢幻珍藏》、《暗影》、《醫(yī)院》、《輪上風(fēng)波》、《彩彈之邦》等在內(nèi)多個專題系列。作為一個藝術(shù)家，他堅持避免自我模仿和沉迷于過往的成功。確實，他把這歸功于一種“失敗的高貴。”他說，“與其試圖追求圖像的點擊率和贏得什么獎項，我的道路正好相反。看看你的工作哪些是敗筆，甚至有意識地努力制造敗筆。與此同時，用你的誠摯的心去這樣做 — 因為那些敗筆可能是通向宇宙任何其它事物的大門。它們是你的叛徒。”也許正是這種失敗的意愿闡釋了特雷斯的成功之道。也許這更加從另一個角度說明了他現(xiàn)在已在這個領(lǐng)域成為一名備受尊敬人物的原因。特雷斯至今依然保持著穩(wěn)定的效率，仍舊不斷創(chuàng)新。“我必須不斷提醒自己，只有一張照片讓我感到愉悅，那才是通過了驗證。”他說道，“這是一種相當(dāng)危險的態(tài)度。” 而且，盡管他本人的靈魂謙和且溫柔，亞瑟•特雷斯仍不失為一位“危險的”攝影師。
【編輯：李雅】
