作為青春殘酷繪畫代表人物的尹朝陽，作品均價在4年半內(nèi)上升了10倍。目前，隨著藝術(shù)品市場逐步退潮，這些70后畫家作品也面臨考驗。
隨著當紅一線藝術(shù)家的作品節(jié)節(jié)攀升，收藏家們將目光轉(zhuǎn)向潛力巨大的年輕藝術(shù)家，作為70后代表的尹朝陽，亦是其一。2004年5月到2008年11月，其作品均價從5308元/平方尺一路飆至55236元/平方尺，升幅高達10.4倍，年復(fù)合增長68\\%；2008年5月，更達到77518元的最高位（圖1），投資回報率遠勝于同期A股。不過金融危機之下，近年藝術(shù)市場高峰期價格急漲的青年藝術(shù)家作品，較張曉剛等已確立學(xué)術(shù)地位的成熟藝術(shù)家作品面臨更大考驗，其估值維持的關(guān)鍵在于作品的藝術(shù)價值。
以青春殘酷繪畫立足
尹朝陽作品的拍賣價格自2005年開始猛烈上揚，這與其先謀求學(xué)術(shù)地位、后拉動商業(yè)運作有關(guān)。20世紀90年代，進入中央美院版畫系的尹朝陽開始在作品中表現(xiàn)青春感傷的主題，2002年，他和趙能智、謝南星、忻海洲等人參加上海的“青春殘酷繪畫”展，他們的創(chuàng)作因而被歸入“青春殘酷繪畫”。這些作品重新使繪畫在敘事性、圖像概念以及美學(xué)趣味上獲得了一種不同以往的實驗性和思想深度，成為當時前衛(wèi)繪畫的一個重要傾向，逐步獲得了學(xué)術(shù)認可。2005年之后，紐約Max Protetch、曼谷唐人、環(huán)碧堂、亦安等畫廊開始積極介入尹朝陽作品的商業(yè)運作，其作品價格由此不斷提升。
尹朝陽的作品主要有“神話”、“烏托邦”、“天安門”、“毛澤東”、“失樂園”以及“輻射”等系列。中央美院的教育背景賦予尹朝陽寫實的技法、西方的空間透視和質(zhì)感。其作品強調(diào)用線，注重畫面的心理場塑造，比如“天安門”系列，從大場景看，仍是人群從不同的方向往形象光輝的天安門匯集，而從個體看，那些以復(fù)雜筆觸描摩的行色模糊而拖著長長背影的人流，卻充滿了一種時間流逝、舊景不再的迷離感。新創(chuàng)作的“輻射”系列，在原先系列作品的基礎(chǔ)上，輔以機械工具，規(guī)整的圓圈代表工業(yè)化痕跡，既破又立，體現(xiàn)迷幻、時尚因素，畫面實在，傳達的卻是曖昧的感覺和在價值不確定時代的不安全感。
此外，紅旗、莫名其妙的對抗、人群、恢宏大場面、凝重的色彩等元素則早在其1997年的《狂想曲》中就有所體現(xiàn)，并在主要系列畫作中大量運用，在“烏托邦”和“天安門”中運用尤多，顯示出作者對紅色年代的關(guān)注。雖大量使用時代標簽，但尹朝陽的作品已濾去了政治色彩，表達的是“偉大時代”的存在感，它所喚起的集體情感，恰恰和“大國崛起”的國民情感遙相呼應(yīng)。
受全球藝術(shù)品市場下行趨勢拖累
作為70后藝術(shù)家的中堅，尹朝陽作品的拍賣價格在同級別的藝術(shù)家中實屬不菲，其價格最高的前十張拍品都在300萬元以上，2006年所作《神話》更創(chuàng)下了616萬元的高價（表1）。而且一個有趣的現(xiàn)象是，其價格最高的十幅作品基本上都在2007年11月之后成交，《神話》的紀錄是在2008年5月創(chuàng)出，且成交價高出最高估價將近1.5倍，而此時部分當代畫家的作品價格恰恰開始下行，這一方面顯示出買家對其作品的價值認知，另一方面說明，部分投資性藏家此時開始轉(zhuǎn)向更富增值潛力的年輕藝術(shù)家作品。不過，2008年6月之后，其作品拍賣價格基本上都落在了估值區(qū)間，預(yù)示著年輕藝術(shù)家作品價格也在危機的沖擊下出現(xiàn)了回落。
