藝術(shù)家晨曉以其鮮明的色彩語言、獨特的表現(xiàn)主義風(fēng)格以及深厚的中國文人畫精神，形成了一種極具審美價值和原創(chuàng)性的繪畫風(fēng)格，在中國藝術(shù)界是一位卓爾不群的藝術(shù)家，作為中國文人畫精神傳承人“中國好色彩”代表，在中國以其獨一無二的繪畫色彩獨領(lǐng)風(fēng)騷，成為了中國藝術(shù)界的一匹黑馬。而且得到了眾多美譽：中國色彩教父、中國色彩之父、中國好色彩代表。回歸祖國后，他不僅用畫筆描繪了中國好色彩，更用心靈詮釋了色彩與環(huán)保、色彩與生活、色彩與美育之間的關(guān)聯(lián)，并以“中國色彩”之精神，將國家文化自信推向了一個新的高度。
藝術(shù)家晨曉的“中國色彩”運用非常出色，色彩語言獨特而豐富，他能夠?qū)⑸逝c物象完美地結(jié)合在一起，表現(xiàn)出一種超越物象的色彩之美，每幅作品都能夠給人們帶來全新的感受和啟示。他用色彩斑斕、氣勢恢弘的作品詮釋了自己的獨特視角，色彩應(yīng)用接近極端，用筆淋漓酣暢而又隨心所欲，他在畫筆結(jié)合運用上展現(xiàn)出了超凡的靈性，在潛意識狀況中恣意灑脫信手涂抹，又在隨意性中控制駕馭畫面，調(diào)度色彩與節(jié)奏。創(chuàng)作過程經(jīng)歷了無數(shù)次從感性到理性的轉(zhuǎn)換，自由將西方色彩表現(xiàn)方式結(jié)合到中國畫的寫意語境上，在以感性為主體的表現(xiàn)中，用中國畫留白及散點透視表達西方繪畫的色彩和空間感。他的作品既有中國畫視覺的空間深度，意在筆先的靈性表達，又有西方繪畫的表象特征，體現(xiàn)出“既是中國的、又是世界的”雙語表達能力，提升了中國文人畫的新高度。作為中國文人畫精神承傳人，在中西文化互補中透溢出“中國色彩”之精神。
同時藝術(shù)家在繪畫表現(xiàn)上巧妙地融合了具象與抽象元素，作品既呈現(xiàn)出抽象的美感，又不過于偏離寫實的韻味，展現(xiàn)出一種介于似與不似之間的獨特表現(xiàn)形式。
藝術(shù)家憑借獨到的表現(xiàn)手法，將色彩藝術(shù)與生活美學(xué)完美交融，使得作品充滿了個性化的色彩和快樂生活美學(xué)之精神，恰好契合了當(dāng)代人的審美需求。
其代表作品“中國最美的地鐵站壁畫—— 《一池荷葉》”不僅汲取了自然之韻的人文情懷，更在傳統(tǒng)美學(xué)的基礎(chǔ)上融入了當(dāng)代人的審美追求。他精妙地運用中國水墨畫的精髓，通過色彩渲染，將大自然的精神風(fēng)貌展現(xiàn)得淋漓盡致。在繪畫過程中，他運用概括、簡化、變形等手法，將個人情感與色彩融為一體，提煉出一種兼具中國畫寫意精神與狂野美感的獨特藝術(shù)形象。這種美感既展現(xiàn)了晨曉的藝術(shù)個性與情感世界，又使得畫面具有了強烈的裝飾性色彩效果。作品《一池荷葉》一反中國畫中傳統(tǒng)寫意手法，更與中國寫實主義油畫的表達方式有所不同，他巧妙地借鑒了西方表現(xiàn)主義繪畫風(fēng)格來描繪荷，從表象上看，似乎“顛覆”了人們傳統(tǒng)概念中對于“荷”的理解。然而，通過對晨曉作品的深入分析，我們會發(fā)現(xiàn)其中深藏著中國文人畫的精神內(nèi)核和中國畫水墨意味，成功地將中國傳統(tǒng)文人畫的意境與西方現(xiàn)代繪畫的觀念相融合，使得作品既具有時代感，又不失傳統(tǒng)韻味，這種跨文化、跨風(fēng)格的表現(xiàn)方式，使得晨曉的作品在中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域中獨樹一幟。
