永樂春拍|蓬勃的生命和燦若桃花的生活，周春芽的藝術(shù)

周春芽從來不歸屬在中國當(dāng)代藝術(shù)史的任何潮流中，但批評家每每談及他的藝術(shù)生涯和作品時都要單辟一章，超過四十年的創(chuàng)作生涯完整清晰又和自己的生活經(jīng)歷乃至生命歷程休戚相關(guān)。從他每一階段的作品中，觀者便可一窺他生活的變化。

此次永樂春拍現(xiàn)當(dāng)代板塊匯聚了周春芽從上世紀80年代的《面具》、《公牛》系列，及至90年代后期及2004年的《綠狗》系列，此外2005年《桃花盛開的季節(jié)》更是《桃花》系列的開山之作。

本季春拍，永樂可謂將周春芽不同時期重要代表之作一并俱收，當(dāng)完整回看多個時期藝術(shù)家的創(chuàng)作時，我們無法不感慨周春芽對生活的感受是如此細膩動人，這些作品不僅是情感的真情流露，更是藝術(shù)家珍貴的生命歷程的寶貴見證。

周春芽的畫筆自始至終遵循著自己內(nèi)心的方向，想畫，就畫了，想變，就變了，一切都是那么自然，一切又都是那么動人。

01

原始，粗獷的高原力量

藏區(qū)是周春芽藝術(shù)生涯的第一個靈感之地，他被藏人粗糲、原始的氣質(zhì)和頑強的生命力深深打動，高原惡劣的自然氣候在藏民的臉上留下如刀砍斧劈的溝壑，強烈的對比讓周春芽非用畫筆將其表達出來不可，這次永樂甄選的1987——1988年完成的《面具》與《公?！房胺Q其繪畫表現(xiàn)性的肇始之作。

《面具》系列可以說是將表現(xiàn)性繪畫語言表達的最徹底而同時又完全忠實于生活真實感受的完美范例，他所看重的是對繪畫性與藝術(shù)性的窮究。

周春芽 面具 2 1988 年作 紙本炭筆 59 × 41 cm

簽 名：周春芽 1988.3.26 于卡塞爾

出 版：

《當(dāng)代中青年美術(shù)家：周春芽》，四川美術(shù)出版社，

1992 年，圖版

估價：RMB 80,000---100,000

1982年周春芽畢業(yè)后分配至成都畫院成為專職畫家，同時他持續(xù)回到藏區(qū)寫生，這一時期周春芽的藏族題材作品中，多是背景簡約，造型單純，筆觸充滿力度的作品，這三件《面具》系列均有當(dāng)時藏民系列肖像的元素。

周春芽 面具 3 1988 年作 紙本炭筆 59 × 41 cm

簽 名：1988 周春芽

出 版：

《當(dāng)代中青年美術(shù)家：周春芽》，四川美術(shù)出版社，

1992 年，圖版

估價：RMB 80,000---100,000

周春芽曾自述：“藏民的頭像畫的很怪，有肖像因素，不像以前畫風(fēng)景。”這些面具中，周春芽并未刻意去追求某種風(fēng)格，畫面上的線條，五官形象也故意加以變形。

周春芽 公牛1 1988 年作 炭條紙本 118 × 84 cm

簽 名：1988 周春芽

估價：RMB 250,000---280,000

這種由淳樸自然所引發(fā)的直覺本能讓周春芽在之后的藝術(shù)之路上一直特立獨行。藏族題材對他影響之深，他曾這樣描述：“很多具體的事情很快就淡忘了，留下來的只有藏民淳樸而粗獷的形象，以及貫穿其中的線條。”

周春芽 公牛2 1988 年作 炭條紙本 123 × 87.5 cm

簽 名：1988.9 周春芽

估價：RMB 250,000---280,000

“我的畫面上突出的線條，自然的形象也顯出了某種變形，我希望自己能天真淳樸地接觸自然，像初生小兒那樣看世界。”兩件《公?！废盗型瑯觿?chuàng)作于上世紀八零年代，是周春芽早期難得一見的作品，同《面具》一樣，畫家采用了近乎抽象的表現(xiàn)語言去表現(xiàn)了在惡劣自然中公牛的強壯與頑強的生命力。

在1990年周春芽完成的這件人體作品上，我們已經(jīng)依稀可以看到之后藝術(shù)家在“紅人”系列中，那頎長挺拔的人體的影子。兼具寫意神采的周春芽是當(dāng)代藝術(shù)家中罕有的各個階段作品均受到市場追逐的藝術(shù)家，作為藝術(shù)家最早，也是首個建立藝術(shù)史地位的時期，早期80年代和藏族題材相關(guān)的作品除了已藏于公私機構(gòu)的寥寥數(shù)件外，為數(shù)不多的和藏族有關(guān)的作品幾乎都不在市場上流通，此次永樂春拍集結(jié)的相關(guān)作品是難得的購藏良機。

