自去年年底，ART021上海廿一當代藝術(shù)博覽會聯(lián)合創(chuàng)始人周大為宣布將進軍北京之后，每次關(guān)于北京博覽會的消息都能吸睛無數(shù)。從逐次發(fā)布吳大羽、約瑟夫·阿爾伯斯、路易斯·布爾喬亞等近現(xiàn)代大師經(jīng)典之作的主題海報、確定展覽場地以及藝博會名稱，神秘感一直籠罩在ART021北京首秀之中。直至5月17日開幕，藝覽北京博覽會（JINGART）這個紅蓋頭終于被掀開。
回顧4月以來分別在北京和成都接連上場的三個藝術(shù)博覽會，無論是新品牌還是老字號，在今年的表現(xiàn)都可圈可點。對于日漸趨于常態(tài)化的藝博會市場，藝覽北京所帶來的“鯰魚效應(yīng)”攪動本土藝博會漸漸出現(xiàn)新態(tài)勢。
混搭經(jīng)典路線攪動市場
2013年，ART021團隊選擇在極具上海風(fēng)情的外灘源中實大廈舉辦首屆藝博會，填補了當年上海藝術(shù)博覽會的空缺。而今在北京勸業(yè)場文化藝術(shù)中心的首秀，同樣走的是“小而美”的路線。
北京勸業(yè)場文化藝術(shù)中心位于大柵欄·北京坊的核心位置。勸業(yè)場于1905年由清政府設(shè)立，1923年復(fù)建時邀請我國近代第一批留學(xué)歸國的建筑師、建筑教育家沈理源設(shè)計，沈理源吸收了當時正流行的“新藝術(shù)運動”精神，在傳統(tǒng)巴洛克建筑風(fēng)格的基礎(chǔ)上做了因地制宜的創(chuàng)新。在2011年的北京勸業(yè)場改造計劃中，不僅重塑了其建筑風(fēng)貌和人文精神，同時將其變?yōu)槿诤袭敶幕⑾蠕h藝術(shù)和流行商業(yè)的復(fù)合型文化藝術(shù)商業(yè)機構(gòu)。之所以選址北京勸業(yè)場，藝覽北京主辦方表示：“北京勸業(yè)場玲瓏剔透、沉穩(wěn)雅致，再加上其深厚的歷史傳承和多元的人文精神，可以說和藝覽北京是形神皆配。”
32家參展商被分散在三層樓中，繞橢圓形廳轉(zhuǎn)一圈，這一層的作品就欣賞完畢，然后就可以會客、聊天。正如國際藝術(shù)策展人、藝術(shù)經(jīng)紀人、出版人程昕東所說：“博覽會這個平臺要么為了買賣而來，要么為了交流而來，在這兒會發(fā)生意外和驚喜，才是這么多人愿意專門花時間、金錢來的原因。”
此次博覽會的最大亮點，除了有卓納畫廊、豪瑟沃斯、貝浩登等國際知名畫廊首次進京，還加入了設(shè)計、瓷器、老家具、珠寶、錢幣等品類。經(jīng)營古代佛教和明清宮廷藝術(shù)品的正觀堂此次帶來數(shù)件清宮瓷器，日本京都艸居則主推旗下藝術(shù)家的當代瓷器作品，GALLERY ALL展出了當代藝術(shù)家具和設(shè)計品，上海白盒子收藏展出數(shù)枚珍貴錢幣，同時還有兩家珠寶商參展。
藝覽北京的首次登場選擇了與當代藝術(shù)混搭的模式，正如藝覽北京聯(lián)合創(chuàng)始人應(yīng)青藍所說：“我們不會拷貝一個ART021來到北京。北京在當代、近現(xiàn)代以及古董、古幣上的資源在全國是首屈一指的，我們想結(jié)合這樣的資源，契合這座城市本身的文化，做一個比上海ART021更加經(jīng)典的博覽會。”
北京市場依舊具備潛力
累積了5年舉辦藝博會的經(jīng)驗，藝覽北京團隊一出手就有著明確的定位——向經(jīng)典致敬。與ART021主打當代藝術(shù)的形態(tài)相比較，本次藝覽北京特地與參展商協(xié)商，帶2000年以前的作品參展，以打造北京的經(jīng)典藝博會來激活市場。聯(lián)合創(chuàng)始人周大為表示：“這兩年北京當代藝術(shù)的刺激點稍微少了一些，原因可能是多方面的。但并不是說北京就沒有活力，只不過相比以往的優(yōu)勢可能沒那么明顯。所以，和當初在上海成立ART021是一樣的，我們想刺激一下這個市場，想刺激一下整個藝術(shù)圈。”
藝覽北京刺激市場的方式首先是“朋友圈效應(yīng)”。為此次藝覽北京做前期宣傳的明星中，包括快樂家族成員、越劇表演藝術(shù)家茅威濤、京劇表演藝術(shù)家王佩瑜，相聲演員郭德綱等。5月17日開幕當天不僅有鋼琴家郎朗的現(xiàn)場演奏，還有收藏家王中軍、張?zhí)m、張銳等現(xiàn)場助陣。然而，在這繁華背后，參展商們更關(guān)心的依然是銷售成績。
