2014年8月20日下午“潛入綺境——紙繪作品展”在北京798鳳凰藝都空間開展，本次展覽匯聚了楊茂源、趙剛、朱加、婁申義、盧征遠、趙一淺、楊煜旻、唐丹彤、劉禮賓等藝術(shù)家的數(shù)十幅作品。展覽將持續(xù)到9月17日。
北京798鳳凰藝都空間負責人孫彤認為，把這么多藝術(shù)家和藝術(shù)愛好者聚集在一起互相交流，這本身就是一件非常愜意和好玩的事情。而畫廊也一直堅持輕松愉快地藝術(shù)氛圍，將會組織一系列的像情人節(jié)等節(jié)日類主題展，希望更多愛好藝術(shù)者參與進來。
青年藝術(shù)家唐丹彤的畢業(yè)創(chuàng)作《冬眠》從自然界的植物元素中汲取靈感，以押花和皮紙為材料制作而成。作品希望通過尖銳的三角與柔軟的植物之間的矛盾對比營造一種：盡管生命還在冰封，但春天就要來臨，冬天總會過去，生命即將復(fù)蘇的情感，希望讓人們感受到新生與希望。表現(xiàn)純凈而質(zhì)樸的美，是藝術(shù)家設(shè)計的初衷；帶給人們手工的溫度、保留自然的永恒則是她研究這個主題的創(chuàng)作本質(zhì)。
圓形一直是藝術(shù)家楊茂源藝術(shù)創(chuàng)作中不可缺少的元素，對他而言，這是認知世界過程中情感的一種隱喻，圓滿與和諧，唯美與余味。楊茂源的代表性作品“lookinside”系列雕塑，即是將一些傳統(tǒng)的經(jīng)典雕塑的棱角經(jīng)過打磨拋光，最后形成徹底的圓狀的外型，呈現(xiàn)另外一種神秘驚異的美感，往里看更是寓意著中國傳統(tǒng)文化里某種包容、含蓄、內(nèi)斂的含義。此系列版畫與“lookinside”在創(chuàng)作思路上有異曲同工之處。
藝術(shù)家趙一淺覺得時間由一分一秒構(gòu)成，思想由一點一滴建立。他們存在著、發(fā)展著且重復(fù)著…正如1、3、9這些看似簡單的數(shù)字排列，由簡入繁。像水墨這類很空的概念，通過紙、筆、水的組合呈現(xiàn)出放松狀態(tài)，這需要我們對紙、筆、水的敏銳而細膩的感受。正像這些簡單數(shù)字，由簡簡單單構(gòu)成無窮無盡的境地。
婁申義作品中洋溢著少年幻想中的幸福感，不是懷舊，是少年青春的白日夢，是因視覺刺激而產(chǎn)生的。直至今日還是如此，時間對視覺思維不起作用，永遠的陽光與少年。藝術(shù)家不會去管畫面美不美，只注意和它相處的舒不舒心，從來不遠看考慮效果，只是問畫面：“咱們下一塊沒有異議的顏色是什么？”
楊煜旻本次參展的一系列紙上作品，選擇把形象分別畫在紙的正反兩面，從背面打光，背面的形象就能映襯出來和正面的形象合并在一起，二者看似相遇，卻是永不可見。這種方法和藝術(shù)家所要表達的內(nèi)容很契合。孤獨是一個永恒的話題，當藝術(shù)家還是個孩子的時候，她所感到的孤獨是可怕的，恐懼的，簡單而直接。而成長中的孤獨卻帶有自她懷疑的色彩，使每每安靜時的自己都仿佛變成了善于思考的哲學家。上帝說要有光，于是就有了光。在她心里，這束光應(yīng)該是一個前往自我發(fā)現(xiàn)之旅的隧道，藝術(shù)家通過它，穿越它，找到了這個世界上更多的自己，也試著去改變對孤獨的看法。
對于繪畫，盧征遠認為顏料自身就是最美的，在創(chuàng)作中他把顏料當成物質(zhì)的另一種形式。朱加喜歡觀察現(xiàn)實事物當中的某些局部，同時又喜歡將這些多少帶有個性的局部組合在一起，但藝術(shù)家并不會強調(diào)它們之間彼此關(guān)聯(lián)的合理性，這樣會更加的主動的控制畫面結(jié)構(gòu)，使之看上去更加主觀一些。做過電影和雕塑的趙剛，在經(jīng)過很多嘗試以后而更加喜歡上了畫畫。魯明軍認為劉禮賓做畫不重其“始”，借過程因勢利導(dǎo)，形象自然生長。以眼力判斷后，作品完成。做人，做畫，同理？
當人們試圖進入一個臆想世界的時候，會在不經(jīng)意間闖入另一種感官的通道，在未覺又知覺的綺境中，盡演各類角色，發(fā)揮無限想象，觸及最真實自我，釋放極大能量。
藝術(shù)作品是情感的積累和釋放，藝術(shù)家用自己獨有的感悟和繪畫語境詮釋著自然鮮活生命的本真，激情與寧靜，遵循與無畏，延續(xù)和長久，新生與希望，而紙上的作品是傳達藝術(shù)家最為純凈而質(zhì)樸情感的一種方式。參展藝術(shù)家在紙上將靈感植入，試圖變換不同的表達方式，將不同的關(guān)系在生生不息的循環(huán)中得到輪回的展現(xiàn)，不動聲色地潛入一個無限可能的奇妙之境。
這樣地積累和靈動在這個盛夏釋放，這是他們的世界，也許也是你一直在尋找的入口。