02

進入生命的“黑根”

1989年從德國留學(xué)了三年的他繼續(xù)回到畫院上班。還不到三十歲的周春芽過著上班、畫畫的平淡日子。出于安全考慮，周春芽向朋友要了一條狗，當(dāng)時拿回來時只有一個月大，之后“黑根”在周春芽的生命中占據(jù)了極其重要的位置，是生活伴侶，也是創(chuàng)作靈感，以至于四年后黑根從他生活中消失時，很長一段時間周春芽都提不起畫筆。

周春芽和“黑根”

相較外界耳熟能詳?shù)?ldquo;綠狗”，事實上周春芽筆下對“黑根”的演繹與詮釋是異常豐富而生動的。是次春拍永樂拍賣為藏家呈上了周春芽不同時期“黑根”題材的作品，分別是1998年的《綠狗系列》以及2004年完成的《綠狗》。

“黑根是一個朋友從警犬大隊抱來給我的，我以小畫相贈，帶回家時它只有一個月大，我還拍了照片”，周春芽一開始就對黑根喜愛有加，“這狼狗很乖，總是跟著我，我畫畫它就在一邊趴著看，但對外人很兇，當(dāng)時周圍鄰居都很害怕，所以也不能四處遛它，它跟我一起生活了四年。”

周春芽 綠狗系列 1998 年作 布面油畫 150 × 120 cm

簽 名：1998 周春芽 Zhou Chunya

出 版：

《中國美術(shù)館》，2010 年 9 月刊，P89

《建構(gòu)之維—2010 中國當(dāng)代藝術(shù)邀請展》，中國青年出版社，2010 年，P157

《目標·藏家之選中國當(dāng)代藝術(shù)展》，TARGET 雜志，2015 年，P28 - 29

展 覽：

建構(gòu)之維—2010 中國當(dāng)代藝術(shù)邀請展，中國美術(shù)館，北京 2010 年

目標·藏家之選中國當(dāng)代藝術(shù)展，今日美術(shù)館，北京，2015 年

估價：RMB 5,800,000---6,800,000

周春芽藝術(shù)生涯中有很多極具個人標識性的代表作，“綠狗”首當(dāng)其沖。綠狗第一次出現(xiàn)在他的畫布上是1996年，“畫成綠色完全是個意外，就是突然有一天想把它畫成綠的，因為狗身上有些綠色的光影”。隨后這只綠色的身影成了各大重要展覽上的?？?，也讓周春芽的藝術(shù)更廣為人知。

1997年之后，黑根在周春芽的畫中開始以明亮的綠色為基調(diào)，這種同時兼具刺激與寧靜兩種氣質(zhì)的非自然色彩，所呈現(xiàn)的驚艷效果，可謂更甚于之前的“紅石”。而這幅創(chuàng)作于1998年的《綠狗》便屬這批印證其視覺風(fēng)格巨大轉(zhuǎn)變的重要奠基之作。本幅《綠狗》將周氏“單色彩色畫”的特點淋漓展現(xiàn)給觀者，通體綠色與奪目的粉舌給人強烈的視覺沖擊力，周春芽對色彩大膽而自由的運用，在當(dāng)代藝壇無出其右者。

“黑根”乃至“綠狗”，是隨時間淬煉而慢慢形成的一個龐大系列，這時期的綠狗之重要還在于開啟了周春芽創(chuàng)作的一種類型，即對于情色男女赤裸直白地描述，以1999年黑根去世為限，周春芽的“綠狗”也在前后呈現(xiàn)兩種不同的質(zhì)感。

周春芽 綠狗 2004 年作 布面油畫 248 × 198 cm

簽 名：2004 周春芽 Zhou Chunya

出 版：

《藝術(shù)節(jié)點》，湖南美術(shù)出版社，2006 年，P198 - 199

《藝術(shù)·生活 1》，2007 年，P9

《周春芽》，東八時區(qū)，2010 年，P311

展 覽：

1971 - 2010 周春芽藝術(shù)四十年回顧，上海美術(shù)館，上海，2010 年

成都雙年展，東郊記憶，成都東區(qū)音樂公園，成都，2011 年

估價：RMB 2,800,000---3,800,000

也是在創(chuàng)作“綠狗”的時期，周春芽開始在很多國際藝術(shù)大展上嶄露頭角：1996年首屆上海雙年展、德國波恩舉辦的“中國！”當(dāng)代藝術(shù)展、1997年在新加坡國家美術(shù)館舉行的“引號：中國當(dāng)代繪畫”展，當(dāng)時蓬皮杜美術(shù)館館長來他工作室，選了一張他畫的三米大的“綠狗”，隨著中國當(dāng)代藝術(shù)在國際上露面的機會越來越多，周春芽也越來越忙。這一批“黑根”元素的作品無疑是周春芽藝術(shù)創(chuàng)作蓬勃生發(fā)階段的最好例證。

