畫家安格爾是19世紀(jì)新古典主義的代表人物。在藝術(shù)史上，他最為人所稱道的，是筆下的裸女，單純而高貴。他創(chuàng)造了純凈優(yōu)雅的美學(xué)之一，到現(xiàn)在，我們依然沒有停止對(duì)這種美學(xué)的追問。
安格爾與故鄉(xiāng)蒙托邦
“我真想放棄現(xiàn)在擁有的一切，回到蒙托邦去安享人生，隱姓埋名，放松自己，總之，去自由呼吸。”
1841年，60多歲的畫家安格爾，在給他家鄉(xiāng)友人吉里貝爾的一封信中，這樣寫道。當(dāng)時(shí)，這位藝術(shù)家早已功成名就，是法國(guó)巴黎上流社會(huì)競(jìng)相邀請(qǐng)的貴賓。
路易·卡巴奈斯（1867 - ?）,貝爾丹先生肖像（臨摹盧浮宮博物館收藏的安格爾畫作）,1897年前后 ,布面油畫 114 x 92厘米 ,MID.897.3 - 國(guó)家托管,1904年
然而對(duì)于一切名望，他似乎早已淡然。他對(duì)家鄉(xiāng)有著復(fù)雜而糾結(jié)的情感。雖然在給友人的親密書信中，他不斷表達(dá)思鄉(xiāng)心切。但他漫長(zhǎng)的一生，很少回到家鄉(xiāng)，只有一次，為了護(hù)送給故鄉(xiāng)大教堂創(chuàng)作的《路易十三的祈禱》，他才回到蒙托邦小住幾日。
1780年，安格爾出生于蒙托邦，一棟位于穆斯蒂埃城廂街50號(hào)的普通住宅樓里。如今，這棟樓早已不復(fù)存在，為了紀(jì)念這位大師畫家的誕生地，后來的政府在原址新建的房子上，鑲上了一個(gè)紀(jì)念銘牌。
讓-奧古斯特-多米尼克•安格爾（1780－1867） 椅子上的圣母（模仿拉斐爾） 紙上石墨和擦筆畫 19.5 x 25.5厘米 MI 867.825 –安格爾遺贈(zèng)，1867年
安格爾父親是一位裝飾雕塑家，蒙托邦皇家美術(shù)學(xué)院的院士，他對(duì)古典主義美術(shù)和音樂有著深厚的修養(yǎng)，這也深深影響了安格爾。安格爾作為家中長(zhǎng)子，深受父親喜愛，在父親的指導(dǎo)下，安格爾從小臨摹魯本斯、 華托等大師的繪畫作品。安格爾身上的藝術(shù)天賦，也早早被父親發(fā)掘。
少年嶄露頭角
在他11歲的時(shí)候，父親就帶著他離開家鄉(xiāng)，去往圖盧茲的藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。那時(shí)期，安格爾專心臨摹了拉斐爾畫的圣母像，他回憶起當(dāng)年的求學(xué)經(jīng)歷：“當(dāng)老師從佛羅倫薩帶回《椅中圣母》的臨摹本 ， 我熱淚盈眶，茅塞頓開。” 拉斐爾為他打開了新的藝術(shù)世界。
讓-奧古斯特-多米尼克•安格爾（1780-1867）羅杰解救天使 1841年 布面油畫 54 x 46 厘米（橢圓形） MI.844.1 - 蒙托邦市于1875年購(gòu)入
安格爾17歲時(shí)，在父親和老師的鼓勵(lì)下，來到位于巴黎的新古典主義大師大衛(wèi)的畫室深造，隨身帶著一封老師們簽名的推薦信：“這位前途光明的年輕藝術(shù)家，將憑借其掌握的過人才能為家鄉(xiāng)爭(zhēng)光。”
《泉》1856，163X80cm，布面油畫，巴黎，盧浮宮藏
果然不負(fù)所望，三四年之后，20歲的安格爾斬獲了當(dāng)時(shí)的藝術(shù)大獎(jiǎng) “ 羅馬獎(jiǎng) ”。 隨后，他來到意大利的佛羅倫薩居住，潛心學(xué)習(xí)古希臘古羅馬文化，并接受了大批肖像畫的定制。不久之后，他被選為皇家美術(shù)院院士，并擔(dān)任羅馬法蘭西學(xué)院院長(zhǎng)，繼續(xù)創(chuàng)作多幅巨作。1856 年，象征著“清高絕俗和莊嚴(yán)肅穆的美”的著名作品《泉》 誕生了，標(biāo)志著安格爾藝術(shù)達(dá)到光輝的頂峰。
