家長帶小朋友體驗可觸屏幕。
美國的美術(shù)館與其他博物館一樣擔(dān)負(fù)著文化教育和文化傳播的責(zé)任，從某種意義上來說，它們都積極地扮演著影響本國文化及其國際間文化交流的重要角色。美術(shù)館、博物館不只是通過優(yōu)秀的展覽為公眾了解藝術(shù)、歷史、人文、社會等創(chuàng)造一個文化環(huán)境和平臺，同時也向公眾展示著自身的文化形象和藝術(shù)態(tài)度。美術(shù)館、博物館好比文化藝術(shù)和社會之間的一座橋梁，鼓勵并創(chuàng)造機遇使公眾更深入了解、親近和體驗藝術(shù)，并反思藝術(shù)如何影響著我們的日常生活。美術(shù)館、博物館不僅是藝術(shù)機構(gòu)，還是公共教育機構(gòu)，更是社會和諧運轉(zhuǎn)的重要因子。
一
博物館里的藝術(shù)天堂
不久前，我又一次走進(jìn)波士頓藝術(shù)博物館（Ｍｕｓｅｕｍ ｏｆ Ｆｉｎｅ Ａｒｔｓ Ｂｏｓｔｏｎ），欣賞最新展出的展覽。當(dāng)我走在絢麗奪目的玻璃藝術(shù)展時，發(fā)現(xiàn)有一群６－10歲的小孩隨性地坐在地板上臨摹著他們所看到的作品。在一旁的父母們不停地問道：“你看到了什么，寶貝？是藍(lán)色的嗎？是圓形的嗎？像什么呢？你畫的是小鳥嗎？”有些小朋友眨巴著大眼睛思考片刻回答著父母的問題，有些則直接拿著蠟筆旁若無人地繼續(xù)臨摹著。當(dāng)我小心翼翼地走近他們身后時，非常驚喜地發(fā)現(xiàn)小朋友們臨摹的作品在色彩的表現(xiàn)力上絲毫不遜色于原作，更有趣的是畫中不只是簡單地臨摹了他們所看見的藝術(shù)品，還加上了自己心儀的人物和物件，其天馬行空般的想象力，將臨摹與創(chuàng)造結(jié)合得如此天衣無縫，令人叫絕。再走過幾個展廳，又看到一群中學(xué)生在講解員的帶領(lǐng)下細(xì)心觀察著每一件藝術(shù)品，有的不時在記錄著什么，有的則舉著長長的手臂向講解員提問。另一邊的展廳里，十幾位老人在巨大的１７世紀(jì)油畫前，展開隨身攜帶的可折疊座椅，耐心聽著講解員講述油畫所描述的故事。有趣的是老人們還不時提出一些稀奇古怪的問題，令講解員都答不上來，而以大家都笑成一團(tuán)收場，氣氛十分融洽。
博物館里的餐廳。
盡管已臨近閉館時間，這里依然人潮涌動。在我一個多小時短短的藝術(shù)旅程中，我遇見了五六個這樣的“團(tuán)隊”，令我好奇的不只是因為當(dāng)天既不是周末也不是假日，居然也能夠看到這么多不同年齡、不同身份的人群來參觀展覽，并且有專業(yè)的人員在旁邊講解。更驚訝的是在美術(shù)館的好幾個角落發(fā)現(xiàn)了令我感動的宣傳小冊子。那是專門為家庭和兒童準(zhǔn)備的宣傳冊子，首先映入眼簾的是一本裝幀精美的“藝術(shù)護(hù)照”，上面注明著：去美國的護(hù)照，印制得就像真的一樣。打開第一頁，小朋友可以選擇貼自己的照片或者自己的肖像畫作為護(hù)照照片，旁邊還留有位置寫自己最喜歡去的地方、喜愛的顏色以及動物等等。第二頁是“目的地”，小朋友可以選擇美術(shù)館中任一幅自己最喜歡的畫并將其畫在護(hù)照上，旁邊則有引導(dǎo)性的問題比如“所看到的油畫色彩是冷色還是暖色？”“作者是哪一年畫的這幅作品”“你希望在觀賞畫的旅途中做些什么呢？”第三頁則是溫馨的提示，讓小朋友想象美術(shù)館是一個禮品商店，那么你希望從這里帶走什么？是鬧鐘？一幅畫？首飾？攝影作品？還是湯匙？并把它們一一畫下來。“藝術(shù)護(hù)照”的最后一頁，讓小朋友回答在欣賞作品的過程中所遇到的人，見過的作品，去了哪些展廳，帶了什么小禮物回家之類的問題。當(dāng)所有的“空”都填滿后，則可由工作人員將美術(shù)館的圖章蓋在自己的那本護(hù)照上，至此也就完成了一次愉快而充實的審美旅程。