周春芽與本件《綠狗》合影

另一件2004年完成的《綠狗》從藝術(shù)特點來說，極具水墨韻味，在視覺上不僅增加了暴力感，也增添了更多曖昧的意味。

周春芽雖創(chuàng)作的是當(dāng)代藝術(shù)，但骨子里卻受中國傳統(tǒng)繪畫的影響頗深，這件作品同其他同系列“綠狗”相較，有著諸多引人注目之處：首先，同其他綠狗棱角分明，表現(xiàn)勇猛之氣的作品不同，這件綠狗有著微妙且充滿氤氳意象的筆觸，狗的四肢與身體相融自洽，少了鋒芒卻多了優(yōu)雅；其次，據(jù)藝術(shù)家本人敘述，黑根本性兇猛，生人勿近，但此作中的黑根坐姿端正，表情乖張，雖尺幅巨大，但給人觀感親切可人，是周春芽眾多綠狗中氣質(zhì)最為溫婉的一件；最重要是在此后的06、07、08年，綠狗作品中棕色的比重和畫作的尺幅都越來越大，筆觸重新得到強調(diào)，綠狗的毛發(fā)、眼神也變得更具象起來，而類似本件完成于2004年的綠狗也甚少再現(xiàn)。

03

春色無邊桃花開

藝術(shù)反映生活，周春芽總是在具體的生活場景中尋覓著下一個讓他興奮的創(chuàng)作點。他對那些超越具體敘述，更有象征和普世性的題材感興趣，如果說藏區(qū)的天高云闊讓他有感于山河壯美，與愛情的邂逅則讓他盡享人間美好。周春芽自述他自己沒有古典文人那種隱曲婉轉(zhuǎn)的表現(xiàn)手段，筆下描繪的就是“情和色”這一人類與生俱來的欲望。

在龍泉山郊游喝茶的經(jīng)歷，讓周春芽在2005年情迷“桃花”，這一系列可以說是周春芽將中國傳統(tǒng)繪畫中強調(diào)的筆情墨趣與私密情欲燦爛盛放的完美相融。這張《桃花盛開的季節(jié)》就是完成于同年的一件該系列的肇始之作，尺幅巨大的畫面上，可以說將周春芽繪畫語言的表現(xiàn)力發(fā)揮到了極致，作品非常具有爆發(fā)力。

創(chuàng)作該件《桃花盛開的季節(jié)》的2005年對于畫家而言是藝術(shù)生涯上的一個巨大轉(zhuǎn)折點，周春芽開始系統(tǒng)并自覺地追求開放的歷史態(tài)度和開放的文化身份，文化命運和圖像資源多元化了，實踐方式也更加自由和直接了。“溫和的暴力”在這張作品中也多有體現(xiàn)，畫面中巨大的人體和燦爛花海既和諧又充滿張力，有一種對抗性，侵犯性的東西在畫面當(dāng)中，充滿了矛盾與生機。

對于紅人中為何加入桃花，周春芽曾這樣解釋：“紅人我一直在畫，人和桃花的感情很吻合。桃花的顏色很像人身上的很多顏色，臉上的顏色、血的顏色、都像桃花。”著名評論家栗憲庭對此評價道：“你把桃花意象化了，你艷遇不斷，你不把這種艷遇看做壞事，而是熱情洋溢的接受它，愛在你心里是如此的美好，才使你能創(chuàng)造出桃花這個艷情的繪畫意象來，這是你最大的成功。”

周春芽的《桃花盛開的季節(jié)》展現(xiàn)的是對生命最本真欲望全然投入的酣暢歡愉，是人生得意須盡歡的逍遙灑脫，更是對人間最美好愛情的頌揚與禮贊。

作為周春芽“桃花”系列中特別的一件，《桃花盛開的季節(jié)》是周春芽藝術(shù)造詣上具有相當(dāng)高度的作品：周春芽從不避諱對原始欲望的熱情頌揚，并且將之放在崇高的位置，本件作品中紅色人體蔚然屹立于天地之間，桃花粉海居于畫面中下部，這樣的處理使得觀者視線得以聚焦在“人”上。

而如前所述，這件作品創(chuàng)作的2005年是“桃花”之開啟元年，相較之前紅人居于室內(nèi)背景的處理，藝術(shù)家首次將桃花意象與紅人共伴相生，并置于更為開闊宏大的自然之中，粉上加粉的畫面氛圍，將“情色”意味加以升華，可謂大膽而驚艷之創(chuàng)。此次上拍的這幅《桃花盛開的季節(jié)》是周春芽將充盈著生命欲望的釋放（桃花）與自傳式的對其個體經(jīng)驗呈現(xiàn)書寫（紅人），兩個極具重要意義的主題完美結(jié)合的典范之作。

