George Barris拍攝的瑪麗蓮•夢露
近日，瑪麗蓮•夢露的30余張照片在穆諾可（Mullock's）拍賣行被拍賣，售得2.5萬英鎊。這些原版的照片由威爾士的職業(yè)斯諾克運動員多米尼克•戴爾（Dominic Dale）收藏，已有25年的時間。穆諾可拍賣行位于英國的邱吉斯翠頓鎮(zhèn)（Church Stretton），其稱這是瑪麗蓮•夢露照片最大的收藏之一。其中很多拍品由意大利和西班牙的買家競走。
俄羅斯剪紙藝術(shù)家Asya Kozina 婚紗作品
俄羅斯剪紙藝術(shù)家Asya Kozina最近創(chuàng)作了一組華麗的白色婚紗禮服，其靈感來自于蒙古族民俗時裝設計 。盡管這些禮服看起來像高級女式時裝，且是不折不扣的“紙衣服”，但它們折射出來的確是高端大氣上檔次的“未來主義”，沒有夸張的顏色，但卻不失夸張的造型尤其是復雜的幾何結(jié)構(gòu)，很難想象這么簡單的紙衣服竟然也能把巴洛克風格表現(xiàn)得如此淋漓盡致。
里德繪制的令人難以置信的寫實作品《冬天落日》
據(jù)英國《每日郵報》11月27日報道，英國中部城市德比(Derby)44歲藝術(shù)家達倫·里德(Darren Reid)創(chuàng)造了許多街頭場景畫作，它們看起來比照片更像現(xiàn)實場景，栩栩如生，許多收藏家愿意出高價收購。里德的繪畫風格被稱為當代現(xiàn)實主義，通常以照片為原型進行精心創(chuàng)作。里德的作品曾入圍2014年度約翰·拉斯金獎(John Ruskin Prize)，現(xiàn)在有許多藝術(shù)收藏家愿意出4位數(shù)高價收購他的作品。
Oleg Oprisco作品
來自烏克蘭基輔的攝影師Oleg Oprisco，他的攝影作品簡單而又豐富，富于超現(xiàn)實色彩，影調(diào)、構(gòu)圖、道具運用、人物造型、主題和情感都恰到好處，帶有濃厚的夢幻感覺。作品故事性很強，每幅照片似乎都有著自己的氣氛，透著股莫名的不可思議，喚醒各種感官的同時也將這些感官感受融進了他的作品，耐人尋味。
《感恩節(jié)母親與兒子削土豆》（Thanksgiving Mother and Son Peeling Potatoes）諾曼·羅克韋爾（Norman Rockwell）
上周四是美國一年一度的感恩節(jié)，而跟感恩節(jié)相關(guān)的藝術(shù)記載了美國這個年輕國度的歷史，也涵蓋了這個國家廣泛的人民，如女性、非裔美國人、美洲原住民以及所有來自世界其它角度的移民，從側(cè)面反映出了這個國家的文化的豐富與多樣性。
Nellie Mae Rowe, “Woman Scolding her Companion” (1981)
大都會博物館近日收到了來自William Arnett的Souls Grown Deep基金會的57件美國南方域外藝術(shù)(Outsider Art)作品饋贈。這些作品中有10件Thornton Dial作品，20件19世紀女性藝術(shù)群體Gee’s Bend作品，以及一些 Nellie Mae Rowe和Joe Minter的作品。這一饋贈中的部分作品將于2016年秋季在大都會博物館展出，由博物館現(xiàn)當代藝術(shù)策展人Maria Prather策展。
約瑟夫•亞伯斯 《曼哈頓》 1963年