作品《一池荷葉》，藝術(shù)家晨曉以荷葉為主題進行表達，但并未拘泥于荷花形態(tài)的精確描繪和細(xì)節(jié)的繁瑣處理。他更傾向于采用歡快明朗的色彩基調(diào)，自由揮灑地運用紅、黃、藍、綠等多種色彩，使得檸檬黃與翡翠綠、映日紅等顏色交相輝映，形成一幅色彩斑斕的畫卷。并以大膽且富有韻律感的線條構(gòu)圖，通過點、線、面的不斷變化，展示出構(gòu)成主義的藝術(shù)魅力。畫面中，大塊面的色彩構(gòu)成和虛化處理的主題手法，巧妙地運用了對比色、協(xié)調(diào)色和純色調(diào)在有形與無形之間游走，將自然界中“荷”的豐富色彩變幻得以精彩呈現(xiàn)，賦予畫面以靈動之美。這種獨特的藝術(shù)處理，不僅豐富了畫面的視覺效果，還帶來了一種酣暢淋漓的快感，使《一池荷葉》成為中國文人畫精神的重要標(biāo)桿作品。
中華文化精神強調(diào)“和而不同”，在藝術(shù)中講究包容性與平衡感。作為一位在中國傳統(tǒng)文化氛圍中成長的藝術(shù)家，他自幼受到孔孟之道儒家哲學(xué)，及中國書法、山水畫等傳統(tǒng)文化藝術(shù)的熏陶，對這些藝術(shù)形式背后的哲學(xué)思想和美學(xué)原則有著深入的理解。這種文化根基賦予了他創(chuàng)作的底氣，使他在藝術(shù)表達中能夠非常自信地融入中華文化的元素，從而保持作品的文化深度和獨特性。無論是水墨技法中的留白渲染，還是色彩運用中的象征意義，都體現(xiàn)了他對中國傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承和再創(chuàng)造。
藝術(shù)家晨曉的文化自信不僅體現(xiàn)在對自身文化的堅守上，還表現(xiàn)在他對西方現(xiàn)代藝術(shù)的開放態(tài)度和創(chuàng)新應(yīng)用。隨著他26年海外留學(xué)和創(chuàng)作的經(jīng)歷，他廣泛接觸了西方藝術(shù)流派，如表現(xiàn)主義、抽象藝術(shù)等，這些藝術(shù)形式的自由表達和個性化創(chuàng)作方式深深影響了他。然而，晨曉并沒有被西方藝術(shù)所同化，而是通過對西方藝術(shù)的學(xué)習(xí)，進一步強化了對中華文化的自信。通過色彩的運用，將中國文化中的和諧、內(nèi)斂與西方的表現(xiàn)力結(jié)合起來，形成了一種跨文化的藝術(shù)語言。這種語言既保留了中華文化的獨特性，又在形式和內(nèi)容上展現(xiàn)出與西方藝術(shù)的對話與融合，創(chuàng)造了一種在中華文化精髓的基礎(chǔ)上與西方藝術(shù)相互呼應(yīng)的跨文化表達方式的“中國色彩”。
在全球化的背景下，晨曉的文化自信還體現(xiàn)在他對多元文化的包容與開放上。他通過跨文化的藝術(shù)表達，積極參與全球文化的交流與碰撞，在國際藝術(shù)舞臺上展示中國文化的獨特魅力。晨曉的作品不僅具有強烈的個人風(fēng)格，還能夠在不同文化背景下引起共鳴，這種能力源自他對自身文化的自信與對世界文化的尊重和理解。
藝術(shù)家晨曉的文化自信凝聚成了他在藝術(shù)創(chuàng)作中的獨立精神，這種獨立精神使得他能夠在面對各種藝術(shù)思潮時，堅持自我，不盲從，不妥協(xié)，這種文化自信不僅是他個人藝術(shù)追求的動力，也是他在全球藝術(shù)界中獲得認(rèn)可的關(guān)鍵所在。此外，晨曉的作品體現(xiàn)了中華文化中“天人合一”的思想，他通過自然的色彩與形態(tài)表達出對天地萬物的敬畏與思考。這種文化自信不僅是對傳統(tǒng)的堅持，更是在全球化背景下，展現(xiàn)中華文化生命力與創(chuàng)新力的表現(xiàn)。他的藝術(shù)創(chuàng)作是對中華文化自信的有力詮釋，既保留了傳統(tǒng)的精神內(nèi)核，又通過色彩的創(chuàng)新表達，對中華文化的深入挖掘和對西方藝術(shù)的創(chuàng)新性融合，晨曉的作品為中西方文化的對話與交流提供了新的可能性，展現(xiàn)了他在全球化語境下的文化自信與藝術(shù)獨立性，為中華文化的“中國色彩”在國際舞臺上贏得了廣泛的認(rèn)可與尊重。