另外值得藏家注意的是，同類題材中，大多為雙人構(gòu)圖，以單一人物且以巨大體量表現(xiàn)桃花紅人作品，數(shù)量非常稀少。該作也參加了同年舉行的第二屆成都雙年展，估價和尺幅都較同類型作品更具吸引力，值得周春芽作品的資深藏家關(guān)注。周春芽藝術(shù)的獨特性讓他成為近幾年內(nèi)地市場表現(xiàn)最亮眼的中國當(dāng)代藝術(shù)家，長期來看也是最穩(wěn)健的中國當(dāng)代藝術(shù)家之一。

桃花作為周春芽最具個人符號性的藝術(shù)載體，收放之間充滿了極為私?的情感體驗，以簡單明了的事物譜寫深刻的人性哲思，成為其忠實于自我生活與反映社會真實的重要體現(xiàn)。周春芽通過一次次對于“桃花”與“紅人”的不斷實踐與表達，以自然而然的方式，逐漸構(gòu)建出完整鮮活的生命意象與內(nèi)在本質(zhì)。

04

見證多元面向的《菊》與《朋友》

1997年對于了解周春芽的人都知道，這段時間前后，一些情色交織的黑色人體開始出現(xiàn)在以綠色的黑根為主體的場景畫面里，這一年也是黑根首次以“綠狗”面世的初始。但事實上周春芽同時期也創(chuàng)作了不屬于這些系列，卻依舊充滿文人雅趣和生活氣息的佳構(gòu)，比如1996年的《朋友篇3號》和1997年的《菊》。

90年代初，周春芽便開始了其花卉系列的創(chuàng)作?；ɑ茴}材一直是中國傳統(tǒng)文人樂于表現(xiàn)的內(nèi)容，在他的筆下，花變成了一個十分具有象征意義的主題，通過西方的寫生方法將中國傳統(tǒng)繪畫語言融入其中，新表現(xiàn)主義的技法與中國傳統(tǒng)的筆墨意趣、繪畫構(gòu)成、畫面主題融合為一體，無不滲透著獨特的抒情與浪漫。

周春芽 菊 1997 年作 布面油畫 53 × 45.5 cm

簽 名：1997 周春芽

估價：RMB 800,000---1,200,000

《菊》這件作品形態(tài)上超越了物象的實在感，實際上已經(jīng)使畫面形象獲得了一種神秘性和象征意味，而這正是東方繪畫的精髓。檢索資料，我們會發(fā)現(xiàn)周春芽的花卉題材作品創(chuàng)作時間很短且集中于90年代末，且作品尺幅都不大，但因創(chuàng)作時間貫穿于藝術(shù)家同時期的不同題材中，故而并不為太多人所留意。

《菊》是介于“山石”，“風(fēng)景”和“黑根”間的一個創(chuàng)作面向，具體到畫面語言上則是中國傳統(tǒng)表現(xiàn)題材與西畫媒介的實驗。無論從肌理還是筆觸上，都顯示出那一時期的藝術(shù)家正處在一個同時找到契合自己的表現(xiàn)題材與繪畫語言的興奮期，畫面輕松而寫意，隨性的筆觸和溫厚的色彩看出周春芽對駕馭表現(xiàn)對象的了然于胸。

周春芽 朋友篇 3 號 1996 年作 布面油畫 72 × 60 cm

簽 名：1996 周春芽

估價：RMB 800,000---1,200,000

《朋友篇》系列在周春芽的眾多創(chuàng)作中同樣是一個極為特殊的系列，極具生活化但卻是藝術(shù)家與眾多朋友友誼的難得見證，充滿濃濃的懷舊氣息。在這個系列的創(chuàng)作中，周春芽并沒有使用他標志性的強烈色彩與筆觸，而是選擇了一種溫和舒緩的方式來表現(xiàn)這些親密友人。

在《朋友篇3號》畫中，友人相擁而坐，生動的表情被周春芽以流暢輕盈的筆觸記錄下來，寫意的調(diào)子賦予畫面老照片一般的質(zhì)感，時間仿佛在這里凝固，珍貴的友誼被畫家定格在這一瞬間。

周春芽的藝術(shù)永遠只和生活的美好，生命的璀璨真實相關(guān)，他將畫面處理得像幻境，但又都是真實無比的生活，正是因為他與生活密不可分的這份真誠，打動了每一個喜歡他藝術(shù)的人，所有過往四十余年的創(chuàng)作，他所有的“變”，共同成就了他如今作品中的厚度與豐富性。

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