約瑟夫•亞伯斯（Josef Albers）的大型壁畫《曼哈頓》創(chuàng)作于1963年，之前一直安放在紐約大都會人壽保險公司大樓的大堂里，直至2000年大堂改造，這幅壁畫最終不得不棲身在俄亥俄州的一座垃圾填埋場，當時引起了廣泛的爭議。這件名為《曼哈頓》的壁畫只用了紅、白、黑3種顏色，藝術(shù)家用簡單的方塊造型和動態(tài)的色彩安排就吸引了觀眾的目光。據(jù)《藝術(shù)新聞》報道，現(xiàn)在，這件本屬于曼哈頓的幾何抽象藝術(shù)作品終于可以重返紐約，目前的選址包括不久前正式投入運營的世貿(mào)中心交通樞紐。
《向正方形致敬》系列
約瑟夫•亞伯斯畢業(yè)于包豪斯設計院，是二十世紀最重要的藝術(shù)家與教育家之一。他的幾何抽象繪畫，如系列作品《向正方形致敬》，以對色彩和設計的精確控制為標志。
Max Liebermann 作品
11月13日，瑞士伯爾尼藝術(shù)博物館 (Bern Art Museum) 發(fā)布消息稱，其同意接收之前在慕尼黑科爾內(nèi)留斯•古利特（Cornelius Gurlitt）寓所中發(fā)現(xiàn)的數(shù)百件藝術(shù)作品，在古利特逝世前曾指定該博物館作為他的“繼承者”。在伯爾尼藝術(shù)博物館接受數(shù)百件作品之后，大約還有500件作品將繼續(xù)留在德國，直到確認它們的合法擁有者。由馬克斯•利貝曼（Max Liebermann）、亨利•馬蒂斯和卡爾•施皮茨韋格（Carl Spitzweg）創(chuàng)作的三件作品將即刻歸還。
Steven Spazuk燒制作品
Steven Spazuk，這個加拿大的不羈藝術(shù)家，在過去的 14 年里，創(chuàng)造并完善了可謂獨樹一幟的繪畫技術(shù)：以蠟燭的火焰為筆，創(chuàng)作出了一幅幅曼妙的作品。從不做作、從不掩飾，這是Spazuk的性格特征。而完全有感而發(fā)的創(chuàng)作方式則是他作品的心臟和靈魂，在富于流動的蠟燭火焰的烘烤下，圖像、陰影、光亮完全被Spazuk隨心所欲地控制著，完美的造型、藝術(shù)家尚未實現(xiàn)的追求、曾幾何時的冥思苦想，在烘烤的這一刻都得到了徹底的釋放。不管是人類的還是鳥類的，都讓他深深著迷。
米蘭大教堂意大利
米蘭大教堂是天主教米蘭總教區(qū)的主教堂，米蘭教區(qū)則是世界上最大的教區(qū)。米蘭大教堂不僅僅是一個教堂，一棟建筑，更是米蘭的精神象征和標志，也是世界建筑史和世界文明史上的奇跡。1386年工始建造，1500年完成拱頂，1774年中央塔上的鍍金圣母瑪麗亞雕像就位，1813年教堂的大部分建筑完工。中間經(jīng)過拿破侖擴建，歷經(jīng)多次戰(zhàn)爭，直到1965年裝上正面最后一扇銅門，才宣告完工。
《月出時分》
安瑟•亞當斯 （Ansel Adam）的《月出時分》（Moonrise）展示了這位攝影師是如何捕捉意想不到的場景的，以及如運用他的技術(shù)和處理技能來創(chuàng)作作品，他的這類作品也成為了最受歡迎的圖像。英國科學博物館將舉辦“光的繪畫”（Drawn by Light）展，以展示攝影史上的關(guān)鍵作品，這里曾舉辦過英國最初的攝影展。展覽將從12月2日持續(xù)到2015年3月1日。
舞臺上的舞女（油畫） 德加
在1874年法國印象派的首次展覽上，有一位與眾不同的畫家。他的作品不是像大多參展者那樣受到沙龍拒絕，而是主動離開因循保守的沙龍，選擇了備受爭議、卻充滿生機的印象派；他也不似其他作品般，只強調(diào)戶外寫生并重色彩輕造型，而是對室內(nèi)人物更感興趣，同時具有嚴謹考究的素描和線條的功底。此外，在早期印象派畫家中，只有他，最為真摯地關(guān)注并創(chuàng)作出普通勞動者的生活景象——這個人就是埃德加·德加。
VN Blinov《Arshakuni Zaven工作室》 1974年
