“海外墨韻”策展人張平杰一席談
在本次上海新水墨大展中，“海外墨韻”選取身在海外的中國水墨藝術(shù)家和外國水墨藝術(shù)家的作品，來展示水墨藝術(shù)在當(dāng)代全球化語境中的真實狀況。由于人們對“中國畫”、“水墨”的許多成見和誤解，這個展覽及其所表達的當(dāng)代水墨是無國界的理念，就特別值得關(guān)注。
當(dāng)代水墨的國際化之路
“海外墨韻”的策展人張平杰長期工作和生活在美國紐約。他認(rèn)為，水墨在海外的發(fā)展?fàn)顩r是當(dāng)代水墨一個重要組成部分，如果沒有這個視野，你對水墨的了解或研究將是不全面的。他強調(diào)：“我始終認(rèn)為當(dāng)代水墨的視野與方式必須國際化;水墨方式雖然源起東方，但當(dāng)代水墨是無國界的，它是在東、西文化交融的全球化語境下可以被閱讀與共識的藝術(shù)樣式。”
他指出，當(dāng)代水墨國際化是它的成長之道，把當(dāng)代水墨放到國際舞臺上去考量是它的成功之道。海外水墨的版圖大約有三個部分;第一是上世紀(jì)五、六十年代美國抽象表現(xiàn)主義盛行時，受中國書法影響的抽象主義作品，還有以后的法國畫家、作家亨利·麥考斯(Henri Michaux 1899-1984)以及七、八十年代的美國行為藝術(shù)大師約翰?凱奇(John Cage 1912-1992)的作品。第二是六、七十年代的臺灣與八十年代以后大陸的留學(xué)潮，在在海外形成了另一種水墨藝術(shù)力量。第三是日本、韓國等東南亞國家藝術(shù)家的新水墨的呈現(xiàn)。
三類藝術(shù)家的比較
針對這個格局，記者讓他談?wù)勚袊鴥?nèi)地的水墨藝術(shù)家，與留學(xué)海外的中國水墨藝術(shù)家，以及外國水墨藝術(shù)家三者的區(qū)別。張平杰指出：海外華人藝術(shù)家是其中比較特殊的群體，他們到海外的時間比較早，有比較深厚的中國畫基礎(chǔ)和中國文化內(nèi)涵，出國后接觸了歐美的當(dāng)代藝術(shù)，感到水墨藝術(shù)非常本土、非常民間，認(rèn)識到要與西方當(dāng)代藝術(shù)對話，必須采用西方的藝術(shù)語言，走上了水墨國際化的路。
中國內(nèi)地的藝術(shù)家對此的感受就各不相同。最有趣的還是西方藝術(shù)家怎么做中國水墨?有人說水墨是中國的血脈，這是一種成見與誤解。比如展覽邀請的美國芭芭拉?愛德斯坦的荷葉系列是按照時間序列用水墨描繪荷葉，最后通過一個錄像把分解的過程連續(xù)起來，可以稱作水墨裝置。而加拿大的伊莎貝拉·高萊奧用水墨人體表達西方的神秘主義，采用拼貼的方法將水墨和其他綜合材料相結(jié)合。最有意思的是，她直接在木板上畫水墨，在木板上也能產(chǎn)生墨韻。對她們來說，水墨沒有陳規(guī)，水墨是多元表現(xiàn)的一種媒介。
他強調(diào)，水墨只是一種創(chuàng)作工具，不是只有中國人才可以玩的。海外的許多藝術(shù)家也許從來沒到過中國，如那位伊莎貝拉，也從未與中國藝術(shù)家有過交流，但早就開始了水墨的探索與實驗。他們的探索與國內(nèi)藝術(shù)家的探索是屬于一個系統(tǒng)的。他認(rèn)為上海新水墨展的做法會帶動水墨藝術(shù)的國際交流，這個平臺可以長期做下去。
【編輯：張瑜】