為何執(zhí)著于裸女、美背？
安格爾算是藝術(shù)史上最喜歡畫裸女、美背的藝術(shù)家之一了。《泉》是他一生 追求古典與永恒美的巔峰之作。
畫面中，曼妙少女舉罐倒水，向上的手臂，美麗柔緩的曲線，微傾的S型腰身，一側(cè)是流淌的泉水，少女身體袒露卻雙目清純，呈現(xiàn)了一種清高絕俗和莊嚴(yán)肅穆的美?！度芬彩俏鞣矫佬g(shù)史上描寫女性人體的優(yōu)秀作品之一。
《大宮女》1814年，91X162cm，布面油畫，巴黎，盧浮宮藏
安格爾畫女性裸體，喜歡表現(xiàn)身體曲線的柔美。除了這幅著名的《泉》之外，他創(chuàng)作的《大宮女》、《土耳其浴女》也都表現(xiàn)了女性的身體之美，有學(xué)者說他是 “ 拜倒在女性面前創(chuàng)作的真正藝術(shù)家 ”。
《土耳其浴室》1862年，108X110cm，布面油畫，巴黎，盧浮宮藏
作品《大宮女》，不以史實(shí)或神話故事為依托，是藝術(shù)史上第一幅單純的表現(xiàn)女性之美的裸體畫。畫面里的主角是一位在奧斯曼帝國(guó)王室后宮中充當(dāng)奴隸的女子。畫中全裸的大宮女，斜倚著靠墊橫貫畫面，在華麗的帷幕和褥單的襯托下，典雅迷人。周圍的窗簾、香爐、煙斗，宮女的飾品、頭巾給這幅作品蒙上了一種異國(guó)情調(diào)。
“高貴的單純，靜穆的偉大”
為了強(qiáng)調(diào)女性身軀的優(yōu)美曲線，安格爾刻意拉長(zhǎng)了宮女的手臂和軀干。對(duì)于裸女的背部線條，評(píng)論家德·凱拉特里曾說：“他的這位宮女的背部至少多了三節(jié)脊椎骨。”據(jù)說，1819年，當(dāng)安格爾把這幅畫送到巴黎沙龍展出時(shí)，觀者驚訝不已。
安格爾(1780-1867)，夏娃(臨摹自梵蒂岡展廳拉斐爾畫室的作品) 近1809 年，布面油畫91.1cm× 56cm
安格爾的裸體畫無視人體結(jié)構(gòu)的真實(shí)性，更在意完美的形態(tài)和優(yōu)雅的曲線。波德萊爾認(rèn)為 :“安格爾畫中的美麗女性有著一種寧?kù)o又充滿生機(jī)的高貴之美， 這是他成功和值得驕傲的地方。”難得的是，他筆下的女性裸體，畫的是現(xiàn)實(shí)里的人物，但卻高貴典雅，毫不色情，有一種純凈優(yōu)雅、楚楚動(dòng)人之美。
蒙托邦博物館送藏品來中國(guó)
安格爾出生于法國(guó)蒙托邦，去世后，他把自己的近 4500 幅素描和個(gè)人收藏悉數(shù)捐給了家鄉(xiāng)。這一次，來到中國(guó)的“安格爾的巨匠之路——來自大師故鄉(xiāng)蒙托邦博物館的收藏”展，展出的作品均來自安格爾故鄉(xiāng)的蒙托邦博物館，包括安格爾的素描、油畫及草稿作品45幅。
勒邁爾 - 普桑(1612-1688)，風(fēng)景與古跡，布面油畫，132cm×102cm MI.867.9 – 安格爾遺贈(zèng)，1867 年
除了安格爾本人的作品之外， 現(xiàn)場(chǎng)我們還能看到包括“ 法蘭西繪畫之父” 尼古拉斯·普桑(Nicolas Poussin，1594—1665)在內(nèi)的數(shù)十位畫家的作品，集中再現(xiàn)了法國(guó) 19 世紀(jì)“唯美的古典主義”的繪畫成就。
部分展覽作品
