“女性藝術(shù)”的存在和發(fā)展在歷史與藝術(shù)的長(zhǎng)河路徑曲折。新世紀(jì)平權(quán)運(yùn)動(dòng)的集體發(fā)聲，從火遍全網(wǎng)的女性主義泰斗上野千鶴子與三位中國(guó)女性對(duì)談，到全球愈來愈多美術(shù)館將女性藝術(shù)家收入展覽名單中……女性主義的浪潮帶領(lǐng)越來越多的人們?cè)俅巫哌M(jìn)藝術(shù)的現(xiàn)場(chǎng)，歷史與未來。
被稱為“全球上升最快女性藝術(shù)家”之一的洛伊·霍洛韋爾，今年1月在美國(guó)東海岸迎來兩場(chǎng)新展：奧爾德里奇當(dāng)代藝術(shù)博物館舉辦的“間隔，十年調(diào)查”，以及舊金山杰西卡·西爾弗曼畫廊舉行的雕塑個(gè)展“過渡”。
Instagram時(shí)代的歐姬芙是否依然奏效？亞洲藏家為何如此推崇？在一場(chǎng)回顧與一場(chǎng)展望未來的展覽中，霍洛韋爾或?qū)⒔o出答案。
洛伊·霍洛韋爾“間隔，十年調(diào)查”展覽現(xiàn)場(chǎng)，
奧爾德里奇當(dāng)代藝術(shù)博物館
01她的身體是一個(gè)戰(zhàn)場(chǎng)
“間隔，十年的調(diào)查”作為霍洛韋爾在東海岸首個(gè)博物館個(gè)展，集中展示了繪畫及紙上作品，不乏粉彩繪畫的首次亮相，這些繪畫融合了懷孕乳房和腹部的生命模型，以及藝術(shù)家檔案中從未展出過的紙上作品。
洛伊·霍洛韋爾“間隔，十年調(diào)查”展覽現(xiàn)場(chǎng)，
奧爾德里奇當(dāng)代藝術(shù)博物館
奧爾德里奇當(dāng)代藝術(shù)博物館首席策展人艾米·史密斯-斯圖爾特著迷于霍洛韋爾對(duì)待時(shí)間的概念：“她通過展示懷孕身體的擴(kuò)張和收縮，將身體變成了一個(gè)隱喻性的沙漏，無論是描繪宮頸擴(kuò)張還是哺乳乳房的放松。”
兩人第一次合作是在共同組織2022年的“52位藝術(shù)家:女權(quán)主義里程碑”時(shí)，該展覽紀(jì)念?yuàn)W爾德里奇1971年開創(chuàng)性的展覽“26位當(dāng)代女性藝術(shù)家”。策展人強(qiáng)調(diào)，“霍洛韋爾用她的身體作為鏡頭來談?wù)撆?、女?quán)主義、母性和生育權(quán)等更大的問題。”
洛伊·霍洛韋爾“間隔，十年調(diào)查”展覽現(xiàn)場(chǎng)，
奧爾德里奇當(dāng)代藝術(shù)博物館
此次展覽追蹤了霍洛韋爾十年來視覺語言的發(fā)展歷程，她如何巧妙的將抽象與具象、自傳與藝術(shù)史、生物學(xué)與情感串聯(lián)在一起。圍繞著兩個(gè)世紀(jì)以來開創(chuàng)性的女藝術(shù)家，她們跨越了從抽象到超現(xiàn)實(shí)等幾代人和運(yùn)動(dòng)，包括希爾瑪·阿芙·克林特、艾格尼絲·佩爾頓、喬治婭·歐姬芙和朱迪·芝加哥，她的方法總是從身體開始，作為評(píng)估從性自由到女權(quán)主義、生殖權(quán)利和母性等重大問題的指南。
洛伊·霍洛韋爾“間隔，十年調(diào)查”展覽現(xiàn)場(chǎng)，
奧爾德里奇當(dāng)代藝術(shù)博物館
霍洛韋爾的創(chuàng)作起源于自傳式的敘述，探討了性、懷孕和生育的主題。這或許要回到2013年的夏天，流產(chǎn)成為她遠(yuǎn)離具象繪畫的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，她試圖把這段經(jīng)歷中的某些東西形象化。“間隔，十年的調(diào)查”第一件作品《快樂陰道》以一種迷幻的抽象手法捕捉了她墮胎后的情感，“那次經(jīng)歷非常痛苦，但我也認(rèn)為它解放了我的子宮”。