對于很多畫廊而言，他們這次北京“試水”取得了不小的收獲。誠品畫廊帶來的5幅劉小東小幅油畫，剛開展便全部銷售，每幅價格在50萬元左右；日本的白石畫廊帶來多位具體派藝術(shù)家的作品，首日共銷售了6件作品；豪瑟沃斯畫廊帶來了畫廊首次與吳大羽基金會合作的作品，這些作品亦是首次在市場上交易，當天獲得了不俗的銷售成績；玉蘭堂當天已銷售大部分作品，總成交額超過200萬元；蜂巢當代藝術(shù)中心剛開場即銷售了冷廣敏的作品，價格在10萬元左右，之后還售出卜鏑的作品，價格在30萬元左右。
綜合來看，首屆藝覽北京無論是5萬元，還是100萬元價位的作品均有銷售，平均銷售單價在5萬元至20萬元之間，而對于百萬以上價格的作品，藏家多在觀望狀態(tài)。
勢象空間創(chuàng)始人、吳大羽基金會理事長李大鈞表示：“藝覽北京體現(xiàn)了藝博會組織者必要的服務(wù)精神和追求，它調(diào)動了可能的各種市場資源、人脈、熱情和輿論，它證明北京藝術(shù)市場的巨大潛力，現(xiàn)代化、國際化、高端化是趨勢，在藝術(shù)品高端市場和藝術(shù)品消費市場都有巨大的機會。”
藝術(shù)消費群體日趨成熟
中國藝術(shù)博覽會的發(fā)展已歷經(jīng)二十年時間，尤其在藝術(shù)北京博覽會穩(wěn)坐北京，西岸藝博會和ART021在上海崛起之后，五年來已經(jīng)形成京滬兩地舉辦藝博會的常態(tài)。然而，2018年的春天，這一個月內(nèi)在北京和成都接連舉辦的藝博會攪動了新市場，并透露出新的信號——藝術(shù)消費。
4月25日率先登場的Art Chengdu國際當代藝術(shù)博覽會也是藝博會界的“新人”，由收藏家黃予和資深當代藝術(shù)推手黃在聯(lián)合創(chuàng)辦?；邳S予收藏家身份的號召力，國內(nèi)大部分重要畫廊都參與了博覽會。三天時間內(nèi)，31家來自海內(nèi)外的當代藝術(shù)畫廊聚集在成都最熱鬧的春熙路上，超大LED屏幕循環(huán)播放著范冰冰、韓庚、鄒市明等名人錄制的“成都愛藝術(shù)，藝術(shù)愛成都”的視頻，吸引了無數(shù)年輕人進入藝博會現(xiàn)場參觀，為西南地區(qū)的藝術(shù)消費提供了新的渠道和方式。成都本地畫廊主、千高原藝術(shù)空間創(chuàng)始人劉杰不禁感慨：“Art Chengdu在成都人流量最大的商業(yè)中心拔地而起，這是非常炫酷的想法！”
緊接著于4月29日開幕的藝術(shù)北京延續(xù)了“老字號”風(fēng)格，甄選出來自14個國家和地區(qū)約160家藝術(shù)機構(gòu)參展。藝術(shù)北京創(chuàng)始人董夢陽曾表示：“藝術(shù)市場如同一個金字塔，我們要打造的不是金字塔的頂端而是底盤。”
從近幾年藝術(shù)北京參展作品的情況來看，大尺幅、昂貴的作品大幅減少，參展畫廊會選擇更接近大眾藝術(shù)消費的“接地氣”作品。多在10萬元以下成交的作品無疑驗證了北京藝術(shù)消費市場的購買力。通過十三年來在北京的深耕，藝術(shù)品消費趨勢在今年的藝術(shù)北京上已越發(fā)明顯。
在三個藝博會現(xiàn)場，很多參展商也主動提到了藝術(shù)消費的話題。從早期藝術(shù)品局限在少數(shù)藏家圈子內(nèi)，到此后頻出天價，進而讓很多消費者望而卻步，再到現(xiàn)如今新興消費群體的崛起，經(jīng)歷了漫長的過程。作為藝覽北京唯一一家呈現(xiàn)古董藝術(shù)的參展商，正觀堂創(chuàng)始人梁曉新表示：“現(xiàn)在的藏家群體年齡更趨向年輕化，尤其是近五年，消費群體的習(xí)慣、意愿以及年齡層都發(fā)生了非常大的變化，新興行業(yè)的年輕人也加入了這個行業(yè)。”
無論是藝術(shù)機構(gòu)還是拍賣行，都在加大對于新興消費群體購買力的培養(yǎng)，如今從三個藝博會來看，藝術(shù)消費已經(jīng)成為藝術(shù)市場的新購買力。正如藝覽北京聯(lián)合創(chuàng)始人包一峰所說：“希望藝覽北京能夠打開北京藝術(shù)市場的一種新的趨勢和風(fēng)潮。”而今，這種新的趨勢正在日漸清晰。