還有一種宣傳品是Ａ４大小的卡片，上面是以貓、狗、巧克力等為主題的聯(lián)想卡，卡片上印著相應(yīng)的貓、狗和巧克力的展品，寫著它們的作用、歷史以及為小朋友找到相應(yīng)展品后提出的藝術(shù)聯(lián)想等問題。
家庭計劃宣傳冊。
博物館自覺的公共教育使命
不得不佩服波士頓藝術(shù)博物館的細(xì)心和周到，然而，我還是抱著一份好奇開始對美國各大美術(shù)館、博物館進(jìn)行仔細(xì)的網(wǎng)絡(luò)調(diào)查。不論是古根漢姆博物館（Ｇｕｇｇｅｎｈｅｉｍ Ｍｕｓｅｕｍ），大都會博物館(Ｔｈｅ Ｍｅｔｒｏｐｏｌｉｔａｎ Ｍｕｓｅｕｍ ｏｆ Ａｒｔ Ｎｅｗ Ｙｏｒｋ)，華盛頓美國國家美術(shù)館(Ｎａｔｉｏｎａｌ Ｇａｌｌｅｒｙ ｏｆ Ａｒｔ)，還是美國現(xiàn)代藝術(shù)博物館（Ｍｕｓｅｕｍ ｏｆ Ｍｏｄｅｒｎ Ａｒｔ）等等，都有自成體系的公共教育計劃，其中包括針對小學(xué)生、中學(xué)生和幼兒家庭的不同教育計劃。學(xué)校的部分課程可以在這些美術(shù)館中進(jìn)行，美術(shù)館還針對行動不便的老年人和殘疾人提供專門通道、耳機和講解員，能夠針對不懂英語的外籍人士提供翻譯講解員的陪同項目等。美國現(xiàn)代藝術(shù)博物館的網(wǎng)頁上，還提供了家長應(yīng)如何帶領(lǐng)小朋友在美術(shù)館的自主參觀中引導(dǎo)他們?nèi)ニ伎嫉臏剀疤崾荆渚W(wǎng)絡(luò)博物館則可讓在家的小朋友也能身臨其境地體會到藝術(shù)的魅力，其服務(wù)真可謂無微不至。值得一提的是，這些美術(shù)館、博物館為大眾所提供的專業(yè)、完善的公共教育項目絕大部分都是免費的。
美國的美術(shù)館、博物館身處特殊的環(huán)境：有著強大的經(jīng)濟背景和國家鼓勵發(fā)展藝術(shù)作為支撐，加上藝術(shù)機構(gòu)成熟而有序的管理運作方式，廣泛的人脈資源和通暢的信息渠道，強大的對外傳播手段，促使美術(shù)館、博物館能夠不斷推出新的公共教育計劃。也正是得益于美國社會對兒童教育、社會教育的重視使得美術(shù)館、博物館自然地成為公眾特別是父母們最信賴的文化資源，去美術(shù)館、博物館參觀展覽，成為公眾的一種生活方式，甚至成為社會的一種風(fēng)尚。
得知在中國有越來越多的美術(shù)館、博物館實行對外免費開放，并且提供各類藝術(shù)培訓(xùn)班之類的課程，提供定期的面向大眾的文化藝術(shù)講座，這是非常令人激動的消息。當(dāng)然，這些新興公共教育計劃的實施如何在相對穩(wěn)定的機制下能夠保持其可持續(xù)性，如何使這些新興公共教育計劃在實施過程中能夠不斷走向深入，我們還將面臨諸多的挑戰(zhàn)。比如，如何吸引更多的青少年走進(jìn)并愛上美術(shù)館、博物館？如何針對不同的年齡群實施公共教育計劃？如何提高美術(shù)館、博物館的宣傳力度，使之在大眾心目中的地位不斷得到提升？如何讓公眾不只是專注于藝術(shù)作品，還能夠被美術(shù)館、博物館本身及其藝術(shù)態(tài)度所吸引？如何使公眾更加主動地參與到美術(shù)館、博物館的建設(shè)當(dāng)中？如何使美術(shù)館、博物館能夠切實做到服務(wù)社會，成為社會建設(shè)、社會公共教育的重要陣地？也許美國的美術(shù)館、博物館能夠為我們提供一些有益的借鑒。
【編輯：陳春曉】