洛伊·霍洛韋爾 《晚上10點(diǎn)喂食-全天候》
紙上柔和的粉彩 48 1 / 2 x 48 1 / 2英寸 2022
Photo: Melissa Goodwin and Robyn Caspare, Courtesy Pace Gallery
她亦關(guān)注女性身體在懷孕各個(gè)階段所經(jīng)歷的原始變化，從受孕到母乳喂養(yǎng)和產(chǎn)后。對(duì)霍洛韋爾來說，一組模仿身體部位的形狀成為了一種象征語言。2018年12月，霍洛韋爾的第一個(gè)孩子出生時(shí)，懷孕便成了她創(chuàng)作的主要題材，藝術(shù)家有意識(shí)地將其稱之為“鉛垂線”系列——指向了“懷孕期間經(jīng)歷的引力”。
直至2020年4月第二個(gè)孩子出生，這一經(jīng)歷讓她同樣感到敬畏和疲憊，這四年間她通過觀察自己懷孕之前和生育之后的身體變化，與女性主義關(guān)于性和母性的觀念產(chǎn)生了共鳴。
02來自分娩的內(nèi)在能量
在杰西卡·西爾弗曼畫廊宣布與佩斯畫廊合作代理霍洛韋爾2個(gè)月后，藝術(shù)家迎來了在畫廊首展“過渡”，通過淺浮雕賦予作品觸覺和其他感覺系統(tǒng)特權(quán)，比如時(shí)間流逝感、空間位置、平衡、加速、減速和食欲。
洛伊·霍洛威爾“過渡”展覽現(xiàn)場(chǎng)，杰西卡·西爾弗曼畫廊
“過渡”由十幅畫組成，聚焦于一個(gè)三維的腹部，其形狀從懷孕的橢圓形轉(zhuǎn)變?yōu)樾行堑那蝮w。在每幅作品中，中央的球體放射出光能波，暗示著胚胎的知覺、宇宙的誕生和進(jìn)化生命的力量。與此同時(shí)，畫作底部的一個(gè)紅色圓圈的直徑從第一幅作品《擴(kuò)張一厘米》中的一個(gè)小點(diǎn)擴(kuò)大到《擴(kuò)張十厘米》中的一個(gè)燃燒的紅色球體，這是該周期的最后一幅作品。
洛伊·霍洛威爾“過渡”展覽現(xiàn)場(chǎng)，杰西卡·西爾弗曼畫廊
“我的第二個(gè)孩子是在水中出生的，隨著時(shí)間的推移，我過渡到分娩浴缸里，然后感到沉重、負(fù)擔(dān)和深深的痛苦。所以這些畫在顏色光譜中過渡，走向紅色，最后以紫色和藍(lán)色結(jié)束，腹部的顏色。”她解釋道。
畫廊主杰西卡·西爾弗曼也稱贊了這位藝術(shù)家的技巧:“霍洛韋爾讓困難的繪畫看起來很容易。她駕馭各種色彩的三維形狀的能力每年都在提高。”
洛伊·霍洛韋爾《擴(kuò)張一厘米》
亞麻面板上的油、丙烯酸介質(zhì)、水性樹脂和環(huán)氧樹脂 114.6 x 133.3 x 20.3 cm 2023
在人工智能和虛擬現(xiàn)實(shí)充斥的時(shí)代，藝術(shù)的一個(gè)基本使命是探索人類的基本原理，并將人類與人工智能所沒有的世俗、動(dòng)物和物質(zhì)現(xiàn)實(shí)重新結(jié)合起來。在這個(gè)從母系視角重新講述創(chuàng)世紀(jì)故事的繪畫循環(huán)中，藝術(shù)家在每一幅作品中都設(shè)法喚起了一個(gè)蘋果。
03女性爆發(fā)是一種市場(chǎng)現(xiàn)象嗎
相較于其他超當(dāng)代或女性藝術(shù)家，霍洛韋爾的軌跡快速和順暢得多，談及奧爾德里奇當(dāng)代藝術(shù)博物館的展覽時(shí)，這位40歲的藝術(shù)家承認(rèn)：“我的偶像是像朱迪·芝加哥這樣的人，她們奮斗了幾十年才得到關(guān)注。”
洛伊·霍洛韋爾在她的紐約工作室，2024 Photo: Taylor Dafoe.