據(jù)《俄羅斯藝術(shù)新聞》報道，莫斯科的藝術(shù)家們正面臨一個窘境：他們正被“請出”自己的工作室。這些工作室之前由政府免費提供、并允諾其使用到2025年，但現(xiàn)在卻將被政府收回。莫斯科藝術(shù)家聯(lián)盟表示，他們正向莫斯科市長謝爾蓋•索比亞寧上書情愿，呼吁政府停止掠奪其創(chuàng)作空間的行為。
《大眼睛》（Big Eyes）是導演蒂姆·伯頓（Tim Burton） 2014年
無論藝術(shù)家傳記電影的風格是傳統(tǒng)還是激進，它們都因電影媒介的崇高聲望而熠熠生輝，而藝術(shù)家們的生平與故事也一直是好萊塢導演和編劇們鐘愛的主題。在今年的電影頒獎季中，觀眾和電影將評委將有機會去鑒賞思考兩部雄心勃勃但類型迥異藝術(shù)傳記影片?！短丶{先生》（Mr. Turner）是導演邁克·利（Mike Leigh）對藝術(shù)家威廉·透納（J.M.W. Turner）最后25年生活的深入探索，而《大眼睛》（Big Eyes）是導演蒂姆·伯頓（Tim Burton）的新電影，它回溯了畫家瑪格麗特·基恩（Margaret Keane）的一生。
莫迪里阿尼 坐著的裸婦
巴黎畫派其實并不是真正意義上的一個流派，它指的是二十世紀初期到中期，約一百多位藝術(shù)家在巴黎蒙馬特與蒙帕那斯所形成的一種藝術(shù)風氣。而畫派的藝術(shù)家?guī)缀醵际莵碜苑▏酝獾牡胤?。由于他們?zhí)著于自己風格的追求、畫風相對于主流畫派邊緣化的原因，使得他們與其他藝術(shù)家沒什么共同之處，學者們無法將他們歸于任何流派，于是就把這些藝術(shù)家統(tǒng)稱為“巴黎畫派”。
凱文·霍蘭作品
凱文·霍蘭（Kevin Horan）在芝加哥磨練了30年的肖像攝影技術(shù)，而在搬到了華盛頓惠德比島之后，他突然對另一個物種的模特產(chǎn)生了興趣：比如山羊、綿羊、羚羊、母羊、各種羊。“說不定有一天會有一只羊找到工作室來拍肖像，”他這樣想著，就拍出了一組32張以羊為模特的黑白肖像，名為《財產(chǎn)》（Chattel）。根據(jù)PetaPixel網(wǎng)站的介紹，霍蘭拍每只羊要花上兩個小時的時間。
如果云知道：藝術(shù)家腦洞大開玩壞云彩
小時候我們都喜歡抬頭看天，凝視著云彩想象著它們的形狀。德國一名藝術(shù)家腦洞大開，用他手中的寶麗來相機創(chuàng)作了一組和云彩做游戲的有趣圖片，給他在Instagram上帶來了2萬多名粉絲。如果云彩知道被他這么玩，會高興么？
童話般的街頭藝術(shù)萌翻了
David Zinn是來自美國密歇根州的一位藝術(shù)家。他整天奔波于安娜堡的大街小巷，借助街頭建筑、道路上的縫隙等等，用粉筆創(chuàng)造了許多街頭童話。David Zinn最著名的創(chuàng)作當屬一個叫做Sluggo的小怪獸。Sluggo有著綠色的身體和長長的、圓圓的眼睛，它和它的小伙伴們也成為了安娜堡街頭的獨特一景。
由B-TOY創(chuàng)作的壁畫作品
來自30多個國家的藝術(shù)家們聚集在一起，一同參加了這項在突尼斯Djerbahood島上進行的名為“Djerbahood”的項目，將這個富有歷史意義的小村莊轉(zhuǎn)變成一個充滿活力的露天博物館。150名街頭藝術(shù)家在這座古老村莊里的房門和建筑墻上留下了他們的壁畫作品，且作品規(guī)格有大有小，可供當?shù)鼐用窈陀慰蛡冇^賞。模板畫、繪畫、涂鴉以及一些具有紀念意義的作品覆蓋在建筑外墻上，零零散散地分布在村莊的各個角落，用帶有社區(qū)和文化影響的作品裝飾這座城市遺址。
