從調(diào)色、起筆到最后簽下大名，不到一小時，一幅色彩明麗的丙烯寫生畫就出現(xiàn)在滬上白領(lǐng)程麗面前。這讓完全沒有繪畫功底的她有點激動，“老師說，人人都能當(dāng)畫家，現(xiàn)在我信了。”
不教技法只教光影色彩變化
在上海藝術(shù)園區(qū)M50的一個工作畫室，和程麗一樣，還有好幾個正在仔細(xì)作畫的“畫家”，年齡最大的超過70歲，最小的不到7歲，絕大部分人“畫齡”只有短短十幾天。退休英語教師李萍正對著鏡子里的自己畫自畫像，這是她學(xué)畫十幾天來的第四幅丙烯畫作品。前三幅作品中，也有一幅風(fēng)格不同的自畫像，被掛在了畫室中央的墻壁上陳列展示，完整的構(gòu)圖和表現(xiàn)上，完全不像出自一個剛剛學(xué)畫的人之手。李萍說：“其實，我到現(xiàn)在都沒搞清這些顏色，但老師會一直鼓勵我們。在關(guān)鍵的一些線條交接點，老師會作‘稍明’、‘較暗’等引導(dǎo)。”
學(xué)員們口中的“老師”叫林正碌，一位來自臺灣的畫家。他告訴記者：“不做示范、不教調(diào)色、不教技法，鼓勵每個人在第一時間大膽?yīng)毩嵺`，在畫布上嘗試作畫。我們只引導(dǎo)他們科學(xué)地分析光影、色彩在形體起伏的轉(zhuǎn)折部位、在空間變化的轉(zhuǎn)折部位的變化，從中尋找出不變的科學(xué)規(guī)律，形成邏輯定勢。”聽上去，“科學(xué)規(guī)律”和講究感覺的繪畫藝術(shù)風(fēng)馬牛不相及，可林正碌說：“繪畫一切的轉(zhuǎn)折部位都稱為交接處，交接處不是傳統(tǒng)繪畫教學(xué)中所指的邊緣線，而是一切的形體起伏、空間轉(zhuǎn)變、明暗轉(zhuǎn)變的轉(zhuǎn)折處。教學(xué)重點就是引導(dǎo)學(xué)員憑借肉眼分辨出光譜冷暖在空間與形體表面的微弱變化，同時發(fā)現(xiàn)在任何情況下，交接處總是相對于某個面而微弱偏亮，這是物理學(xué)的光學(xué)原理。”
學(xué)員作品入選新人作品展
在這樣的“指導(dǎo)”下，毫無繪畫基礎(chǔ)的人憑感覺涂鴉出來的作品，也變得像那么回事了，實踐似乎也在證明這種方法的可普及性。過去兩年，林正碌在江蘇海安523文化產(chǎn)業(yè)園指導(dǎo)百余位未學(xué)過油畫的社會人士，其中包括殘疾人士。經(jīng)過短期培訓(xùn)，他們報名參加江蘇省美協(xié)第四次新人美術(shù)作品展覽，作品全部入選。帶著這些學(xué)員的最新作品，林正碌來到上海，在M50工作室舉辦“人人都是藝術(shù)家——林正碌藝術(shù)教育實踐展”展覽，在現(xiàn)場進(jìn)行為期一個月的免費(fèi)油畫培訓(xùn)。
“人人都可以是藝術(shù)家，這種啟發(fā)性的藝術(shù)教育法，能夠激發(fā)每個人的平面歸納能力，科學(xué)踐行架上繪畫，充分把情感訴求表達(dá)出來。在這種指導(dǎo)下，任何人都能在第一時間、第一張畫里成功畫出關(guān)系合理的作品。”作為展覽的主辦方，海安523文化產(chǎn)業(yè)園藝術(shù)教育中心王冉之計劃在上海設(shè)常態(tài)性、公益性的藝術(shù)普及教育機(jī)構(gòu)，讓更多人掌握藝術(shù)表達(dá)能力，尤其是殘疾人士、自閉癥兒童等弱勢群體，讓他們成為文化創(chuàng)意的共享者。