當前，金融海嘯已經(jīng)襲擊了藝術(shù)品市場。過去幾個月，蘇富比和佳士得股價大幅跳水，尤其是蘇富比，過去一年市值縮水87\\%，從57.18美元/股一路下探到7.64美元/股，創(chuàng)下2003年7月以來的新低。其財務(wù)數(shù)據(jù)顯示，2007財年凈利潤2.13億美元，而到2008年二季度，錄得虧損4600萬美元。由于拍賣行按照成交金額的百分比收取傭金，成交價格越高，傭金越高，過去5年的藝術(shù)品牛市中，掌握著藝術(shù)品定價權(quán)的兩大拍賣行獲得了巨額的盈利。另一方面，拍賣行通常采取向賣方支付保證金（保底價）的方式，拉大成交價和保底價之間的差價，保證自己的利潤最大化。然而，金融危機削弱了買家的經(jīng)濟實力，令需求疲軟，加上渠道泡沫的破滅，雙重打擊使得拍品價格不斷走低。2008年10月，蘇富比、佳士得和菲利普斯的拍賣金額僅5900萬英鎊，遠不及彭博估計的最小值1.062億英鎊。雪上加霜的是，2008年10月，蘇富比僅在香港和倫敦拍賣場就損失1500萬美元的保證金，這筆損失會在其三季報中確認。據(jù)其披露，還有2.855億美元的保證金尚未支付，可能在2008年四季報中有所體現(xiàn)。蘇富比表示，同比已經(jīng)砍掉了50\\%的保證金，而且還會繼續(xù)削減。這意味著，蘇富比等拍賣行會減少拍品底價的保證，那么藝術(shù)品價格還將走低，前景不太樂觀。雖然目前仍有一些銀行、信托公司等金融機構(gòu)積極介入，但這難以改變市場的下行趨勢。
在這一背景下，中國當代藝術(shù)品也難以獨善其身。蘇富比當代亞洲藝術(shù)部主管林家如表示，中國當代藝術(shù)市場在過去5年內(nèi)增長驚人，2004年蘇富比全球總成交額是300萬美元，2007年達到1.94億美元，增長近65倍。過于猛烈的上漲必然向下回歸。在今年香港蘇富比秋拍中，亞洲現(xiàn)當代藝術(shù)專場拍賣的成交率為59.6\\%，20世紀中國藝術(shù)專場的成交率僅為35.4\\%，不過，中國當代藝術(shù)專場的成交率仍達80.1\\%，新銳作品成為全場的支撐點。2008年11月，尹朝陽2001年作品《失樂園之六》和2000年作品《失樂園》仍然拍出112萬元和134萬元的高價，顯示其價格仍有較強的支撐。但從成交率看，仍難免受到影響。
近4年來，尹朝陽作品的成交比率變化很大:2005年僅為72.22\\%，2006年和2007年分別攀升至83.33\\%和98.44\\%，而截至2008年11月12日，流拍率驟然上升，僅有72.55\\%的拍品成交，低于近幾年80.9\\%的平均水平。
藝術(shù)市場的牛市中，尹朝陽作品也有過度炒作的痕跡，短期內(nèi)價格升幅過大，在雅昌當代18 熱門指數(shù)的樣本藝術(shù)家中，他的作品價格近一月漲幅最大，達到62.78\\%，超過羅中立、劉小東、劉野、曾梵志等人，其2001年作品《英雄遠去》，在2005年11月4日中國嘉德的拍場上流拍，2006年10月9日在香港蘇富比則拍得128.52萬元，2007年11月29日又在北京保利的拍賣中以313.6萬元成交。不過，和其他受追捧藝術(shù)家的作品一樣，金融危機同樣會對尹朝陽作品的收藏價值進行檢驗。
【海英】
