中國藝術(shù)品市場的特征之一就是，因市場來購買藝術(shù)品，而非因為藝術(shù)品的文化價值和個人審美趨向來購買藝術(shù)品，于是乎，“名頭”效應(yīng)在市場中顯得舉足輕重，“名頭”的招牌符號價值超越了其作品本身的藝術(shù)價值……
與尤倫斯平倉中國當代藝術(shù)，淡出中國藝術(shù)市場相反，國內(nèi)藝術(shù)投資資本正在不斷升級、集中，新藝術(shù)基金的頻繁設(shè)立，似乎意味著中國藝術(shù)品市場的買方出法點，從個人喜好收藏，轉(zhuǎn)向為團體-趨勢審美，或者說是團體意識形態(tài)的確立。
如果是這樣，至少說明兩點，第一、新的藝術(shù)思想和作品體系，更容易或更可能得到資金的關(guān)注，從而從其底部獲得生存和發(fā)展的支持。第二、市場內(nèi)除超高價藝術(shù)品外的商品購買，將會變的更加理性，畢竟基金不僅代表一個更大范圍內(nèi)的價值認可體系，也為整個市場的趨勢，設(shè)定了一套更復(fù)雜的，高于感情意愿和個體經(jīng)驗的估值體系。
然而這一切必須確認兩個前提，專業(yè)性和長期趨勢性。專業(yè)性取決于深度鑒別能力，或者對文化趨勢超乎時代的判斷，長期趨勢性決定了藝術(shù)投資雖然可以在短線做“撿漏”式的操作，但畢竟畢竟藝術(shù)品的交易方式和估值敏感度要遠遠落后于其他金融產(chǎn)品，同時文化周期的循環(huán)也遠遠長于經(jīng)濟周期的循環(huán)，同時帶有相當程度的偶發(fā)性。
由此看來，其實藝術(shù)品投資雖然具有“增值”理念，但并不等同于“金融投資”的概念，無論從其是否具有大量同質(zhì)商品，且同質(zhì)商品要具有頻繁的交易量，還是從價格的群體認可度來看，藝術(shù)品市場一大特征在于，價格并非只有市場才能決定，而是個人喜好與市場互動的共同結(jié)果，很多時候，個人喜好的作用要遠遠高過市場作用。
然而正如A股市場不僅常年擁有獨立行情，并且超高市盈率股票常能屢屢創(chuàng)造股價奇跡一樣，資金往往能通過其霸道的嗅覺在本土尋找到逐利的空間，并且以其特有的山寨方式，創(chuàng)造價格的空中樓閣。即使生活必需品也成為資金的推高目標，更何況被稱之為第三投資方向的藝術(shù)品。
于是中國藝術(shù)品市場的特征之一就是，因市場來購買藝術(shù)品，而非因為藝術(shù)品的文化價值和個人審美趨向來購買藝術(shù)品，這點在當代藝術(shù)和當代書畫市場顯得尤為明顯。90%以上的買家可能并沒有任何相關(guān)藝術(shù)審美修養(yǎng)，也許只是經(jīng)過短期的培訓(xùn)甚至忽悠，而為其余的錢獲得增值出路，并獲得個人從非審美而來的滿足感。藝術(shù)基金的蓬勃發(fā)展，正將這種市場性藝術(shù)品市場推向另一個發(fā)展高峰。
于是乎，“名頭”效應(yīng)在市場中顯得舉足輕重;藝術(shù)家和作品的宣傳度比藝術(shù)家的技術(shù)和思考更重要;“名頭”的招牌符號價值超越了其作品本身的藝術(shù)價值;各種分割方式的“板塊”有了聯(lián)動效應(yīng);學(xué)術(shù)成為各種符號的能指拼接體系;審美成為對概念的集體無意識拼貼解讀。
此時此刻，伴隨著新新文化的極度透支和傳統(tǒng)理解的長期沒落，藝術(shù)投資基金的爆發(fā)，是否有利于藝術(shù)本體和審美接受者的發(fā)展，未必可知，但資金的集合效應(yīng)卻毋庸置疑，從這點上看，藝術(shù)基金的中短期受益在宏觀經(jīng)濟的高流動性背景下可能非常可觀。但從長期看，由于藝術(shù)市場受到流動性制約，一旦剩余資金面出現(xiàn)緊張，藝術(shù)品的價格將可能大幅縮水，這點于西方藝術(shù)基金經(jīng)濟危機避風(fēng)港的定性大相徑庭。因此中國藝術(shù)品基金的期限大多在2-3年之間，而非國外的5-10年。
其實7-10年也正是一個新藝術(shù)思想和流派的孕育期，從這點上來說，國外藝術(shù)基金更看重文化的發(fā)展，在與發(fā)展的互動中，獲得更多盈利，雖然其中也包含新流派是否被接受的風(fēng)險，但類似的風(fēng)險取決于更高的專業(yè)審美眼光和文化眼光。相比之下國內(nèi)藝術(shù)基金的著眼點都放在對成熟藝術(shù)家和藝術(shù)品的價格炒作上，換句話說，藝術(shù)基金只單單將視野放在市場資金推高的可能性，而非在價值發(fā)現(xiàn)，以此為前提，即使部分相關(guān)藝術(shù)品出現(xiàn)下跌，藝術(shù)基金依舊可以通過其資金量，宣傳度，以及在媒體和拍賣行業(yè)的廣泛人脈，將藝術(shù)品價格抬高至其預(yù)定的出貨點，顯然，資金和人脈的匯聚是國內(nèi)藝術(shù)基金的主要盈利點，而非對文化和審美的趨勢判斷。這點和A股的給力點頗為相似。
如果說民生銀行的藝術(shù)品投資1號的盈利大多數(shù)來源于批量購買當代藝術(shù)品的價格優(yōu)勢以及透析了當代藝術(shù)品市場拍賣價格與真實藝術(shù)品的巨大差價的話，現(xiàn)在成立的基金由于立足近代書畫，現(xiàn)代油畫，雜件居多，由于批量購買的極度有限性，機構(gòu)更容易將其盈利點放置于對市場的價格推進上，換句話說除了“檢漏”之外，對中國特有的藝術(shù)市場的資金推動，將是其獲利的最大來源，當然這里也不排斥當代書畫板塊里蘊含的巨大的炒作空間，雖然古風(fēng)已逝，但操作的前提尚在，那就是資金，資金，還是資金。
市場已經(jīng)獨行，而藝術(shù)在何處徘徊?
【編輯：顏媛媛】