在加利福尼亞一個(gè)崇尚藝術(shù)和自然的嬉皮士創(chuàng)意家中長(zhǎng)大，作為一位繪畫教授和一位平面設(shè)計(jì)師兼政治漫畫家的女兒，霍洛韋爾從小就接受博物館藝術(shù)和視覺傳達(dá)方面的教育。她在加州圣巴巴拉讀本科，后在弗吉尼亞聯(lián)邦大學(xué)攻讀碩士學(xué)位，2012年畢業(yè)后定居紐約。
洛伊·霍洛韋爾《綠與紅的轉(zhuǎn)變》
僅僅三年后開啟展覽生涯的霍洛韋爾吸引了重要藝術(shù)家兼藝術(shù)經(jīng)銷商喬爾·梅斯勒的關(guān)注，作為霍洛韋爾的早期藏家與推手，一年后為她在Feuer Mesler畫廊舉行了首次個(gè)展，部分作品以8000美元出售，較大尺幅的以15000美元出售。
贏得佩斯畫廊的橄欖枝一年后，她的個(gè)展來到佩斯香港空間，作品價(jià)格已升至5萬美元。毫無意外展出作品全部售罄。同年，她的作品第一次出現(xiàn)在拍賣會(huì)上，《綠與紅的轉(zhuǎn)變》在蘇富比以6.875萬美元成交。不少粉絲很容易將這位藝術(shù)家在過去十年中在全球范圍的展覽和拍賣數(shù)字歸功于 Instagram 的無盡吸引力。
“洛伊·霍洛韋爾：再校準(zhǔn)”展廳現(xiàn)場(chǎng)圖，龍美術(shù)館（西岸館），2021，攝影：洪曉樂
全球最受追捧的藝術(shù)家之一、上升最快的女藝術(shù)家之一……種種標(biāo)簽的加持，藏家們敏銳的嗅覺嗅到了數(shù)字背后的價(jià)值：去年10月藝+巴黎佩斯畫廊的展位上，作品已叫價(jià)45萬美元。而在二級(jí)市場(chǎng)，《站立于紅色》以1799萬港元在香港成交刷新紀(jì)錄。短短5年時(shí)間，霍洛韋爾在頂級(jí)畫廊的助推下，迎來了市場(chǎng)起飛。
洛伊·霍洛韋爾 《站立于紅色》2019
成交價(jià)：1799.5萬港元
刷新藝術(shù)家個(gè)人拍賣紀(jì)錄
蘇富比香港2023春拍
多年前《紐約時(shí)報(bào)》的一篇評(píng)論文章稱：“下次你看到洛伊·霍洛威爾的畫作時(shí)，可能不會(huì)是在一個(gè)藝術(shù)家在別人的公寓里經(jīng)營(yíng)的小畫廊里，這個(gè)畫廊只在周日開放，或者需要預(yù)約……”這次展覽也是如此。
