劉可-圣維克多山之二

作品解讀

在劉可的作品中，繪畫可以通過有形的線條和色彩來提示潛在的空間，抽象藝術創(chuàng)造的是問題，而不是答案。劉可畫中的空隙提供給觀看者的正是這樣一種空間體驗，而非現成的展示。換句話說，劉可并沒有尋找圖像的意義，他也沒有試圖去創(chuàng)造它。

 

觀看劉可的作品，觀眾很顯然可以意識到了物體與空間之間潛在的張力，正如他自己在創(chuàng)作時采用的逐步分割的方法，畫面經密集的縱線分割之后，轉向覆蓋，縫隙越來愈少，縫隙凝聚更集中的力量，通過垂直或水平的塊的碰撞揭示能量。

 

劉可工作的時候，他把每一幅畫都當作一幅獨特的、獨立的作品來對待，同時他把它作為系列的一部分，很難說什么時候劉可決定去開始一個系列，或必須在一個預定的框架內工作。雖然在創(chuàng)作的過程中有一些限制--顏色和比例--但這些限制通過畫面最終得到了更充分的釋放。