充滿童話卡通趣味的劉野作品，2005年以來表現(xiàn)搶眼，最高拍賣價(jià)格已突破千萬元。但隨著當(dāng)代藝術(shù)品市場(chǎng)的整體調(diào)整，劉野的作品價(jià)格今年也出現(xiàn)了較大的回落和較高的流拍率。這匹黑馬能不能成為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)品市場(chǎng)的千里馬，尚待市場(chǎng)檢驗(yàn)。
大紅的圓圓的太陽，將天空和云彩染成一片略帶粉粉的橘紅。彩云下的山頂上，綠松翠柏邊，一對(duì)甜蜜的情侶舞著優(yōu)雅的芭蕾，歡快而優(yōu)美，一切猶如夢(mèng)境，浪漫的濃墨重彩，化都化不開，一如作品纏綿的名字：《愛是浪漫的》。作為2008年香港蘇富比春拍當(dāng)代主推的封面作品，這幅估價(jià)700-800萬港元的油畫作為劉野今年曝光率最高的作品，十分搶眼。然而，2008年的當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)并不似童話般浪漫，這幅作品由于賣家期待的底價(jià)過高，黯然流拍。劉野，一個(gè)樂于創(chuàng)造夢(mèng)境的60后藝術(shù)家，一個(gè)浪漫憂傷小人國(guó)的童話制造者，一匹2005年以來表現(xiàn)搶眼的黑馬，能不能成為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)品市場(chǎng)的千里馬？
模糊的陣營(yíng)
關(guān)于劉野的評(píng)論，不外乎幾個(gè)關(guān)鍵詞：童話、卡通、小人國(guó)、蒙得里安。有些人說在他充滿童趣的作品里讀出了成年人的憂傷；有些人說那些卡通的形象是劉野的自畫像；也有些人認(rèn)為，畫中那些唯美、古典、惹人憐愛的嬌小纖細(xì)的女人卡通的形象不那么簡(jiǎn)單，透著“邪性”，是講述成年人“心里的故事”。而對(duì)于像個(gè)大小孩的劉野來說，或許就是純粹的童趣自然流露出來那么簡(jiǎn)單。
孩童的心自然對(duì)政治也是淡漠的，即使是“文革”，在他還是孩童的腦海中過濾的只剩下優(yōu)美的芭蕾舞經(jīng)典《胡桃夾子》，大大的一輪紅日和有著厚厚紅幔的舞臺(tái)。于是，他的作品顯得那么地不“中國(guó)當(dāng)代”。那些流行于國(guó)際收藏市場(chǎng)的文革烙印、毛澤東符號(hào)、政治波普，在劉野的作品里都找不到一絲痕跡。評(píng)論家凱倫·史密斯說：“劉野的作品并沒有被貼上‘中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)’的集體政治標(biāo)簽。它常常以嚴(yán)肅的質(zhì)量和疏離的視角與內(nèi)容被人認(rèn)同。”收藏家黃燎原則提出：“劉野面臨一個(gè)問題—他的作品以何種途徑進(jìn)入當(dāng)代藝術(shù)史......劉野之所以讓人頭疼，是因?yàn)樗淖髌凡幌癞?dāng)下其他中國(guó)藝術(shù)家的作品有那么鮮明的當(dāng)代中國(guó)味道，他非常私人或者說國(guó)際化。”
正如黃燎原所說，劉野的作品在批評(píng)家的慣性思維中似乎不能找到一條明確的路徑和分明的陣營(yíng)，其在當(dāng)代藝術(shù)史上的位置因此也相對(duì)模糊，其作品目前也難以成為如“四大金剛”般的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)硬通貨。綜觀劉野作品2005年至今的市場(chǎng)表現(xiàn)，亦是如此。
以黑馬的姿態(tài)出位
2005年之前的10年間，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)尚未起步，劉野也只有少量作品進(jìn)入拍賣市場(chǎng)。進(jìn)入2005年，隨著當(dāng)代藝術(shù)的快速崛起，劉野進(jìn)入拍賣市場(chǎng)的作品也不斷增加，至2008年6月，共有73件送拍，其中10件流拍，總成交率約為86\\%。
劉野的作品在2005年入市初期就表現(xiàn)突出，《溫柔地殺我》以超過100萬元成交，其他作品價(jià)格亦很穩(wěn)健，被市場(chǎng)關(guān)注。
2006年是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)發(fā)展最為迅速的一年，許多藝術(shù)家的作品價(jià)格呈現(xiàn)出前所未有的增長(zhǎng)態(tài)勢(shì)，劉野也在其中，增長(zhǎng)明顯且平穩(wěn)（附圖）。其當(dāng)年的17件拍品中，有5件以超過百萬元成交，其中大幅作品《煙》（2001-2002年作）在當(dāng)年的香港蘇富比春季拍賣中以370.4萬港元成交，創(chuàng)下了劉野作品當(dāng)時(shí)的最高成交紀(jì)錄。此時(shí)，劉野已經(jīng)擁有非常國(guó)際化的買家群體結(jié)構(gòu)，尤其是受到日美收藏家的青睞，被認(rèn)為是中國(guó)當(dāng)代市場(chǎng)的一匹黑馬。
2007年，劉野作品的增長(zhǎng)勢(shì)頭似乎更加迅猛：上拍作品數(shù)量上升到23件，僅兩件流拍，成交率達(dá)88\\%；作品價(jià)格迅速攀升，超過500萬元的作品有7件，并有兩件突破1000萬元，其中，在紐約蘇富比以1071萬元成交的《美人魚》，至今仍是劉野作品的最高價(jià)格。另外，《最后的巴洛克》以1063萬元在香港蘇富比秋拍中成交，1997年創(chuàng)作的油畫《大旗艦》在北京保利拍賣中以935萬元成交（附表）。從百萬級(jí)藝術(shù)家晉級(jí)千萬陣營(yíng)的劉野，引起了市場(chǎng)人士的普遍關(guān)注，并被認(rèn)為處在一個(gè)階段性的增長(zhǎng)期內(nèi)，其黑馬地位進(jìn)一步鞏固。
然而2008年，隨著當(dāng)代藝術(shù)品市場(chǎng)的整體調(diào)整，劉野的作品價(jià)格也出現(xiàn)了較大的回落和較高的流拍率。由于2007年藏家普遍看好劉野，截至2008年6月，進(jìn)入拍賣市場(chǎng)的劉野作品數(shù)量增至27件，截至目前，有6件作品均已流拍，其中包括香港蘇富比力推的《愛是浪漫的》，在今年2月的倫敦當(dāng)代拍賣和3月的紐約當(dāng)代拍賣中，劉野作品也都有流拍，拍賣價(jià)超過500萬元的作品僅為3件。在最近結(jié)束的香港佳士得當(dāng)代拍賣中，劉野作品基本都在200-350萬港元的區(qū)間成交，估價(jià)和競(jìng)投超過400萬元以上的作品就少有藏家買單，說明今年收藏家在資本市場(chǎng)轉(zhuǎn)向的宏觀背景下和對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)品市場(chǎng)的快速了解中，似乎已形成了一定的價(jià)值判斷標(biāo)準(zhǔn)。買家對(duì)于賣家的過高期待和不合理底價(jià)，不會(huì)再盲目地跟風(fēng)埋單。劉野也從一匹強(qiáng)勁的黑馬退卻為觀望和重新估價(jià)的對(duì)象。
黑馬是不是千里馬
從劉野作品的價(jià)格回歸起伏上，可以看到藝術(shù)品市場(chǎng)的理性調(diào)整，這并非劉野一人的作品價(jià)格疲軟。從劉野的發(fā)展軌跡、教育背景、收藏家構(gòu)成、合作代理畫廊等方面分析，他仍是一個(gè)發(fā)展穩(wěn)健、值得關(guān)注的藝術(shù)家。
從1986年考入中央美院，到1989年赴德國(guó)留學(xué)，再到1994年回國(guó)，劉野受到了美院傳統(tǒng)的訓(xùn)練、德國(guó)嚴(yán)格的美術(shù)教育以及蒙德里安等西方藝術(shù)家的影響，畫過一段時(shí)間比較傳統(tǒng)的油畫，也畫過西方的抽象畫，并接受過工業(yè)設(shè)計(jì)的嚴(yán)格訓(xùn)練，可謂中西教育背景全面良好，基本功過硬。
早在1993年，劉野就和德國(guó)畫廊合作，舉辦個(gè)展，其后又一度和著名的少勵(lì)畫廊合作，在香港和北京都舉辦過個(gè)展。2004年起，他和著名的日本畫廊業(yè)者小山登美夫攜手合作。小山畫廊代理的另外兩位日本藝術(shù)家“奈良美智”和“村上隆”，在國(guó)際當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)上的聲譽(yù)如日中天，小山登美夫功不可沒。和這兩位世界級(jí)藝術(shù)家類似，劉野的作品也帶著卡通的趣味，這似乎使小山和劉野更加了解對(duì)方。
盡管與早期的張曉剛、岳敏君等藝術(shù)家由漢雅軒的老板張頌仁在國(guó)際市場(chǎng)進(jìn)行整體運(yùn)作和推薦，并頻頻亮相威尼斯雙年展、圣保羅雙年展等相比，劉野參展的規(guī)模和密度顯得不夠活躍，資歷和曝光率尚淺，但是，劉野個(gè)人化、非潮流的收斂氣質(zhì)，使他和極其細(xì)致專業(yè)的小山畫廊氣息相投，合作默契。更加重要的是，劉野在“紅色的中國(guó)當(dāng)代”潮流之外，堅(jiān)守對(duì)“傳統(tǒng)美學(xué)”的深刻挖掘和人性真善美的觀照，同時(shí)運(yùn)用童話的媒介、油畫的技巧、西方大師的藝術(shù)語言，突破了西方人對(duì)東方傳統(tǒng)唯美意象的距離感，是傳統(tǒng)的重生，是一種超越時(shí)空的國(guó)際化的東方情節(jié)。因此，面對(duì)劉野作品的價(jià)格調(diào)整和流拍消息，我們或許并非只有一聲嘆息。相信價(jià)格的理性回歸能摒退投機(jī)炒作的喧鬧，留住能讀懂其作品的真藏家，那時(shí)的劉野，或會(huì)從市場(chǎng)的黑馬蛻變，走出自己的千里馬之路。
趙成民 藝術(shù)無處不在
京郊八達(dá)嶺的一處別墅區(qū)內(nèi)，趙成民的畫室猶如一間融合中外藝術(shù)的民間博物館。在這里，從華北民間收集的古老的石槽、鏤空的門楣、漆畫的矮柜，與主人創(chuàng)作的亨利·莫爾風(fēng)格的不銹鋼群馬相得益彰；傳統(tǒng)的水墨、書法與西洋的油畫、雕塑亦交融貫通。打通不同門類的藝術(shù)以及藝術(shù)與生活的血脈，正是趙成民的目標(biāo)。
1946年出生的趙成民，1978年考入中央美術(shù)學(xué)院雕塑系研究生班，師從雕塑家劉開渠、王臨乙等藝術(shù)家，畢業(yè)后進(jìn)入北京畫院，目前為畫院藝委會(huì)委員、國(guó)家一級(jí)美術(shù)師。
在中央美院學(xué)習(xí)期間，趙成民為訓(xùn)練雕塑基本功，潛心進(jìn)行了大量素描訓(xùn)練，其作品以富于張力與動(dòng)感的線條脫穎而出，其肖像素描《張志新》、《英雄九姐妹》均被中國(guó)美術(shù)館收藏，楊柳青、榮寶齋先后出版了他的素描肖像作品集。與時(shí)同時(shí)，他發(fā)表了上萬幅連環(huán)畫作品，其中的《宋史》、《三國(guó)》、《長(zhǎng)發(fā)妹》均獲文化部大獎(jiǎng)。
素描訓(xùn)練打下的扎實(shí)基本功，為他的雕塑創(chuàng)作提供了基礎(chǔ)，其城雕《團(tuán)結(jié)·友誼·進(jìn)步》、與美國(guó)雕塑家基姆合作的希爾頓酒店不銹鋼抽象雕塑相繼亮相，仿銅石膏雕塑《農(nóng)民》（1980）、《鳴》（2005）亦先后被中國(guó)美術(shù)館收藏。
在素描、雕塑上率先突破后，秉持大美術(shù)觀理念的趙成民開始涉獵水墨畫、書法、壁畫、油畫等更廣泛的藝術(shù)領(lǐng)域。他的水墨畫，結(jié)合了水墨和雕塑的語言，以素描的剛勁線條、雕塑獨(dú)特的體積感、空間感，結(jié)合水墨的憂郁團(tuán)塊，展現(xiàn)了一種獨(dú)特的張力。其書法作品亦獲得日本《張大千頭書賞》、《日班文部大臣賞》等獎(jiǎng)項(xiàng)。融中外、立體和平面藝術(shù)為一爐的趙成民，因此被稱為美術(shù)界的探險(xiǎn)家。近年，他多次參加在北京、武漢、香港、澳門等地舉辦的書畫展，并出版了《趙成民畫集》。
在實(shí)現(xiàn)不同藝術(shù)形式的融合后，近年，趙成民又把探險(xiǎn)的方向延伸到藝術(shù)品制造的產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域。北京市郊一塊40畝的土地，成了他的實(shí)驗(yàn)基地，他自我設(shè)計(jì)、建造的一幢3700平方米的小樓，不僅成為完整實(shí)現(xiàn)自己的建筑藝術(shù)、家居設(shè)計(jì)理念的一件大型作品，也集藏了他多年收集的民間工藝品。他甚至還成為兩家從事根雕、不銹鋼制作的工廠的藝術(shù)指導(dǎo)，引導(dǎo)它們從傳統(tǒng)的來料加工廠轉(zhuǎn)型為家居藝術(shù)品生產(chǎn)商，令兩間小廠的業(yè)務(wù)蒸蒸日上。在中國(guó)產(chǎn)業(yè)升級(jí)的大方向下，藝術(shù)無處不在的思想令趙成民面臨一個(gè)更大揮灑的空間，從藝50年的他覺得腳下的路才剛剛開始。
【海英】
